李嘯東
李嘯東，1968年7月生于江蘇省常州市?，F(xiàn)任常州畫院副院長。畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，系中國書法家協(xié)會會員，中國美術(shù)家協(xié)會會員，常州書法家協(xié)會副主席，常州花鳥畫研究會副會長。
文/戴德培
花鳥
常州花鳥畫歷史源遠(yuǎn)流長，底蘊(yùn)深厚。自宋代大詩人楊萬里贊“常州草蟲天下奇”以來，常州花鳥畫在中國繪畫史上一直是人才輩出、成就斐然，南宋吳炳、明朝孫隆都是當(dāng)時名家，至清代惲南田創(chuàng)沒骨法而成“常州畫派”，更成中國花鳥繪畫史上的一座高峰，也影響了一代又一代常州的花鳥畫家。之后錢維城、湯貽汾諸大家再領(lǐng)風(fēng)騷。近現(xiàn)代則又有劉海粟、謝稚柳大師，以及江南名家吳青霞、房虎卿、戴元俊等影響和培養(yǎng)了一大批繪畫人才?？梢哉f，花鳥畫是常州文化中的一個重要標(biāo)志和名片。
80年代初，正屬志學(xué)之年的嘯東經(jīng)人介紹，隨我學(xué)習(xí)花鳥畫。師者，傳技亦傳道。記得當(dāng)時教授他花鳥畫技法之時，我曾以自己的親身體會要求他說，藝以技進(jìn)是學(xué)習(xí)繪畫的基礎(chǔ)，但繪畫藝術(shù)不僅僅是技法，更是畫家本身情感的流露、學(xué)養(yǎng)和品格的表現(xiàn)；中國畫追求的的是一種意境、一種氣韻，筆墨雖出于手，實(shí)根于心。宋代畫家郭若虛說“人品既已高，氣韻不得不高，氣韻既已高矣，生動不得不至?！薄俺Ｖ莓嬇伞贝韾聊咸锍缟械囊嗍恰案咭荨敝畾忭崱Ｒ虼苏f，學(xué)畫應(yīng)先學(xué)做人。做人莫過于坦率而有真性情，坦率者真也，真性情者氣韻之源也。針對他的性格、稟賦各異的特點(diǎn)，也要求他牢記藝術(shù)源于生活的道理。氣質(zhì)秉性決定了人的審美取向，因此，對審美格調(diào)的高低的選擇也應(yīng)因時而易，因人而易。繪畫不應(yīng)該是“無中生有”，心中沒有真情實(shí)感，筆下無神，審美意象不會油然而生。作畫應(yīng)“起于無作，興于自然，感激而成”，旨在“感興”，“神超理得”。致于風(fēng)格，則不可強(qiáng)求，須水到渠成。應(yīng)該說他努力按照這樣的要求在學(xué)畫和學(xué)做人的。后嘯東入學(xué)南京師范大學(xué)美術(shù)系，轉(zhuǎn)益于陸越子、周玉峰諸名師。因嘯東曾師從著名書家葉鵬飛先生，又擅書法，擅以書入畫顯率性。
牽牛
夜梅
觀李嘯東的畫作，我以為大體會有這樣的感受：
花鳥畫向有富貴和野逸之分。頗具天分的嘯東，其寫意花鳥畫多取野逸一格。所謂野逸，一是題材的野趣，嘯東或擷取山花林鳥入畫，或以折枝梅花為主，或以霜后秋菊攝景，概是山野自然的情趣，于平常諧趣的題材中漾著生命的充盈和激動。這樣以自然野趣入筆,又得平易充盈意境的做法，是其長時間浸潤南田沒骨遺風(fēng)，又采百家之長的心得體會。二是筆墨的放逸。“常州畫派”鼻祖惲南田倡導(dǎo)“氣韻藏于筆墨，筆墨都成氣韻”。通俗地說，即以心運(yùn)筆，以氣發(fā)力，以力用筆性筆法，以筆法出墨法，最終到達(dá)畫面。這是中國畫獨(dú)特的語言制造渠道，具有與一般的作畫方式十分不同的意義。在中國畫中, 墨的運(yùn)用強(qiáng)調(diào)“中和”之度的把握。而成功的中國畫作品則表現(xiàn)出和潤相宜的墨色。惲南田又強(qiáng)調(diào):“筆墨本無情, 不可使運(yùn)筆墨者無情, 作畫在攝情不可使鑒畫者不生情?！保ā赌咸锂嫲稀罚┕P墨是中國畫表現(xiàn)的主要手段, 注重發(fā)揮筆墨的表現(xiàn)功能, 即可狀物、傳神, 又可以達(dá)意和抒情。
