藝術簡介：
朱正發(fā)，號茅山居士，江蘇句容人，1963年出生。
2007年作品《茅山仙境》被中國藝術研究院作為新春特等禮品收藏。有多幅作品被日、美、港、澳等收藏。
2008年作為大型主題長卷“永遠的豐碑”組委會秘書長率隊赴全國各紅色根據(jù)地寫生采風，其間與各地書畫名家進行了廣泛的交流。
2009年至2012年歷時四年寫生創(chuàng)作了長109米，高1.25米的家鄉(xiāng)句容百米山水畫長卷《句容勝景圖》,并得到業(yè)內(nèi)人士的廣泛認可。
2013年8月《句容勝景圖》由江蘇省美術家協(xié)會、江蘇省書法家協(xié)會主辦，在江蘇省美術館首次展出。
2013年10月《句容勝景圖》應第九屆海峽兩岸文博會組委會邀請赴廈門主會場展出。
2015年5月由江西六套主辦在南昌古玩城舉行朱正發(fā)“墨韻江佑”江西山水風光寫生作品展。
2015年8月，作品《太行人家》入展中國美協(xié)主辦的2015“萬年浦江”全國山水畫作品展。
《太行人家》200×200cm
2016年3月，作品《太行人家》入選首屆江蘇美術獎。
2016年至2017年成功主持籌辦“顏真卿杯”魅力句容全國書畫展。
2018年6月6日，作品《生機》入選中國美協(xié)主辦的神圣長白全國中國畫作品展。
2018年7月22日，作品《萬年浦江》入選中國美協(xié)主辦的2018“萬年浦江”全國中國畫（工筆）作品展。
2018年8月31日，作品《期盼》入選中國美協(xié)主辦的“伯年國藝”全國寫意人物畫展。
2018年10月5日，作品《層林盡染》入選2018揚州美術雙年展。
2018年10月10日，作品《秋野寒鴨圖》被中國美協(xié)主辦的南田風骨--第三屆惲南全國花鳥畫作品展評為入會資格作品。
《待發(fā)》220×180cm
2018年10月15日，作品《待發(fā)》被中國美協(xié)主辦的第三屆中國民族美術雙年展評為入會資格作品。
2019年10月，作品《千里江山一日還》入選共和國禮贊-江蘇省慶祝新中國成立70周年主題美術作品展。
2019年10月29日，作品《茅山頌》入選天安門管委會舉辦的“拓丹青畫卷和盛世新聲”優(yōu)秀中國畫山水花鳥作品公益展，在正陽門展出并被收藏，其作品將用于天安門地區(qū)重要場所環(huán)境布置。
再造山水新境界
——《句容勝景圖》的精神追求
趙欣歌
當代提倡的和諧觀來源于“天地與我并生，萬物與我為一”，“天與人一也”的道家思想，這些中國傳統(tǒng)思想就是把人作為自然的一部分，就是要求人要順其自然，人不能獨立于自然之外，其本身也是自然的一部分，做到可持續(xù)性發(fā)展。在繪畫創(chuàng)作上達到“天地有大美而不言”、“天地之間有極致之美”，對自然山川采取欣賞的態(tài)度，認為自然山川是最無欲望、最恬淡的存在，是返歸自然的理想場所。同時，包括天、地、人在內(nèi)的宇宙自然都是有生命的、運動的，是充滿生機與活力的，是互補共生的。和諧是中國人的審美追求，同時更是中國人的藝術境界。當代要建立和諧社會，挖掘藝術崇尚自然，以自然山川為描繪對象的精神，以情寫景，以景寓情，情景交融，塑造新時代的現(xiàn)實主義山水新境界，以達到人與自然的和諧統(tǒng)一。這是中國藝術家的終極追求，也是中國畫創(chuàng)作的最高境界。中國唐宋以后“儒道佛”思想的互滲，三教思想的交融和民族思想重新確立強化了中國人的宇宙意識和人倫社會的和諧立場。這種天人同構(gòu)、和諧的認識是中國人對宇宙自然的深度思考，反映了一種可持續(xù)的動態(tài)發(fā)展理念。一個城市的發(fā)展是否有活力，是否能夠既幸福了當代人，也為后人留下寶貴的后續(xù)發(fā)展?jié)撃?，是當下值得探索的?/span>
