【人物介紹】
李子侯，1938年生于浙江海鹽， 1967年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院（今中國(guó)美術(shù)學(xué)院）中國(guó)畫系。現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)理事、浙江美術(shù)家協(xié)會(huì)理事。并為第五屆、六屆全國(guó)工筆畫大展組委會(huì)副主任和委員。
1964年中國(guó)畫《入倉(cāng)》入選全國(guó)美展，被中國(guó)國(guó)家美術(shù)館收藏，并發(fā)表于《美術(shù)》雜志。1978年調(diào)回中國(guó)美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系任教，曾先后任學(xué)院學(xué)位委員和中國(guó)畫副主任。擅工筆人物，兼長(zhǎng)寫意及花鳥。1981年后作品《江南蠶忙》、《采蓮曲》、《藝傳千秋》、《桑園新曲》、《吳越厚土》等，多次參加全國(guó)美展、全國(guó)人物畫展、全國(guó)工筆畫大展，特邀參加全國(guó)一些重要展覽，并多次獲獎(jiǎng)。作品一再被中國(guó)美術(shù)館、中南海、上海美術(shù)館、中國(guó)國(guó)家博物館、文化部、外交部、中央軍委、中央電視臺(tái)及各地眾多博物館、紀(jì)念館及國(guó)內(nèi)外私人收藏。1980年后作品在美國(guó)及各國(guó)家舉辦或參與展覽，并先后被國(guó)家、省和學(xué)院委派赴日本、美國(guó)、東歐及港澳等國(guó)家和地區(qū)講學(xué)或藝術(shù)交流。浙江湖南電視臺(tái)曾多次攝制專題片介紹其藝術(shù)成就。
梅滿春風(fēng)里
丹青“鶴”舞聯(lián)翩翼——讀李子侯寫意畫鶴系列作品
文/潘欣信
在中國(guó)的繪畫傳統(tǒng)中，有一個(gè)重要的特征，那就是借助物象的自然品性，加之象征意義的創(chuàng)造，在花鳥畫表現(xiàn)領(lǐng)域尤其如此，如人們熟知的“梅、蘭、竹、菊”四君子，以及“松”、“鶴”等創(chuàng)作題材的美學(xué)與文化意義。這一傳統(tǒng)發(fā)端深遠(yuǎn)，早已成為中國(guó)文化的核心組成部分。著名畫家李子侯先生，于他所擅長(zhǎng)的工筆人物畫領(lǐng)域之外，自上世紀(jì)80年代以來(lái)，于寫意花鳥畫方面，專心于“鶴”這一形象的寫意創(chuàng)造，繼承的就是這一偉大傳統(tǒng)。李子侯先生畫鶴，以高貴優(yōu)雅的文化象征意義為核，以生動(dòng)自然的形象為表，表里完美結(jié)合而有新的筆墨表現(xiàn)，開拓出了一片寫意畫鶴新天地。
春芽初動(dòng)
鶴作為中國(guó)傳統(tǒng)高貴精神的象征，自然賦予了鶴的典雅修長(zhǎng)、氣宇軒昂的形象，機(jī)敏、靈氣、忠貞的品性，也造就了鶴在文化意義上的高貴與圣潔的象征意義，因此，鶴入詩(shī)又入畫，是文藝的不竭題材和靈感源泉。“雙舞庭中花落處，數(shù)聲池上月明時(shí)”，這是唐代名詩(shī)人劉禹錫吟詠“鶴”的名句，“猶冀凌霄志，萬(wàn)里共翩翩”這是宋人沈約對(duì)于“鶴”的贊譽(yù)。中國(guó)繪畫史上，趙佶畫鶴之雍容華貴，邊景昭畫鶴之高雅自然，沈銓畫鶴之高蹈優(yōu)雅，各得其妙，而共同之處是對(duì)“鶴”華貴高雅形象的藝術(shù)再現(xiàn)。它們所展示的，是一種“精美華艷而意味高貴深永的藝境”（宗白華），這正是中國(guó)文藝的魅力所在。因此，“鶴”之被呼為“仙鶴”，與文學(xué)藝術(shù)的塑造密切相關(guān)。
