馬寒松1949年生于天津市。中國美術(shù)家協(xié)會會員，供職于天津人民出版社。作品產(chǎn)入選第五屆全國美展、第六屆全國美展，1990年獲第四屆中國連環(huán)畫評獎優(yōu)秀封面獎、繪畫二等獎。1990年首次赴香港舉辦個(gè)人畫展；1991年應(yīng)日本現(xiàn)代水墨畫會之邀赴東京個(gè)人展并講學(xué)活動；1992年在洛杉磯舉辦個(gè)人畫展，并受聘于加州爾灣大學(xué)教授中國畫；1993年赴中國臺北舉辦個(gè)人畫展；2000年愛中國文化部選派赴倫敦參加中國文化節(jié)舉辦畫展。出版有《馬寒松作品選》、《馬寒松現(xiàn)代彩墨畫技法》等。
傳統(tǒng)中國畫遇到的問題
應(yīng)該看到，發(fā)展到2l世紀(jì)的今天，中國社會生活發(fā)生丁巨大的變化。人們的生存觀念、活動空間、習(xí)慣的審美觀念也隨之改變。所需要的精神愉悅和視覺愉悅也將追求多元化，傳統(tǒng)的中國繪畫面臨著許多難題。
日漸發(fā)展的功能完善的都市，成為現(xiàn)代人們的主要生存空間，中國傳統(tǒng)繪畫的技巧和手段在它面前感到空前的束手無策。專門描繪風(fēng)景的山水畫家似乎有勁使不—亡，勉強(qiáng)加在畫面上的現(xiàn)代建筑顯得那么蹩腳，最大的大師也沒有解出這道難題。那場著名的關(guān)于筆墨的討論在現(xiàn)代藝術(shù)思想界應(yīng)該是一個(gè)明顯的信號。
中國傳統(tǒng)繪畫的形式美感在相當(dāng)程度上依賴著筆墨的程式。毋庸置疑，中國筆墨是長期以來繪畫實(shí)踐形成的語言，是中國文化中智慧的一支結(jié)晶，是中國傳統(tǒng)繪畫精神的外在形態(tài)之一。書法用筆入畫，是中國文人因其特質(zhì)而形成的—種式樣，而古往今來形成的一套構(gòu)圖法則、操作法則都形成了傳統(tǒng)中國畫獨(dú)特的外在面貌。
但是，把這些經(jīng)驗(yàn)之淡作為不可逾越的固定模式，并作為衡量標(biāo)準(zhǔn)，就會束縛和限制了創(chuàng)造力。有人認(rèn)為不合這些古法便不是中國畫，不是十八描便沒有傳統(tǒng)。這些看法都是片面的，真正的藝術(shù)家是創(chuàng)造的。他們在繼承和發(fā)展這個(gè)原則下行進(jìn)。不了解前人，便無從知道前人的思想軌跡和實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)，每一個(gè)藝術(shù)家的獨(dú)創(chuàng)形式都不會是憑空杜撰，那是人生觀、歷史觀、價(jià)值觀、藝術(shù)觀及生活閱歷、思想閱歷的總和。藝術(shù)的價(jià)值在于它的個(gè)性化和獨(dú)創(chuàng)性，人云亦云是模仿，相似和雷同足大忌。
常有這種情況，當(dāng)一位畫家泉段時(shí)期形成——種特點(diǎn)后，大家覺得不錯(cuò)，于是一招鮮吃遍天，吃一輩子，再也不思改變，一直畫得自己索然無味，還在毫無激情地不停復(fù)制。畢加索不是這樣，他一生都在努力地尋找，他每個(gè)時(shí)期都會大幅度地改變自己的風(fēng)格，讓自己永遠(yuǎn)都處在創(chuàng)造和探索的狀態(tài)之中。學(xué)習(xí)前人，繼承前人，也要善于否定前人不合理的東西。發(fā)展自己，正是不斷否定自己的過程。
曾有人提出過“舊瓶裝新酒”的觀點(diǎn)，其實(shí)現(xiàn)在的灑已經(jīng)有些裝不下了，裝了新酒人們也不會認(rèn)可了。由于傳統(tǒng)中國畫產(chǎn)生發(fā)展于落后的農(nóng)業(yè)生產(chǎn)環(huán)境，其長吁：表現(xiàn)的題材大部分與現(xiàn)代人的生活產(chǎn)生了相當(dāng)距離。有這樣的現(xiàn)象，畫家深入生活時(shí)，常常首先想到去那些最原始、最落后的，尚未被現(xiàn)代文明進(jìn)入的地方，似乎越原始越未加修剪便越能發(fā)揮中國畫的長處，作品才能有畫味。作者只能用回歸自然、與天地共呼吸、甚至說保護(hù)環(huán)境生態(tài)等來自圓其說，實(shí)在很勉強(qiáng)，也很無奈。
傳統(tǒng)中國畫長期形成的程式作為文化成果和智慧結(jié)晶被異化了，這是因?yàn)樵诮?jīng)濟(jì)不發(fā)達(dá)的中國社會里，由于社會需要的功利目的。這種落后狀態(tài)下產(chǎn)生的思維方式，使這些美好的東西成為阻礙發(fā)展的包袱。
中國畫的發(fā)展確實(shí)需要創(chuàng)新意識，應(yīng)該呼喚和贊美創(chuàng)造，趨同和雷同被淘汰，個(gè)性被張揚(yáng)，盜版被唾棄，藝術(shù)必須反映時(shí)代精神.