《句容勝景圖》局部圖片（赤山湖畔）800X125cm
中國畫作為有獨特審美價值的畫種，其觀賞價值和收藏價值不僅體現(xiàn)在畫面本身，而且畫幅的形制和材質(zhì)也是凸顯其民族特征和價值尺度的重要因素。《句容勝景圖》歷時三年，全方位展現(xiàn)了句容的山山水水和城市建設新貌，以及幾代共產(chǎn)黨人的艱苦創(chuàng)業(yè)。這次創(chuàng)作不僅是對中華民族愛國主義偉大傳統(tǒng)的弘揚，同時也是一次難得的展現(xiàn)當代實力派畫家學術水準的機會。《句容勝景圖》作為一件現(xiàn)實生活和傳統(tǒng)精神有機結(jié)合的宏偉巨制，畫卷以句容的自然風光為主，力求原汁原味的反映秀麗的江南和風土人情。作品發(fā)揚愛國主義的激情，創(chuàng)作采用水墨加淡彩的手法，歌頌句容建設的新成就、新形象。這件作品是一幅很好的進行愛國主義教育和社會主義教育的圖畫，內(nèi)容高昂，其審美價值和教育意義同樣重要。畫家根據(jù)當?shù)刈罹叽硇缘木包c、建筑，創(chuàng)作了這幅氣勢磅礴的多視角長卷，再現(xiàn)了江南山川的雄秀壯美。這件作品一面世就引起了巨大的轟動，引起了社會各界的巨大反響。
《句容勝景圖》的創(chuàng)作,為了在現(xiàn)實生活和自然山川中愉悅?cè)松?，提倡置身山林，繪寫山川，追求一種怡然自得、清凈幽閑的心境與狀態(tài)，最終達到了人與自然的和諧。畫家技法扎實，表現(xiàn)力豐富，在努力追求傳統(tǒng)精神和新時代品格的有機結(jié)合中，努力使繪畫的民族品性達到新的高度。當代社會強大的內(nèi)在動力一方面使西方藝術民族化；另一方面，也使傳統(tǒng)藝術在新的情景下強勁發(fā)展。長卷的創(chuàng)作不同于案頭的工作，從一開始，畫家就高屋建瓴，把傳統(tǒng)的和諧自然觀賦予到創(chuàng)作的每一個環(huán)節(jié)。生活中的觀察使畫家舍棄物象細枝末節(jié)，而把著眼點集中在對象的典型形態(tài)和固有特征。為此，放棄一時一地的觀察，而不斷地移動觀察的位置，全方位著筆，直到認為能夠把握住對象的本質(zhì)為止。這樣長卷中不同事物的典型性和規(guī)律性就以不同的方式、不同的視角再現(xiàn)出來，形成了畫面散點透視和多維視角的廣闊視野。朱正發(fā)出生于南方，他筆法空靈，水墨勁暢；他的作品雄健中蘊涵蒼勁，古樸而不失現(xiàn)代趣味。對生活于其間的自然，畫家盡量筆墨相融，造化天地，將人與自然視為一體，以再現(xiàn)句容的美好勝景，為祖國山河立碑樹傳。
