文人的隱逸思想事實(shí)上一直存在于歷代士大夫的思想當(dāng)中，宋元時(shí)期隱逸思想發(fā)展迅速。這一時(shí)期文人士大夫筆下的畫(huà)風(fēng)較之前發(fā)生了巨大改變，由寫實(shí)變?yōu)閷懸猓饤壛藵饽夭?，偏?ài)水墨語(yǔ)言。他們不再追求華麗繁瑣的繪畫(huà)技巧，精細(xì)描摹也不再是他們的追求，他們的用筆干脆凝練，不拖泥帶水，只為內(nèi)心最真實(shí)的表達(dá)。隱士們的內(nèi)心是干凈清高的，他們筆下的畫(huà)作風(fēng)格也是如此。

一、宋元文人畫(huà)中的隱逸思想

1、花鳥(niǎo)畫(huà)中的隱逸表現(xiàn)

在兩宋時(shí)期花鳥(niǎo)畫(huà)由北宋初期主要面向統(tǒng)治階級(jí)，為統(tǒng)治者服務(wù)而轉(zhuǎn)向抒發(fā)文人畫(huà)家自身的內(nèi)心情感。由宋入元后，文人士大夫們寄情山水，賞花玩鳥(niǎo)，不問(wèn)世事?！胺埏棿蠡钡睦L畫(huà)功能已經(jīng)葬入歷史的長(zhǎng)河中，士大夫們失去故國(guó)的強(qiáng)烈悲痛也無(wú)法通過(guò)精筆細(xì)描所承載和表達(dá)。

于是，他們紛紛選擇運(yùn)用水墨來(lái)抒發(fā)自己的隱逸情緒，這是花鳥(niǎo)畫(huà)的一個(gè)巨大的轉(zhuǎn)變。并且在文人士大夫們有意識(shí)地努力下開(kāi)辟了一個(gè)詩(shī)書(shū)畫(huà)印為一體的全新領(lǐng)域?；B(niǎo)畫(huà)的表現(xiàn)形式與審美方式變得更加豐富不再單一。

北宋中期時(shí)文人畫(huà)思潮便漸漸興起，文人畫(huà)家的花鳥(niǎo)畫(huà)對(duì)題材的選擇更注重內(nèi)涵，而不是為了裝飾和好看。畫(huà)面中常見(jiàn)有梅花、蘭花、竹、菊花、枯樹(shù)叢林、奇石等作為題材。宋代花鳥(niǎo)畫(huà)中占據(jù)主導(dǎo)地位的是院體花鳥(niǎo)畫(huà)，它在當(dāng)時(shí)的花鳥(niǎo)畫(huà)壇中有舉足輕重的地位。

這類的花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)以“黃家富貴”為主要特點(diǎn)，大都是在表現(xiàn)皇家的奇珍異獸，奇花怪石。給這些意象濃妝艷抹賦予濃重的色彩，所呈現(xiàn)出的風(fēng)貌自然是富麗堂皇的，這就投其所好，正好符合皇家的審美趣味。

到了北宋晚期政治局面越來(lái)越不穩(wěn)定，政治經(jīng)濟(jì)等方面每況愈下。北宋統(tǒng)治者昏庸、不作為，造成了國(guó)家日漸落后，社會(huì)動(dòng)蕩，朝廷萎靡。諸多外在因素造成了士大夫們報(bào)國(guó)無(wú)門，仕途一片黑暗。內(nèi)心的苦悶長(zhǎng)期積攢，于是繪畫(huà)成為了文人們間接抒發(fā)情感的工具。

他們用繪畫(huà)托物抒情，為了使自己的情感表達(dá)得更為真切常運(yùn)用借喻、象征等各種手法，賦予自己筆下的意象以自己的意志，他們筆下的繪畫(huà)就是他們自身意識(shí)的映照。因此士大夫們?cè)诶L畫(huà)的過(guò)程中，他們把所選擇的題材看作是他們自己的一個(gè)縮影來(lái)創(chuàng)作，從而達(dá)到借助繪畫(huà)抒情的目的。

空谷幽蘭，清遠(yuǎn)逸香。蘭花，自古以來(lái)就象征著一塵不染，被賦予高潔之風(fēng)的意味，幽香盛開(kāi)于無(wú)人之地；蘭葉如劍，直挺青翠，不慕名利，靜靜地生長(zhǎng)于幽靜峽谷之間。蘭花意味著清高與一塵不染，與隱士們的追求相一致被隱士們所喜愛(ài)。比如宋元趙孟堅(jiān)最擅長(zhǎng)畫(huà)蘭，他的《墨蘭圖卷》中可見(jiàn)蘭花飄逸空靈，清雅高潔。