梅鶴報(bào)春
傳統(tǒng)繪畫中的鶴，多以工筆的形象出現(xiàn)。蓋由花鳥畫中，要傳神必須先賦予對(duì)象以相對(duì)準(zhǔn)確的“形”，作為一種機(jī)警靈動(dòng)、遠(yuǎn)離人群的動(dòng)物，古人把握其生動(dòng)造型有一定難度，而現(xiàn)代科技為我們了解觀察鶴之野生習(xí)性、生活狀態(tài)提供了便利；藝術(shù)學(xué)院造型基礎(chǔ)的訓(xùn)練，又為當(dāng)代畫家描繪物象提供了技術(shù)支持。因此，李子侯對(duì)于鶴的觀察與描繪，便可稱是一種有情化的藝術(shù)觀察與創(chuàng)造的結(jié)合：注重師法自然，以寫意之法，于形象上把握鶴的自然神態(tài)之美，又遷移自己的感情于其中，增加藝術(shù)家“心”的活動(dòng)，以文化意象角度入手，著力渲染其高潔、優(yōu)雅形象。李子侯畫中的鶴，得其形而繪其神，是理想化的、文化內(nèi)涵豐富的，這使他的藝術(shù)遠(yuǎn)承文人畫傳統(tǒng)，寫意畫鶴成功的同時(shí)，也豐富了他的工筆繪畫藝術(shù)的文化內(nèi)涵。
青霞紫雪點(diǎn)春風(fēng)
世人多知李子侯先生擅工筆人物畫，尤其是在表現(xiàn)江南意韻方面，領(lǐng)一代新風(fēng)。在寫意花鳥畫領(lǐng)域，李子侯先生畫鶴的藝術(shù)狀態(tài)，則是“極工而后能寫意”的典型。李子侯先生寫意畫鶴，強(qiáng)調(diào)意在筆先，融入工筆意味，把深思熟慮的構(gòu)思與熟練的筆墨技巧結(jié)合，墨色干淡并兼，筆法蒼勁率意，布局疏密相間，以少勝多，造型準(zhǔn)確而筆簡(jiǎn)意足，脫盡時(shí)熠而高蹈絕倫，具有清新雅脫的意趣。他筆下鶴的形象，或謙謙似君子，或高蹈如雅士，生動(dòng)再現(xiàn)了高潔、剛正之氣。其鶴或立于松、梅之下，瀟灑臨風(fēng)，于象征意義上協(xié)調(diào)統(tǒng)一，或于濕地環(huán)境之下的蘆葦叢中，姿態(tài)優(yōu)雅，與鶴的生活環(huán)境與習(xí)性合拍，形成了韻味雅潔、風(fēng)格獨(dú)到的藝術(shù)創(chuàng)造。
春花催花開
豐子愷論梅花時(shí)曾說(shuō)到：對(duì)于窗前的梅花，我們只能觀賞一下，至多低徊感嘆一下，但在宋朝的畫家楊無(wú)咎，處處是杰作的題材，我們看到了梅花的橫幅，往往覺(jué)得比看到真的梅花更多微妙的感動(dòng)，于此可見藝術(shù)的高貴。梅花受世人的青眼，全靠畫家的提拔。李子侯先生創(chuàng)作的一系列翩翩仙鶴，散發(fā)出無(wú)限天機(jī)。在再現(xiàn)鶴的形體時(shí)，獲得了鶴這一形象潛隱的真善美，因而使畫境深而曠遠(yuǎn)，令人體味不盡。讀他的畫，我們可以感受到那恬靜幽遠(yuǎn)又高雅清心的意味，獲得一種高貴圣潔的精神享受。這是一種寄托情趣、追求人格的藝術(shù)。在李子侯先生畫面高雅而優(yōu)美的境界里，鶴形象的“和諧”與“韻律”，精神的“高潔”與“優(yōu)雅”，是藝術(shù)家對(duì)于人們最珍貴的贈(zèng)予。我們也可以這么說(shuō)，鶴在當(dāng)代人們心目中有了新的美好形象與象征意義，李子侯先生的藝術(shù)表現(xiàn)，有一份不可磨滅的功勞。
鄭板橋梅意
庭院冬日梅花放
紫苑逐春
白鶴舞秋
長(zhǎng)松
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