關(guān)于構(gòu)圖與造型的創(chuàng)新 
中國畫傳統(tǒng)的構(gòu)圖形式一直影響著后人。山水畫科總結(jié)的平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)及散點(diǎn)透視方法，都造就了自身的特點(diǎn)，巧妙地運(yùn)用空白以表達(dá)意境等都成為中國傳統(tǒng)畫的長處。但是死守這些法則而不能靈活地變通和應(yīng)用，就會限制創(chuàng)作的靈動性和多樣性。我們靈活地改變一下思路，可能就會有新的感覺出現(xiàn)而創(chuàng)造新的意境。為了避開傳統(tǒng)構(gòu)圖造成的一種習(xí)慣性趨同，我常常把畫面畫滿。我認(rèn)為，只要昌將虛實(shí)、節(jié)奏處理好，將聯(lián)想留在虛化的部分里，一樣可以收到計(jì)白當(dāng)黑的效果。引進(jìn)平面構(gòu)成的原理，可以在節(jié)奏上找到新感覺；增加裝飾的成分，可能開掘機(jī)關(guān)報(bào)的形式感思路。
作品中的人物景物造型是經(jīng)過加工提煉而成的，這里的造型不單單間指人物的面部形象。經(jīng)過夸張、概括的形象才具有張力，具有感染力?？鋸堊冃谓^不是簡單地把形象拉長壓短或隨意變動了事，與寫實(shí)繪畫一樣，多一點(diǎn)過分，少一點(diǎn)不足。應(yīng)該說，一個(gè)好的夸張變形的創(chuàng)作體現(xiàn)著作者技巧以外的智慧，體現(xiàn)著作者的藝術(shù)感覺和文化素養(yǎng)。
中國的民間造型藝術(shù)，是非常值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的。它們造型夸張，色彩強(qiáng)烈，裝飾性很強(qiáng)。合理地吸收民間藝術(shù)的造型特點(diǎn)，也是我們繼承傳統(tǒng)的一個(gè)重要途徑。一件作品，立意之外，構(gòu)圖與造型是操作的第一件事，這是創(chuàng)作精神物化的最初構(gòu)架。創(chuàng)造個(gè)人風(fēng)格的構(gòu)圖和造型式樣，是中國畫創(chuàng)新的重要一環(huán)。
我在20世紀(jì)80年代畫過的畫，其中大部分采用了夸張與變形的造型方法，深知夸張變形不是件簡單事。中國古代繪畫中許多造型經(jīng)驗(yàn)給我以啟示。秦漢的雄壯與古樸，唐宋的莊嚴(yán)與縝密，明清的瀟灑和閑逸，都表現(xiàn)了不同的精神特點(diǎn)。以唐代豐滿的婦女形象為基礎(chǔ)的造型，經(jīng)過歸納我畫了好幾年。這張臉會使人聯(lián)想到大唐的貞觀盛世——那個(gè)中華民族歷史上興旺的時(shí)期，象征著繁榮，這個(gè)形象隱喻著一種昂揚(yáng)向上的意義。同時(shí)，她的造型富有裝飾性，這在我的作品《望春》（見附圖）中表達(dá)得很明顯。 
讓激情貫穿始終
作品主題確定之后，我常常先畫一幅小小的構(gòu)圖稿，有時(shí)會毫不猶豫地將它否定掉。大量的構(gòu)圖創(chuàng)作是不能雷同的，構(gòu)圖的多變和奇崛，是我創(chuàng)作的主攻方向。因此，那時(shí)候便有一個(gè)理念，即主題在大腦中反映后，每一次構(gòu)圖通常是最直覺的、最簡單的，通常也是最易被大家接受的，沒有新穎性，便沒有什么價(jià)值。當(dāng)構(gòu)圖大致確定之后，就要考慮形象的處理了。我一般都是沒有放大稿的，有了放大稿在下面容易束縛手腳，會放不開筆墨。主要形象完成后，要考慮畫面氣氛的處理，這時(shí)候，我并不知道畫面將來是什么效果，一切都是邊走邊看。這樣做也是有一個(gè)理念去支持：我想把創(chuàng)作的感覺貫穿于整個(gè)制作過程之中，從頭到尾都在思索，因勢利導(dǎo)，隨時(shí)都體驗(yàn)著創(chuàng)作的激動，一直到作品完成。其實(shí)這種觀念是我們前輩藝術(shù)家們曾經(jīng)極力主張過的。它避免了那種毫無激情的重復(fù)，是符合藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的。
中華民族和世界上絕大多數(shù)民族一樣，素來有審美習(xí)慣。他們接受和諧的新穎之圖，而非狂怪之圖，這就為藝術(shù)家的創(chuàng)作提出了一個(gè)應(yīng)該遵循的原則。一切手段都應(yīng)該圍繞這個(gè)原則，無論是偏于“意寫”，還是偏于“狀寫”，我在創(chuàng)造中都比較強(qiáng)調(diào)形式美感與浪漫色彩。當(dāng)下許多人常用“苦”與“甜”來品評一件作品或一種風(fēng)格，未免過于簡單化。“苦”的表現(xiàn)未必高雅，“甜”也未必一 定媚俗，晦澀不代表含蓄，流暢也不表示輕浮。作品格調(diào)的高下應(yīng)該在于它的觀念與文化含量。（附圖為馬寒松作品《如錦的夏》） 
