WHY
Mona Lisa
相信所有藝術(shù)愛好者第一次去盧浮宮的時候，擠進洶涌的人潮里，只為能一睹蒙娜麗莎的真容時，都會有一些失落。我們都曾問過自己，盧浮宮中偉大的藏品成千上萬，為什么這幅就成為了鎮(zhèn)館之寶？
還原達芬奇
從小，我們的課本上就填鴨式的讓我們記住了文藝復興三杰，可是很少有人會提問，憑什么達芬奇就能排到文藝復興三杰之首？
近些年來的自媒體經(jīng)常會提到達芬奇，仿佛已經(jīng)把他標榜成為一個大發(fā)明家、能夠穿越時空引領(lǐng)我們的先知，而真實的達芬奇又是怎樣的呢？
已有的功績
解剖學
除了常見的肌肉骨骼，他還研究過子宮里的胎兒、人的大腦、腸道等
仿生學
達芬奇對大自然也很感興趣，尤其是希望人類能夠模仿其他動物的能力上面做了很多努力，比如他設計了飛行器去模仿鳥，設計了滑翔翼。他還設計過潛水服、潛水艇來模擬魚。
機械設計
他對機械類的設計也很熱愛，比如自行車、織布機、起重機、挖掘機等等，但所有這些設計還都停留在草圖的階段。
除了以上的這些被肯定被證實的成就，實際上達芬奇的大部分時間都被畫畫和舞臺設計占用著。 畫畫指的是給有錢人畫肖像，類似蒙娜麗莎或者給教會畫壁畫，如最后的晚餐。而舞臺設計，指的是給皇室或貴族的舞會做布景。
以上這些說明他是一名奇才無疑，但卻證明不了他為什么是一名偉大的藝術(shù)家，也不能證明蒙娜麗莎在藝術(shù)史上為什么有那么高的地位。我們接下來再好好分析下這幅畫為什么偉大：
蒙娜麗莎高級在哪兒？
1
高級的透視法
原有的透視理論只是簡單的近大遠小，但達芬奇還發(fā)現(xiàn)了空氣透視（我們看近處的東西偏暖、遠處的顏色偏冷，這是由于空氣折射天空顏色的原因）和隱沒透視（越遠的東西就越模糊），利用這兩種透視法，極限還原了人們在空間的視覺經(jīng)驗。以蒙娜麗莎為例，畫的背景看起來就要比之前的畫作真實無數(shù)倍。（對比下面兩幅波提切利和達芬奇的作品背景）
波提切利《維納斯的誕生》
達芬奇《圣安娜與圣母子》
達芬奇畫作里的背景是獨創(chuàng)的，也是標志性的， 即便是把前面的人物拿走，我們?nèi)匀挥X得這是一副不錯的風景畫，光影虛實把握的恰到好處。
2
光線大師
達芬奇還是第一個真正承認的光線的畫家，畫作中強烈的區(qū)分明暗的藝術(shù)家。他加重了很多暗部的色彩，讓暗部加入到虛無的背景中，從而加強人物的立體感。
基督受洗圖
小天使特寫
這幅《基督受洗》是達芬奇和他的師父一起完成的。兩個大人是達芬奇的師傅韋羅基奧畫的，左下角兩個小天使是達芬奇畫的，我們在小天使衣服的明暗處理上，顯得更有立體感和質(zhì)感。而兩個成年人的衣服就顯得毫無重量，薄如蟬翼。
3
暈涂法
以前的畫家為了表現(xiàn)形象，總會勾勒線條，而達芬奇用暈涂的方式消融了線，他認為我們能看到的所有線都是一個面的終結(jié)，但它仍然是一個面，所以他的畫中沒有生硬的轉(zhuǎn)折與突兀的變化，永遠都那么柔美。
我們很難從他描繪
的手上找到分界線
他在畫法里增加了色層變化，就使得人物看起來更加柔軟，我們就感受到人薄薄的一層皮膚下是富有彈性肉組成，而明暗很難找到究竟是在哪一點上突然轉(zhuǎn)折，而是緩慢的、漸變著發(fā)生著變化，于是蒙娜麗莎就顯得很圓潤。
4
微妙的構(gòu)圖法
達芬奇發(fā)現(xiàn)了更完美的繪畫比例和結(jié)構(gòu)。下面這幅圖《維特魯威人》的幾何形狀也是他發(fā)現(xiàn)的人體的比例，正是因為這些發(fā)現(xiàn)，使得我們在欣賞的時候，更加符合視覺審美。
5
從神到人
比這些技術(shù)上更重要的是，達芬奇重新發(fā)現(xiàn)了人性，這是無比重要的一件事。我們會迷戀蒙娜麗莎的微笑，會思考其中的含義，甚至會猜測她背后的秘密，而這些都是自古以來從未在藝術(shù)上表現(xiàn)過的，蒙娜麗莎在諸多神話主題人物中脫穎而出，她和我們普通人一樣有血有肉，這是藝術(shù)第一次向我們展示這種感動，達芬奇第一次開創(chuàng)這種以人文為核心的藝術(shù)語言，這才是達芬奇的意義。
當然，對于蒙娜麗莎身份的猜測有無數(shù)種，科學家后來通過數(shù)碼技術(shù)處理后，還原出的第三層畫《麗莎·格拉迪尼肖像》，外界對于蒙娜麗莎身份的猜測我們?nèi)匀粺o從而知。
普通人像的不普通之處
達芬奇畫過的作品很多，其中描繪圣母和圣子的經(jīng)典作品也不少，但偏偏是這一副普通的女子像，最終成為時代的經(jīng)典流傳下來。下面幾幅大家就猜猜看吧，都是后來的大師惡搞的經(jīng)典。
