臺北故宮博物院是中國著名的歷史與文化藝術史博物館，坐落在臺灣的臺北市士林區(qū)外雙溪。臺北故宮博物院收藏之富舉世公認，藏品包括清代北京故宮、沈陽故宮和原熱河行宮等處舊藏之精華，以及海內外各界人士捐贈的文物精品，共約70萬件，且由于不斷接受捐贈與購藏，藏品每年都在不斷增多，其中以陶瓷、書畫、青銅器最為完整。已離任的臺北故宮博物院院長秦孝儀先生說:“中國之美，美在文化藝術，文化藝術之美，盡在故宮?！?/font>
臺北故宮博物院鎮(zhèn)院之寶“翠玉白菜”。玉雕“翠玉白菜”長１８.７厘米，寬９.１厘米，厚５.０７厘米，是由一塊半白半綠的翠玉為原料，運用玉材自然分布的色澤，雕琢出一顆幾可亂真的白菜；菜葉上還雕有螽斯蟲（俗稱“紡織娘”）和蝗蟲，寓意“多子多孫”。
臺北故宮博物院鎮(zhèn)院之寶“肉形石”。這塊清代的肉形石，是一塊天然的石頭，色澤紋理全是天然形成的，看上去完全是一塊栩栩如生的五花肉塊。它的底座都是純金做的。“肉”的肥瘦層次分明、肌理清晰、毛孔宛然，相信初次看到它的人不會把它當成硬邦邦的石頭，因為怎么看它都像是一塊連皮帶肉、肥瘦相間的東坡肉。（東坡肉是肉石，全世界67塊，這是其中比較大的一塊）
毛公鼎是臺北故宮的鎮(zhèn)院之寶，高53.8厘米，口徑 47.9 厘米，應該是為周宣王的叔公毛公所鑄。清道光年間在陜西省岐山縣出土，在民間轉手多次，抗戰(zhàn)期間險被日軍奪走。日本投降之后，收藏者將鼎捐獻出來，現(xiàn)藏于臺北故宮博物院。因毛公鼎內壁刻有500字的銘文，乃迄今出土的商周青銅器之最。除了史料價值，毛公鼎在中國古文字和書法研究方面也有著極其重要的價值。
西周 〔散氏盤〕
(銘文字數(shù)多，銅質特佳)
散氏盤應為西周晚期出品，也是臺北故宮鎮(zhèn)館藏品之一。它最引人注意的是盤內共三百五十七字的銘文，記載了西周時散國和鄰國解決土地糾紛的協(xié)議。散氏盤高：20.6公分 腹深：9.8公分 口徑：54.6公分底徑：41.4公分重：21312 g 銘文：19行 357字。早在商朝中期，青銅器上便已出現(xiàn)銘文，比甲骨文的時代還早。但是在西周之後，在銅器上鑄刻銘文的風氣才大大風行，舉凡祭祀、戰(zhàn)爭、賞賜等大事，甚至是契約，都被紀錄在青銅器上。
散氏盤銘文鑄于盤內底上，共三百七十五字。是一件風格非常突出的作品。其書法渾樸雄偉，字體用筆豪放質樸，敦厚圓潤，結字寄奇雋于純正，壯美多姿。有金文之凝重，也有草書之流暢，開“草篆”之端。
散氏盤銘文并器全形拓，整幅托裱本，珂羅版原大精印，尺寸145/81厘米。四大國寶之一的西周散氏盤，原藏清內府，與毛公鼎、大盂鼎、虢季子盤并稱四大國寶，原拓本極珍罕，海內學者爭求而極難得。
隨著青銅鑄造技術的逐漸普及，青銅器到周代已被廣泛應用在廚具酒具到以后的樂器及裝飾品。臺北故宮博物院的藏品有許多1949年以前出土的精品，按照制造年代的順序向人們展示了。
中國青銅器的藝術發(fā)展史。這里的鎮(zhèn)館藏品有西周的“毛公鼎”、“散氏盤”等諸多傳世之寶，然而給人印象最深的是一只銅狗。這只銅狗造型可愛，一對金色的眼睛和脖子上的金項圈與青綠色的的身體形成了鮮明的對比。咋一看還以為這只是一件精致的飾品，但仔細看才發(fā)現(xiàn)狗背上各有一個圓孔，而且狗的下顎也有一個小洞。原來這是一件酒壺，主人可以從狗背往壺里灌酒，飲酒時可以將酒從狗的下顎倒入杯中，或者可以直接持壺暢飲。這一件銅器是漢代的作品。青銅器后期很多作品多為酒器或裝飾品，而這件作品成功的將兩者合二為一。