嘯東的寫意,往往放筆直寫,鋒出八面，于物象結(jié)構(gòu)處起落,筆筆意連,綿延一氣,用的是傳統(tǒng)書寫的筆法。引書法入畫，目的在于放筆形外,形簡意賅,講究運(yùn)筆的收放自如?？磭[東的畫,能有這樣的筆法和韻致，皆得益于其在書法上的功底，這是他花鳥寫意的特色之一。同時為他的筆法添力的是枯潤華滋的墨韻,無論是小品還是大畫，主以淡墨為基調(diào)，松活透徹。鮮明處用色飽和，響亮處用墨濃重，淡遠(yuǎn)處時見沒骨的渲淡，就此而成畫面豐富的層次和墨色變化，是嘯東花鳥寫意的特色之二。其小品如《梅花》系列，既異于宋徽宗所喜的重瓣繁花的“宮梅”，也不似揚(yáng)無咎疏枝冷葉的“村梅”，而是他自己審美意識上的墨梅。他畫墨梅，正像元人夏文彥稱贊宋僧仲仁的墨梅那樣：“以墨暈作梅，如花影然，別成一家，所謂寫意者也”（《圖繪寶鑒》卷三）。而像《荷夢》、《東籬把酒黃昏后》、《蕉林》等大畫,其物象境界鮮活華滋,顯出葳蕤郁勃的意象,于筆墨的放逸中呈現(xiàn)出形態(tài)的張力和情感的渲泄。觀畫者自然能于畫中真切地感到時代生活的氣息和脈動。
嘯東畫格的清雋平實(shí)得自本性的自然流露，表現(xiàn)于山花林鳥等題材中的野逸之趣和簡淡華滋的筆墨意象，顯然是他這些年來認(rèn)真研習(xí)探索之后形成的新面貌，其落筆寫象毫無刻意和滯礙，可見其別開的新生面與他坦率、真誠的心相是完全吻合的。從他率性直寫，收放果決的筆法中透出的依然是性情中人樸厚豪放的本色。正因?yàn)閲[東很好地將筆性與天性融為一體，沒有削足適履，改變本色，他的研習(xí)和創(chuàng)作不失自我，才有屬于畫家自己的面貌，這一點(diǎn)十分可貴。見筆見性是中國畫藝術(shù)表現(xiàn)的本源狀態(tài)，也是畫家應(yīng)有的境界。
中國花鳥畫主張通過對自然生態(tài)的理性理解和感性表現(xiàn)來表達(dá)作者的思想情感和追求，是精神的寄托、心性的伸展?；B畫在長期的發(fā)展中，形成了在觀察客觀形象的基礎(chǔ)上，以寓興、寫意為目的的創(chuàng)作傳統(tǒng)。它體現(xiàn)了花鳥畫審美的主客關(guān)系中，以主客和諧為原則而偏于主觀的創(chuàng)作思維特征，成為中國人緣物寄情，抒發(fā)胸臆的藝術(shù)載體。因此，花鳥畫的立意往往關(guān)乎人事，它不是為描繪物象而描繪物象，而是抓住物象與人們生活際遇、思想情感的某種聯(lián)系而給以寓意性的表現(xiàn)。從其花鳥畫作品之中，我們都會得到這樣的體驗(yàn)和啟示。
白居易有詩曰：“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍(lán)?！背Ｖ莼B畫自南田之后，薪承火繼，有待來者。嘯東能師授徒變，術(shù)業(yè)之前進(jìn)，于今日貨殖市肆的經(jīng)濟(jì)大潮之中立定精神，不受濁流影響，其畫洗盡鉛華，不媚俗眼，以淋漓水墨，獨(dú)得擅場。相信他必能在年富力強(qiáng)的大好年華，給我們創(chuàng)作出更多的佳作；也希望他繼續(xù)與常州畫家一道，為以花鳥畫為主要特征的“常州畫派”的發(fā)展和常州文化的大繁榮作出應(yīng)有貢獻(xiàn)。
殘蕉