2、山水畫(huà)中的高山流水

文人畫(huà)具有很濃厚的文化氣息，尤其山水畫(huà)中更講究“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”。在宋代山水畫(huà)作品中我們常常能感受到“象外之象，境外之境”的藝術(shù)主張。自然山水可以表現(xiàn)出的或淡雅秀麗，或波瀾壯闊，備受文人畫(huà)家所欣賞，成為了隱逸文人們抒發(fā)自己情感和寄托自身理想的最佳追求。

文人士大夫們摒棄了世俗，不再有世俗打擾到他們，所以他們對(duì)自然山林會(huì)有深切的感受，其筆下所能表現(xiàn)出具有高深的意味的文人山水畫(huà)，自然也就豐富了繪畫(huà)內(nèi)容和繪畫(huà)形式。僅僅數(shù)十光陰，山水畫(huà)就被推到了一個(gè)高度，成為了宋及以后中國(guó)繪畫(huà)不可或缺的一角。

其中蘇軾就是文人畫(huà)的提倡者，蘇軾的山水畫(huà)作品《古木竹石圖卷》，表現(xiàn)心中的不屑于灑脫就是利用幾筆干枯木枝和幾筆石頭來(lái)表現(xiàn)的，可以發(fā)覺(jué)到蘇軾在落筆肆意揮灑的同時(shí)更加注重對(duì)自己情緒的表達(dá)和思想的感悟。

元代山水畫(huà)的側(cè)重點(diǎn)較為不同，這一時(shí)期的畫(huà)作側(cè)重表現(xiàn)文人的心理。作為“元四家”之一的黃公望對(duì)元代山水畫(huà)的發(fā)展起到了承前啟后、承上啟下的影響。黃公望的前半生一直生活在儒家思想的影響下，有一顆“入仕報(bào)國(guó)”的赤子之心。但歷經(jīng)挫折打壓之后，他對(duì)官場(chǎng)失望后便踏上了隱逸之路。

黃公望的作品源于自然超越自然，是因?yàn)樗淖髌分胁粏螁伟匀坏拿枘?，更是他體會(huì)自然感悟自然后的產(chǎn)物。他借助自然抒發(fā)自己內(nèi)心的情感，用畫(huà)筆描繪自然表達(dá)自己的心聲。他的晚年之作《富春山居圖》大概經(jīng)歷了四年的光景得以完成，歷來(lái)被后世所稱贊，被譽(yù)為“中國(guó)十大傳世名畫(huà)”之一。

3、人物畫(huà)漸漸較少出現(xiàn)

從繪畫(huà)題材的選擇來(lái)看，宋代的山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)的興起和發(fā)展到后來(lái)漸漸獨(dú)立，與人物畫(huà)平起平坐，這是宋朝之前從未有過(guò)的。畫(huà)院內(nèi)的畫(huà)家堅(jiān)持嚴(yán)格遵循傳統(tǒng)法度，追求形似寫實(shí)；文人士大夫則主張寫意抒情，肆意發(fā)揮，不求形似但求傳神。

從宋到元的朝代更替是中國(guó)繪畫(huà)史上巨大的轉(zhuǎn)折點(diǎn)之一。宋畫(huà)過(guò)濾了外來(lái)的文化的影響和沖擊，著重體現(xiàn)的是本民族自我的特征。拿人物畫(huà)這一題材來(lái)說(shuō)，題材的選擇上日益老練，技巧創(chuàng)作等方面日漸穩(wěn)定，這些是宋代人物畫(huà)顯而易見(jiàn)的特點(diǎn)。

元時(shí)期人物畫(huà)的發(fā)展是直接受到克制的，由于文人畫(huà)家在繪畫(huà)態(tài)度上持有的避世的人生觀，以及畫(huà)壇風(fēng)氣注重“意”的表達(dá)。由于當(dāng)時(shí)社會(huì)背景下文人士大夫所保持的特定的人生態(tài)度，導(dǎo)致了他們的繪畫(huà)風(fēng)格蘊(yùn)含著不食人間煙火的韻味，寫實(shí)風(fēng)格漸漸無(wú)法表達(dá)文人避世的態(tài)度和自心清高孤傲的情感，這樣就使得文人畫(huà)的繪畫(huà)題材越來(lái)越拘泥與山水和花鳥(niǎo)的題材之間。

文人畫(huà)家對(duì)外在型的追求日漸消退，也使人物畫(huà)的造型的表達(dá)越來(lái)越弱。在元初雖然也出現(xiàn)例如趙孟、錢選等文人士大夫涉及人物畫(huà)領(lǐng)域，但也只存在了很短的一段時(shí)間，元朝中后期的人物畫(huà)每況愈下。