盡管青銅器早在夏代已經(jīng)出現(xiàn)，對青銅技術的利用，尤其是制作禮器的工藝在商代達到了青銅制造史上的第一個高峰。這一期間青銅器的形狀及紋飾已脫離了對陶器的簡單模仿，很多創(chuàng)新都體現(xiàn)了工匠們已深深理解了銅的特性。從細線淺浮雕到寬帶深刻，再轉換到深淺共現(xiàn)一器，以及銘文的從無到有都體現(xiàn)了鑄造技術的提升。促使這種藝術與技術提高的原因是來自人們用青銅器隨葬祭祖的要求。在這一時代，有社會地位的富人們已不再滿足于傳統(tǒng)的石器玉器陶器等隨葬品，所以青銅禮器得到了極大的發(fā)展。
宋代哥窯瓷器
白瓷嬰兒枕
中國的雕刻藝術可以追溯到新石器時期，在七千年前的河姆渡文化遺址和四千年前的殷墟遺址，先后發(fā)現(xiàn)過象牙雕和木雕作品。不過，中國古代雕刻藝術的真正發(fā)展是在明清時代。這一時期巧匠輩出，他們創(chuàng)造了許多傳世佳作。嘉定的竹刻，浙江的黃楊木雕，青田石雕，廣州的硬木家具，象牙雕刻都獨具風格。故宮的雕刻藏品中有幾件非常美妙的微雕，但最令人驚嘆的是一個50多厘米高的傳統(tǒng)中式飯盒。飯盒分四層，呈橢圓狀，長端直徑大約30多厘米。盒柄上描繪了八仙過海的故事，飯盒側壁上也有細致精巧的花鳥人物浮雕。最妙的是這個飯盒是半透明的，因為工匠把每一片薄薄的象牙鏤空沒有浮雕的部分則為一根根細如發(fā)絲的象牙線。這樣一來，飯盒側壁就如同一片白紗，不湊近仔細看不可能相信它是由大片大片的象牙雕成的。
服方尊
隨著青銅鑄造技術的逐漸普及，青銅器到周代已被廣泛應用在廚具酒具到以后的樂器及裝飾品。臺北故宮博物院的藏品有許多1949年以前出土的精品，按照制造年代的順序向人們展示了中國青銅器的藝術發(fā)展史。早期的青銅器展品多出自中原的二里頭安陽一帶，后期的則來自華夏大地的四面八方。東抵魯蘇，西至甘陜，南至兩廣，北至遼蒙，不同地區(qū)禮制習俗的差異，造成了各個地區(qū)的銅器風格各異，與中原共同創(chuàng)造了中國歷史上燦爛的青銅文化。
古時候世界上很多國家都有制造陶器，它們的制作工藝并不比古代的中國差。然而，真正用瓷土做胎、上釉，再高溫燒成的瓷器是由中國首創(chuàng)并發(fā)揚光大的。瓷器和陶器的分別主要是使用原料不同，釉料不同，燒成溫度不同，堅硬程度不同，透明度不同。我們的祖先發(fā)現(xiàn)瓷器無論在實用性還是藝術性上都比陶器更有優(yōu)勢，在唐朝時已開始大量生產(chǎn)，并形成了刑窯越窯這樣具有一定代表性的名窯。瓷器逐漸取代了漢朝之前陶器在陶瓷史上的主角地位，成為我國獨具特色的民族藝術奇葩。
茶圣陸羽有這樣一句詩：“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來”，用此詩來形容越窯的秘色青瓷大概最適當不過了。
汝窯位于今河南臨汝，是宋代五大名窯之一，于北宋后期被官府選為宮廷燒御用瓷器。汝窯的特色是釉滋潤，天青色，薄胎，并開創(chuàng)了人工的細密開片。開片，是由于胎釉膨脹系數(shù)不一致而產(chǎn)生的現(xiàn)象，把這種本來屬于燒制中出現(xiàn)的缺陷變?yōu)橛幸庾R的裝飾，則是從北宋汝窯開始的。宋人評青瓷以汝窯為首位，明清兩代品評宋代五大名窯時，也列汝窯為第一。后人從明代宣德年間開始仿燒汝瓷，清代的康熙、雍正、乾隆年間也都有嘗試，但從來沒有達到宋代汝瓷的水平。
宋代五大名窯中的汝窯、鈞窯、哥窯、定窯，分別找到了當初生產(chǎn)的窯址或窯群，還出土了一些碎瓷，而唯獨北宋官窯，迄今為止，還沒有發(fā)現(xiàn)生產(chǎn)它的窯址，甚至碎片也沒有找到。俗話說家有萬貫，不如有官瓷一片，從某種程度上說明了宋代官瓷的珍貴。
鈞窯位于河南禹縣，其釉色以玫瑰紫，海棠紅，天青，月白等釉色聞名于世。臺北故宮去年曾辦過鈞窯特展，展出了幾十件宋元年代的傳世鈞瓷，瓶盆碗盤爐枕無所不有，每一件都向人展示著鈞瓷變幻無窮的釉彩，充分讓觀者體會到了天青霞紫的鈞窯特色。
龍泉窯在浙江龍泉，是在唐代越窯青瓷傳統(tǒng)下發(fā)展起來的，在南宋達到青瓷技術的高峰。龍泉窯釉色多為粉青，翠青，而梅子青尤為佳品。
