摘要：故宮里藏著一副詭異的畫，里面藏著一個(gè)恐怖的故事。和我們印象中的含蓄、儒雅不同，這幅畫的魅力就在于它充滿了恐怖與詭異色彩。大家先看圖。這幅《骷髏幻戲圖》出自于南宋畫家李嵩之手，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。畫面中央是一個(gè)大骷髏席地而坐，用懸絲在操縱著一個(gè)小骷髏。這是宋代市井木偶表演形式——懸絲傀儡演出，整幅畫…
故宮里藏著一副詭異的畫，里面藏著一個(gè)恐怖的故事。
和我們印象中的含蓄、儒雅不同，這幅畫的魅力就在于它充滿了恐怖與詭異色彩。大家先看圖。
這幅《骷髏幻戲圖》出自于南宋畫家李嵩之手，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。
畫面中央是一個(gè)大骷髏席地而坐，用懸絲在操縱著一個(gè)小骷髏。這是宋代市井木偶表演形式——懸絲傀儡演出，整幅畫詭異的根源就在這：操縱小骷髏的不是街頭藝人，而是一個(gè)大骷髏。
在骷髏身旁有一副擔(dān)子，擔(dān)上放著草席、雨傘等日常物品，看樣子是街頭藝人漂泊在外的全部家當(dāng)。
在大骷髏身后有一個(gè)給嬰兒喂奶的婦人，是他的妻子。
畫面右邊，小孩子被小骷髏吸引過去，孩子身后的婦人伸出手好像下一秒就會(huì)把地上的孩子抱走，她擔(dān)心孩子會(huì)遇到任何可能的危險(xiǎn)。
供職于畫院的李嵩是同事中的異類。他出身貧寒，對于民間生活的熟悉出于天性，歷經(jīng)光宗、寧宗、理宗三朝，一直在宮廷畫院任職，被尊之為“三朝老畫師”，他也會(huì)將富有變化的用線，嚴(yán)謹(jǐn)、古雅的染色等院體畫特色用在風(fēng)俗畫中。
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李嵩對于人體骨骼的了解極其精準(zhǔn)。干練地刻畫，生生打臉那些看不起古代繪畫的人。誰說中國畫人體不如西方寫實(shí)？西方開始研究人體是在文藝復(fù)興時(shí)期，南宋強(qiáng)悍的解剖、人體結(jié)構(gòu)的認(rèn)知水平比西方早了200多年。
這個(gè)骷髏，如果換成真人，那它就是一副再平常不過的市井風(fēng)俗畫，定格了藝人走街串巷給小孩子做表演的瞬間。李嵩故意把畫面布局重心位置和精筆刻畫都放在骷髏身上，意圖是什么呢？
元代知名畫家黃公望為這幅畫作的題詞《醉中天》，很好的提醒了我們：
題詩內(nèi)容：沒半點(diǎn)皮和肉，有一擔(dān)苦和愁。傀儡兒還將絲線抽，弄一個(gè)小樣兒把冤家逗。識(shí)破個(gè)羞哪不羞？呆兀自五里已單堠。
詩里說的“五里單堠”自然是指畫中的城墻。里堠是宋代常見的道路標(biāo)記，通常都在郊外。
所以黃公望認(rèn)為李嵩這幅畫，是表達(dá)民間藝人孤身一人，浪跡天涯，風(fēng)餐露宿，慘到餓成白骨的慘劇。他是操縱手中的傀儡嗎？恐怕是被生活所操縱吧？黃公望老先生說的對嗎？
顯然不對！
我們仔細(xì)看一下畫面，大骷髏的衣服，薄紗透明，織造考究，和馬王堆貴族墓葬出土的“素紗襌衣”有一拼！
人家不窮呀！
素紗襌衣，僅重49g，是西漢紡織技術(shù)巔峰作品，迄今無法復(fù)制
而兩位婦人和小孩呢？
她們面態(tài)雍容華貴，體形略胖，衣著考究，插珠花帶耳環(huán)，打扮時(shí)髦，活脫脫就是貴族??！
這幾人可不窮！那么畫作究竟要表達(dá)什么意思呢？
真相就是對死亡的思考。
有宋一代，歷經(jīng)戰(zhàn)亂，靖康之恥，南宋茍安，天下紛爭不斷。今日茍存、不知明日死活，更是既荒謬又平常之事。
而此畫，左右對稱，左死右生，生死俱在一起。有人看到鬼，有人看到疑惑與陰謀，有人看到生死……
?可貴的是，在距今約千年前，我國畫家已經(jīng)在藝術(shù)上有精細(xì)的探索和如此感人至深的人生感悟。
人間喜樂、成敗榮辱，終歸于一具白骨。
滿腔悲情，瀉于筆紙。
李嵩的《骷髏幻戲圖》以其不易被人理解的深刻的寓意，為美術(shù)史留下了一個(gè)畫謎。
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