梁楷，生卒年不詳，祖籍東平（在今山東省東平），南渡后流寓錢塘（今杭州）。南宋寧宗嘉泰年間（公元1201-1204年）為畫院侍詔，賜金帶不受，把其掛于院內揚長而去。梁楷性好酒，行為狂放，自號“梁風子”，因被人稱為“梁瘋子”。善畫人物、山水、道釋、鬼神，初師賈師古，中年后承宋初石恪畫法，變細筆白描為水墨逸筆，自成一格，是南宋水墨人物畫的杰出代表。
臺北故宮博物院收藏。
《潑墨仙人》是梁楷潑墨畫法的一件代表作，表現了一位爛醉如泥、憨態(tài)可掬的仙人。古代評論家多贊梁楷的畫“描寫飄逸”，這是對其畫風的總結，又是對其創(chuàng)新的首肯?！耙荨笔俏覈糯u畫的一個重要標準，唐代朱景玄于“神、妙、能”三品之后又列以“不拘常法”為特征的“逸”品，宋代黃休復提“逸”格于“神”品之上。這似乎僅僅是品位排列次第的問題，卻深刻地反映了宋代畫家對新的審美情趣的追求。
所謂“逸”格的特點，是“拙規(guī)矩于方圓，鄙精研于彩繪，筆簡神俱，得之自然?！保ㄒ浴兑嬷菝嬩洝罚┘粗改欠N自由奔放、意趣超曠、蕭灑自然、不尚法度的風格。這種風格的倡導，對以后的中國繪畫影響很大。但論人物畫的“逸”格代表，當首推梁楷。“畫法始從梁楷變”（《南宋院畫錄》引古汴趙由樵語）這“變”曾被夏文彥概括為“飄逸”（引自《圖繪寶鑒》）二字，即對“逸”格的追求。
《潑墨仙人》集中體現了梁楷的這種追求。畫面上沒有對仙人作嚴謹工致的細節(jié)刻畫，沒有用猷勁的線條描繪頭部，而是通體以潑灑般的淋漓水墨抒寫，通過墨色的濃淡變化造成視覺上的撲朔迷離。并且有意識地壓縮了五官的正常距離，絕妙的表現了仙人清高超脫、不屑凡俗的精神狀態(tài)和性格特征。畫面中那渾重而清透、粗闊而有致的大片潑墨，真是筆簡神具，得之自然，深得簡略閑逸之氣。
梁楷深通禪理，生性狂放，嗜酒自樂，人稱"梁瘋子"?！稘娔扇藞D》便是其傳世名作。此畫以高度集中概括的簡練手法，用蘸墨大筆，廖廖幾筆，如墨潑紙，信筆而成，描繪出一個醉醺醺的神仙形象來。此畫極為生動，堪稱神完氣足，達到了水墨畫的極致。
畫上有題詩云：
"地行不識名和姓，大似高陽一酒徒，應是瓊臺仙宴罷，淋漓襟袖尚模糊。"梁楷的這種潑墨畫法為后世禪宗畫開了先河。此畫曾經乾隆、嘉慶兩朝內府收藏。
以前，看梁楷的《疏柳寒鴉圖》，驚異于他寥寥幾筆，就把幾只寒鴉或飛或棲，殘柳枯枝，一派蕭瑟的畫境，表現得淋漓盡致。后來，又看到他的《潑墨仙人圖》，才恍悟簡筆寫意遠非梁楷真面貌，傳神達意的潑墨人物才更能渲染他的率真性情。
畫的是一位仙人不衫不履的醉態(tài)。你看他，袒胸露懷，寬衣大肚，抿嘴聳肩，步履蹣跚，一副醉意蒙眬的樣子。細細看時，仙人的嘴角正露出一絲神秘的微笑，一雙小眼半睜半閉、似譏似諷，仿佛看透了世間一切。
但看畫面，似乎也不是一蹴而就，而是先以淡墨涂抹，而后在將干未干時再在肩頭以濃墨破，在干后再用濃墨勾腰帶。這種粗筆橫掃，筆簡而意到，墨色淋漓酣暢的畫法，為梁楷之前所無，而且在南宋繪畫由工細趨向簡略的潮流中也為僅有，后人稱之為“潑墨”，成為后代畫家心儀手追的大寫意的楷模。但是，此所謂的“潑墨”，與今天我們所見張大千創(chuàng)制的“潑墨潑彩”，還是完全不同的。張大千是不用筆，而將墨水或顏料盛在缽內，用手執(zhí)缽直接將墨水或顏料潑在畫上，然后依其自然形成的痕跡用筆適當加以引導。
而梁楷的潑墨，則是先用“蘸墨法”在粗筆中飽蓄濃、淡尚未完全混合的墨水，然后以手執(zhí)筆，按程序疾速在畫上橫涂豎抹，使留下的濃、淡墨色自然滲化，似墨汁潑翻，卻又留有用筆的軌跡。嚴格地講，梁楷的潑墨，是用筆所致，有潑墨之意，而無潑墨之舉。這一種表現力極其震撼，而又極具難度的繪畫技術，歷代備受推崇，明徐渭、清八大、金農乃至現在，無數畫家奉若圣明，趨之若鶩。