長卷作為中國畫獨有的表現(xiàn)形式，體現(xiàn)了中國人對于自然和宇宙的認識方式。《句容勝景圖》以散點透視和多視角并置排列多種景物的構(gòu)圖，橫向展現(xiàn)了句容名山大川、城市建設和點綴其間的多個故事情節(jié)，敘事宏闊，構(gòu)圖恢宏，制作精細，表明了創(chuàng)作者構(gòu)思的巧妙。作品描繪形象實行宏觀和總體的把握，不過分拘泥于細節(jié)，而是著眼于把握物象的典型體態(tài)和完整性，對句容城市建設的面貌有高度的概括。景物空間處理以小觀大、折大折小，移動視點，把高遠、平遠、深遠各景巧妙、靈活地鋪陳。在造境中，畫家把整體的山巒隱在了蒙蒙的云霧之中，顯示了自然景觀的心理重構(gòu)和觀察視角的突破。畫面現(xiàn)代建筑和自然山水筆墨統(tǒng)一，但又各有視覺的結(jié)構(gòu)化，包括平面處理、空間壓縮、裝飾趣味、技法借入等很多創(chuàng)新。畫面著眼于主體對象的觀照，情感向形象的遷移，從而形成以景寓情、情景交融的獨特審美形式。畫家通過使人賞心悅目的筆墨把傳統(tǒng)的精神和當代人的感受傳達了出來，把句容美景更進一步藝術化和詩意化。
朱正發(fā)對于北方的山巒、嶺南的林麓也時有揣摩。他深知山水畫畫的是畫家的心靈，而非簡單的客體，繪畫的對象最終關照的是人性，而非自然。所以，重在畫的本質(zhì)，他正是以這樣的心態(tài)廣泛攝取不同派別的營養(yǎng)的，以為我用。作為沉潛于藝術中的畫家，朱正發(fā)以古人的品性作為自己奮斗的目標。這些宋元先輩的敬業(yè)品質(zhì)和筆墨精神成了鞭策他前進的動力，這些都可以從他的畫面中找到線索。畫家的大型作品構(gòu)圖直承五代北宋，以及元人遺規(guī)，有的山勢婉轉(zhuǎn)，石多正面峭立，撼人心魄；有的下筆雄強蒼硬，輪廓線筆鋒穎脫，細處墨法微妙；有的樹木磊落，云煙變滅；有的看似純水墨的表現(xiàn)，其實蘊含了豐富的構(gòu)成意識和雄秀之味。
《句容勝景圖》局部圖片（茅山)800X125cm
朱正發(fā)生活于道教圣地茅山，許多作品也多取材于此。《句容勝景圖》構(gòu)圖博大，選擇的視角也盡可能環(huán)視連綿的群山，以達到山勢起伏和高低錯落的美感；但在畫面的局部，依然可見筆墨層次鮮活生動，富有節(jié)奏，真實再現(xiàn)了畫家熟悉和熱愛的家鄉(xiāng)美景。為了創(chuàng)作這件作品，朱正發(fā)作了大量寫生。這類作品以水墨造型為主，不以過多的色彩取勝，畫面重點放在恬靜真實之處，以達到一種寧靜致遠的效果。當然，這些即使不大的尺幅，畫家也不忘傳統(tǒng)格法和元人的胸襟，刻意經(jīng)營，力求山川與我同化。由于寫生做畫多用水墨，這就要求畫家能煉筆煉墨，以使筆墨靈活多變，達到淳厚中不乏滋潤，含蓄而又自然。《句容勝景圖》是畫家投入精力一手回歸傳統(tǒng)；一手走向生活的結(jié)果。古語畫品如人品，江南的山清水秀不僅凝結(jié)了畫家的情感，也滋養(yǎng)了畫家的胸懷，并且與畫家一貫追求的畫面精神和做事踏實的風格達到默契。所以，他筆下的山水溫潤可觸，親近可感，十分清新可人。這種傳統(tǒng)的積淀不僅是筆墨淺層次的修養(yǎng)，而是傳統(tǒng)文化和個人志趣的長期磨煉。這種修為具體表現(xiàn)為用筆的坦蕩和塊壘在心，也就是他作品古代文人的筆墨味道極濃。對于水墨濃淡的把握，以及積墨層次的深淺，他都以大量的實踐來進行著藝術的幻化。
趙欣歌 中國藝術研究院副研究員
作品欣賞：
《瑞雪寶華山》230×115cm
《輕舟已過萬重山 》180×50cm
《太行頌》180×90cm
《抗疫天使》