元朝時(shí)期山水畫(huà)中的人物多為“隱士”的形象，在這類畫(huà)作中隱士撫琴聽(tīng)松、寒江獨(dú)釣、策杖前行等成為運(yùn)用最多的題材。以陶淵明為代表的隱逸文人形象經(jīng)常作為人意象被文人畫(huà)家運(yùn)用到畫(huà)中。

如李公麟就曾作畫(huà)《陶淵明歸隱卷》是根據(jù)陶淵明《歸去來(lái)兮辭》，陶淵明在晉時(shí)是被排斥在文壇以外的，到了宋代時(shí)人們才真正意識(shí)到陶淵明的出類拔萃，他不為五斗米折腰的氣節(jié)成為了宋人的典范。李公麟所創(chuàng)造的陶淵明的形象被后世多有模仿，成為了畫(huà)史中經(jīng)典的隱士形象。

二、隱逸思想下的文人畫(huà)

1、隱逸思想下的水墨畫(huà)風(fēng)

異族統(tǒng)治下的這一特殊時(shí)期，漢族文人士大夫在失去入仕機(jī)會(huì)后紛紛選擇歸隱山林，他們開(kāi)始用清淡高雅的水墨來(lái)表達(dá)自己內(nèi)心的是真實(shí)世界。從元代畫(huà)壇可以看出，無(wú)論山水畫(huà)還是花鳥(niǎo)畫(huà)都更傾向一種水墨之風(fēng)。

宋末元初書(shū)法家、畫(huà)家趙孟曾說(shuō)：“作畫(huà)貴有古意，若無(wú)古意，雖工無(wú)益，今人但知用筆纖細(xì)，敷色濃艷，便自為能手，殊不知古意既虧，百病橫生，豈可復(fù)觀也，吳所作畫(huà)，似乎簡(jiǎn)率，然識(shí)者知其近古，故以為佳。”

趙孟提出的理論其實(shí)就是復(fù)原古樸自然的韻味，追求簡(jiǎn)潔天真的審美趣味，這就要求文人士大夫們對(duì)水墨色彩要有自己獨(dú)到的見(jiàn)解，文人畫(huà)家們?cè)诙咧懈嗖A水墨的表達(dá)方式。趙孟對(duì)南宋院體畫(huà)的改革是諸多方面的，當(dāng)中最重要的就是引導(dǎo)了水墨隱逸風(fēng)格的審美。趙孟的《幽篁戴勝圖》一直以來(lái)被大眾視為擬“古意”所作。

2、隱逸思想的表達(dá)

文人士大夫們選擇“水墨”這種表現(xiàn)形式來(lái)體現(xiàn)文人畫(huà)的簡(jiǎn)淡疏闊，士大夫們作畫(huà)時(shí)注重墨的顏色，以墨的濃淡干濕，豐富的層次變化替代華麗的顏色，水墨黑白就構(gòu)成了一個(gè)豐富的哲學(xué)世界。

水墨可以表達(dá)出文人士大夫的精神世界，文人畫(huà)中的黑白世界包含著文人對(duì)儒、道中靜謐淡然的向往與追求，他們?cè)谒澜缋镝溽?，找到了屬于自己的平和與安寧。比如《青卞隱居圖》給我們描繪了一個(gè)深遠(yuǎn)的空間，隱逸思想融入其中，畫(huà)面可見(jiàn)既幽靜而神秘。

結(jié)語(yǔ)

宋元時(shí)期文人在面對(duì)自己的仕途無(wú)望轉(zhuǎn)而尋求自己心靈的獨(dú)立和自由。他們通過(guò)對(duì)繪畫(huà)題材的選擇，和筆墨語(yǔ)言的創(chuàng)新，使得文人畫(huà)展現(xiàn)出另一種風(fēng)貌。他們?cè)诶L畫(huà)中更加注重意象和景色當(dāng)中內(nèi)在的“情”的表達(dá)，而非外在“形”的刻畫(huà)。

古人眼中畫(huà)品即人品，現(xiàn)在流傳于世備受推崇的畫(huà)作，不光畫(huà)面精美經(jīng)得起推敲，畫(huà)家的人品也是極為高尚的。在那個(gè)混亂的年代，守得住自己本心是件尤為珍貴的事。隱逸畫(huà)風(fēng)的興起，引領(lǐng)了一個(gè)時(shí)代的審美，也對(duì)后世的畫(huà)論及審美標(biāo)準(zhǔn)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。