梁楷不愧是潑墨人物畫的鼻祖，他以濕筆飽蘸濃墨，自上而下大刀闊斧地率性揮寫，不過幾筆，仙人寬衣慵體、諧趣可愛的神態(tài)已經恍如眼前。他夸張地加高了仙人的前額，最大限度地將其五官擠成窄小的一團，垂眉細眼，扁鼻撇嘴，既顯得醉態(tài)可掬，卻又詼諧滑稽。他用潤墨寫出“仙人”的腰帶，僅僅四筆，但是肚子的形狀和行走時衣帶飄動的意態(tài)都表現得淋漓盡致。如果你能靜下心來，似乎能聽到仙人步履蹣跚行走的聲音，也似乎能聽到似是而非的笑聲。
梁楷之所以能在表現技法和藝術風格上大膽變格，是有多方面的原因的。除了當時審美情趣和繪畫觀念的發(fā)展變化、繪畫工具材料的不斷發(fā)展改進，以及人物畫經唐宋、五代的發(fā)展在技法上積累豐富等客觀因素外，更加重要的是畫家在主觀上能敏銳地感悟到時代的脈動——人的自我發(fā)展，體察到審美情趣和繪畫觀念的變遷，汲取前人的成就，寄強烈奔放的情感于筆端。
以前，看梁楷的《疏柳寒鴉圖》，驚異于他寥寥幾筆，就把幾只寒鴉或飛或棲，殘柳枯枝，一派蕭瑟的畫境，表現得淋漓盡致。后來，又看到他的《潑墨仙人圖》，才恍悟簡筆寫意遠非梁楷真面貌，傳神達意的潑墨人物才更能渲染他的率真性情。
畫的是一位仙人不衫不履的醉態(tài)。你看他，袒胸露懷，寬衣大肚，抿嘴聳肩，步履蹣跚，一副醉意蒙眬的樣子。細細看時，仙人的嘴角正露出一絲神秘的微笑，一雙小眼半睜半閉、似譏似諷，仿佛看透了世間一切。
呵呵，世間事，誰參透？且醉眼迷離，看世上滑稽之事，笑人間可笑之人。
梁楷不愧是潑墨人物畫的鼻祖，他以濕筆飽蘸濃墨，自上而下大刀闊斧地率性揮寫，不過幾筆，仙人寬衣慵體、諧趣可愛的神態(tài)已經恍如眼前。他夸張地加高了仙人的前額，最大限度地將其五官擠成窄小的一團，垂眉細眼，扁鼻撇嘴，既顯得醉態(tài)可掬，卻又詼諧滑稽。他用潤墨寫出“仙人”的腰帶，僅僅四筆，但是肚子的形狀和行走時衣帶飄動的意態(tài)都表現得淋漓盡致。如果你能靜下心來，似乎能聽到仙人步履蹣跚行走的聲音，也似乎能聽到似是而非的笑聲。
宋代院體繪畫，提倡的是嚴謹工致的寫實風格，梁楷想來是擅長工筆精寫的，而我們可以看到的梁楷的畫，卻都是情馳神縱的放情潑墨。似乎，他是把自己的性情完完全全浸淫在水墨里，一俟落在宣紙上，就汪洋恣肆、放達不羈起來。
畫如其人，富有鮮明藝術個性的作品，必然出自富有個性的畫家。當年，梁楷就是憑著這股“瘋”勁，標新立異，發(fā)展了筆簡形具、得之自然的“減筆”畫風，因而在中國畫史上占有一席之地。
我不同意《潑墨仙人圖》是梁楷醉酒后即興戲寫的說法，這幅畫，更像是畫家內在精神的自我寫照。祖籍山東東平的梁楷，雖然生活在臨安(今杭州)，但他的血脈里涌動的是山東漢子豪邁曠達的血氣。遙想當年，他是聞名遐邇的大書法家、畫家，于南宋寧宗時擔任畫院待詔，這是最高級的宮廷畫師。寧宗皇帝曾特別賜給他代表畫院最高榮譽的金帶，但這種在別人那里感恩不盡的獎賞，梁楷卻不以為意，把金帶掛在院中，在其他畫家的驚駭中，飄然而去。他是不愿意忍受嚴苛的宮廷畫院的院體拘束，更不愿意忍受事事聽命于他人的“院體”生活。
多么灑脫的人生！既洞察世事，又難得糊涂。即使被叫做“梁瘋子”又如何？想喝酒時就喝酒，想放歌時就放歌；想工筆時就工筆，想潑墨時就潑墨。
無法不喜歡這種酣暢淋漓的水墨抒寫。
向仙人學習：過“減筆”的生活，做快樂的人。
