攝影相對受到被拍攝物的形態(tài)影響，不容易表達攝影師想表達的東西，但是實際上，決定攝影水平的，永遠不是攝影器材，而是攝影者的思維。而且現(xiàn)在攝影越來越藝術(shù)、抽象了。藝術(shù)化的攝影不是以被攝物為中心，而是以攝影師為中心的。
有個攝影師說：“攝影是一種因果，你是什么樣的人，你就拍出什么樣的照片，拍出來的都是你自己?！蔽曳浅ＵJ(rèn)同這句話，在創(chuàng)作上，攝影、繪畫、寫作都是這樣的。
起初入門的時候你不知道你要去表達什么，你只是在練技術(shù)，學(xué)習(xí)如何攝影、繪畫、寫作的技術(shù)，但是大量的練習(xí)之后，你掌握了這個表達工具之后，你的人生主題就會慢慢浮出水面，你發(fā)現(xiàn)你對某個主題很感興趣，你愿意通過這些表達工具去表達自己的想法。
攝影、繪畫、寫作，這三個學(xué)習(xí)途徑起先是一種觀察世界的訓(xùn)練，需要一顆敏感的心在生活中觀察到素材，再通過自己的思考給原材料進行加工，表達出來。那么這三個學(xué)習(xí)途徑至少是有練習(xí)到你的觀察能力，思考能力，表達能力。
我從小畫到大，并且越來越喜歡畫畫。我認(rèn)為繪畫和寫作的過程，看似緩慢，但實際上是在自己所營造的藝術(shù)空間中自我對話，像禪修一樣，這時候自己的思維是非常活躍的。你可以在這個過程中去探索、去追尋。
對于想學(xué)習(xí)繪畫的朋友，我建議初期可以多做欣賞，看看什么是美的，多去了解不同的繪畫種類，尋找到自己最喜歡的畫種后，再去學(xué)習(xí)畫畫的“技巧”，而不是急于求成。