元代的瓷器一改宋瓷典雅小巧的風格，胎骨厚重且外形碩大，從某種程度上展示了蒙古統(tǒng)治者和宋代皇室的不同，這種風格一直延續(xù)到了明初。明初，景德鎮(zhèn)成立了御窯廠，宮廷瓷器也開始注明皇帝的年款。
北宋汝窯〔天青無紋水仙盆〕
(汝窯無紋片的唯一傳世杰作，造型優(yōu)美)
汝窯一向被人們列為宋代五大名窯之首。在相當長的一個時期內，汝窯被認為在河南的臨汝縣，但一直沒有找到遺址。后經(jīng)文物工作者的努力，終于在20世紀70年代，在寶豐縣清涼寺找到了汝窯遺址。
汝窯原為民窯，北宋晚期開始為宮廷燒造高檔瓷器。所以，長期以來，文物部門一直有兩種說法：一種說汝窯泛指古汝州所轄地區(qū)所燒造的青瓷系列產(chǎn)品的統(tǒng)稱;另一種說汝瓷是指專門御用的那一部分官窯器物。宋徽宗執(zhí)政時期，汝窯是其燒造史的全盛時期，其產(chǎn)品胎質細膩，灰中泛黃，俗稱“香灰黃”，汝瓷釉面有細微的開片，釉下有稀疏氣泡;汝窯青瓷釉色淡青高雅，造型講究，不以紋飾為重。
據(jù)說汝瓷釉中含有瑪瑙，其主要成分是氧化硅，所以能呈現(xiàn)出純凈的天青色。汝窯以溫潤的天青釉色被譽為青瓷之冠，風格獨具。因傳世極少，彌足珍貴，目前全世界典藏不足70件，臺北故宮收藏有21件。
汝窯青瓷無紋水仙盆，北宋宮廷御用瓷器，橢圓形盆，侈口，四云頭形足;周壁胎薄，底足略厚。通體滿布天青釉，極勻潤;底邊釉積處略含淡碧色;口緣與棱角釉薄處呈淺粉色。裹足支燒，底部有六個細支釘痕，略見米黃胎色。全器釉面寧靜開朗，純潔無紋片，據(jù)考證為傳世僅存的一件。
北宋 汝窯 〔蓮花氏碗〕(汝窯另一代表作)
此碗呈十瓣蓮花式，碗腹壁稍呈圓弧，直口稍斂，口緣花瓣流暢貫連，圈足稍高。整件器物由底至口厚度均勻，釉薄不透明，釉色呈青藍，有細開片。全器滿釉，圈足內底以五支釘墊燒，支釘點極細，支釘痕胎土呈灰黃色。宋代“五大名窯”之一，為冠絕古今之中國瓷器名窯。釉色主要有天青、天藍、淡粉、粉青、月白等，釉層薄而瑩潤，釉泡大而稀疏，有“寥若晨星”之稱。釉面有細小的紋片，稱為“蟹爪紋”。汝窯燒宮廷用瓷的時間僅20年左右，約在北宋哲宗元祐元年（1086年）到徽宗崇寧五年（1106年），故傳世品極少，被人們視為稀世之珍。
顏真卿 〔祭侄文稿〕
(顏真卿真跡，天下排行第一或第二行書)
《祭侄文稿》行草墨跡，顏真卿書?？v28.2厘米，橫72.3厘米，25行，共230字。此帖本是顏真卿為自己的侄子寫的一篇祭文草稿，他的侄子季明為叛軍安祿山所殘殺。這件作品原不是作為書法作品來寫的，由于心情極度悲憤，情緒已難以平靜，錯桀之處增多，時有涂抹，但正因為如此，此幅字寫得凝重峻澀而又神采飛，筆勢圓潤雄奇，姿態(tài)橫生，純以神寫，得自然之妙。元代張敬晏題跋云：“以為告不如書簡，書簡不如起草。蓋以告是官作，雖楷端，終為繩約;書簡出于一時之意興，則頗能放縱矣;而起草又出于無心，是其手心兩忘，真妙見于此也。”在此帖真跡中，所有的渴筆和牽帶的地方都歷歷可見，能讓人看出行筆的過程和筆鋒變換之妙，對于學習行草書有很大的益處。
元 黃公望〔富春山居圖〕(黃公望代表作)
《富春山居圖》，縱33厘米，橫636.9厘米，紙本，水墨。始畫于至正七年(1347)，于至正十年完成。該畫于清代順治年間曾遭火焚，斷為兩段，前半卷被另行裝裱，重新定名為《剩山圖》，現(xiàn)藏浙江省博物館。被譽為浙江博物館“鎮(zhèn)館之寶”。富春山居圖是元代畫壇宗師、“元四家”之首黃公望晚年的杰作，也是中國古代水墨山水畫的巔峰之筆，在中國傳統(tǒng)山水畫中所取得的藝術成就，可謂空前絕后，歷代莫及。
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