大型宗教或世俗裝飾畫,在文藝復(fù)興時期獲得全面的蓬勃發(fā)展,此風(fēng)于18世紀(jì)推展全歐,尤其是法國和意大利所受的影響。這一時期,該傳統(tǒng)在威尼斯的代表是喬萬尼·巴蒂斯塔·提埃波羅(Giambattista Tiepolo),他在這方面的成就,足以締造出一個繪畫王朝。
壁畫:傳授玫瑰經(jīng),畫家:喬萬尼·巴蒂斯塔·提埃波羅
1737至1739年,提埃波羅在威尼斯富麗堂皇的圣多利亞·德伊·杰蘇阿蒂教堂(或玫瑰經(jīng)教堂)創(chuàng)作天頂畫,包括靠近祭壇的《圣多米尼克的榮耀》,中殿入口處的《圣母向圣多米尼克顯靈》,以及天花板中央的《傳授玫瑰經(jīng)》,均展現(xiàn)了提埃波羅非凡的透視繪畫技巧。
提埃波羅的《傳授玫瑰經(jīng)》筆力強勁,層次分明,尤令人嘆為觀止。一道階梯通向一條柱廊,畫面中央是手執(zhí)玫瑰經(jīng)的圣多米尼克和一群跪禱者。樓梯下方,圣徒曾與之斗爭的一個人阿爾比教派開創(chuàng)者的化身被推進(jìn)深淵。圣母與圣子則在空中觀望下面發(fā)生的事。
壁畫《傳授玫瑰經(jīng)》將透視的技巧與效果推向極致,光線和色彩逐層減弱,人物越遠(yuǎn)畫得越小。手法令人稱奇,在對建筑(圓柱)和圣徒的處理上,透視效果尤佳。
這種表現(xiàn)空間的嫻熟技巧,伴隨著典雅的色彩,對整個意大利,尤其對威尼斯以往的作品,帶來色彩方面的大革新。17世紀(jì)的繪畫追隨卡拉瓦喬后期的風(fēng)格,以明暗的強烈對比為特征。提埃波羅的壁畫顏色卻很淺,看起來淡雅和諧。
這場色彩革命不是提埃波羅一個人的事,同時代或稍微年長的藝術(shù)家,如塞巴斯提亞諾·里奇(Sebastiano Ricci)和賈姆巴蒂斯塔·皮耶契塔(Giambattista Piazetta)在威尼斯作的畫,包括在耶穌會教堂作的畫,也都是淺色作品。但是提埃波羅的藝術(shù)成就,毋庸置疑地在這兩位畫家之上。以巨畫《傳授玫瑰經(jīng)》為例,畫作色彩漸淡,層次細(xì)膩,深色點與淺色塊保持平衡,畫家提埃波羅用互相呼應(yīng)或?qū)α⒌闹本€和斜線來暗示動作,不像巴洛克畫家那樣用夸張的手勢,其繪畫技巧實在令人嘆為觀止。
描繪宗教場面為主的這種畫法,部分受到16世紀(jì)威尼斯偉大畫家之一委羅內(nèi)塞的影響,他慣常構(gòu)思人物眾多、帶有戲劇性的巨作。委羅內(nèi)塞算是提埃波羅的前輩,但是提埃波羅的藝術(shù)風(fēng)格比他的老師更輕快。在提埃波羅作品中設(shè)想出來的人物之間,總是流動著新鮮的空氣,人物的布局也如同演出一場芭蕾舞。畫中的天空布滿好似在跳法蘭多拉舞的天使和圣人,這個畫面喚起歐洲藝術(shù)界空前輕快愉悅的感情。圣母下方,一群女像柱天使似乎托著云彩,將全裸或半裸的身體交纏在一起,露出圓滾撩人的大腿。丘比特似的天使們,或與烏云融為一體將云塊拉長,或以豐滿的粉紅色小身體與白色的霧狀云形成對照。它們在畫的上部飛來飛去,宛若一群鴿子凌空翱翔。提埃波羅的畫像一曲頌歌,或一首感恩贊美詩,充滿感激,而不是訴苦。
喬萬尼·巴蒂斯塔·提埃波羅簡介
喬萬尼·巴蒂斯塔·提埃波羅(Giambattista tiepolo)1696年生于威尼斯,是18世紀(jì)威尼斯的繪畫大師,被稱作“洛可可式”的后巴洛克風(fēng)格的主要代表人物之一。
從1720年至他在馬德里辭世的1770年期間,提埃波羅在威尼斯、威尼托、烏迪內(nèi)、米蘭、貝加莫、維羅納裝飾了許多教堂、宮殿和別墅。1750至1753年在維爾茨堡,1761年后在馬德里也完成大量的裝飾工作。
提埃波羅為建筑物的穹頂和墻壁作大型壁畫,發(fā)揮無窮的創(chuàng)造力,兩個兒子經(jīng)常當(dāng)他的助手:姜多曼尼科(Giandomenico,威尼斯1727-1804)和洛倫佐(Lorenzo,威尼斯1736 -馬德里1776)。
這些壯麗豪華的裝飾畫是喬萬尼·巴蒂斯塔·提埃波羅一生的主要代表作品。除此之外,提埃波羅還創(chuàng)作大量畫稿,以及世俗或宗教為題材的小型作品。在提埃波羅去世后,兒子姜多曼尼科繼續(xù)他未完成的志業(yè),并創(chuàng)作大量通俗畫,對威尼斯的日常生活,尤其是狂歡節(jié)或世俗節(jié)日的場面描繪甚多。