清代瓷器的特征
1、清代各朝的瓷器，內(nèi)容豐富，既有共同風(fēng)格，又各具不同的特點。
2、清代瓷器的造型，順治、康熙時，古拙、豐滿、渾悼，雍正時的秀巧雋永，乾隆時則顯規(guī)整，嘉慶、道光以后則稚拙笨重。
3、胎體，琢器類，一般薄厚適中，圓器類則有厚有薄?？滴鯐r，胎體體重，質(zhì)地堅硬細(xì)密。雍正時有胎質(zhì)輕薄、細(xì)潤，潔白度高。道光以后的胎體厚笨、質(zhì)地粗松。清代的琢器類腹、頸部接痕極為少見。明代瓷器露胎處，常泛火石紅色斑到清代已基本消失。
4、釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色澤略顯青白。順治、康熙兩朝，釉面平整細(xì)膩，胎釉結(jié)合緊密，釉面分別呈青白、粉白、醬白，硬亮青等幾種色澤。雍正時釉面細(xì)白瑩潤，多有桔皮皺紋。乾隆時的平整泛青，嘉道以后的不夠平整，波浪明顯。晚清時施釉稀薄，釉質(zhì)疏松，不夠堅致。
5、紋飾深受同時期繪畫的影響，民窯瓷器，寫意寫實并存，用筆豪放。御用官窯瓷器，圖案趨向規(guī)范化，用筆細(xì)致入微，構(gòu)圖拘泥、繁縟。早期紋飾中的山水、樹木多采用斧劈皴，并加皴點，古裝仕女高髻秀麗，柔細(xì)的花繪采用沒骨畫法。晚期紋飾中的人物面部無神，鼻部隆大。這一時期龍紋形態(tài)不一，既有方頭大額、正肅蒼勁的，也有纖柔細(xì)身的，一般為獅子頭，龍發(fā)較多，龍腳明顯突出，兩支腳立體感強(qiáng)，龍身體粗笨，一般畫為四爪和五爪，如同雞爪。
6、在清代，由于瓷器工藝受到了西方繪畫藝術(shù)的影響，因而在瓷器上出現(xiàn)了具有西方繪畫風(fēng)格特點的花紋圖案、如在琺瑯彩瓷器和部分出口瓷器上。時常可以看到一些繪畫西洋人物，樓房、船和狗之類的花紋圖案。
7、清代八寶圖案為：輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸。
8、大件器物和早期器物，多為光滑的沙底。順治、康熙時瓷器足型較為多樣，有雙圈層底、斜削式底、二層臺式底、臥足、滾圓泥鰍背形足等。
9景德鎮(zhèn)官窯多署皇帝年號款，民窯有干支年款、吉祥語款、私家款及圖記款等。有印、刻、青花、紅釉、金影、料彩等多種、楷篆均有?？滴蹩嘧?，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光緒、宣統(tǒng)三朝。又以楷書款為多，外圍以圓圈或方框格式。民窯款識，多隨意亂寫，字體草率。
順治時期瓷器的鑒定要點
1、順治瓷器，正處于明末清初過渡階段，胎體厚重細(xì)潤、潔白堅致，器型樸拙。
2、釉面以光亮不足的卵青色為多，一些琢器釉面較厚，常使淡色青花模湖不清，并保持明代在器口施醬黃釉的特點。
3、青花色調(diào)大致分為四種，其中的翠青色與康熙青花相似，不施青花的五彩器漸多。
4、圖案紋飾內(nèi)容新顆。流行的紋飾有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，還有畫中題句等。
5、器足演變?yōu)闈L圓的泥鰍背狀，底部可見螺旋紋，此時已流行明末出現(xiàn)的寬圈足的雙圈底足。
6、款識，分官窯款與干支紀(jì)年款，有楷書、隸書和篆書。
康熙時期瓷器的鑒定要點
1、器型敦重古拙，新創(chuàng)器型繁多。琢器的頸部，較其它時期細(xì)長，圓器以墩式為主。
2、胎堅質(zhì)細(xì)，縝密似玉，修胎規(guī)整，普遍有厚重感。
3、釉面光滑細(xì)膩，胎釉結(jié)合緊密，釉面由早期的青白演變?yōu)橹衅诘姆郯着c漿白色。中期以后至雍正時期又變化為硬亮青釉。
4、青花使用國產(chǎn)珠明料，青花色調(diào)翠藍(lán)色為主，均有色調(diào)深沉，緊貼胎骨的特點，
5、五彩與其它彩器，早期色彩濃重、艷麗，中期漸淡，晚期色調(diào)柔和。
6、早期器物口部常涂醬黃釉，一般器口均施一層含粉質(zhì)的白釉，給人以加厚口沿凸出的感覺。
7、五彩是由紅、黃、藍(lán)、綠、紫等五個顏色組成。明代五彩是由紅、黃、綠、紫四種釉上彩和釉下青花組成。以釉上的藍(lán)彩，代替釉下青花。還有紅、黃、綠、藍(lán)、黑組成?？滴鯐r五彩有的增加了金彩，使畫面富麗堂皇。
8、這時三彩器較為盛行，有黃地三彩、綠地三彩、紫地三彩、墨地三彩、醬白地三彩、虎皮三彩。此時還有釉下三彩，即由青花、釉里紅和豆青三種釉下的色彩組成，它是康熙時期一種特殊品種?？滴跄t，其色為正朱，鮮艷奪目，其官窯彩碗為最佳。釉里紅亦為上乘。
9、康熙后期，出現(xiàn)了郎窯紅，器物口沿有“燈草口”是從明代永樂時期出現(xiàn)的。
10、康熙時，彩繪人物，多用藍(lán)筆勾出面目，甚為耐久，美人兩頰又往往暈以淡赭，頗為嬌嬈。人物衣褶最為生動，樹則老干槎榧，花則風(fēng)枝婀娜。畫松為茄色之干，墨色之針，渲以硬綠，給人以濃翠欲滴的感覺。
11、圖案紋飾時代感較強(qiáng)，其畫意、筆法、布局、施彩工藝等均有特定的時代韻律。題材為歷史典故、人物故事，還有漁家樂、耕織圖、漁、樵、耕、讀等。此外，還有草蟲、花鳥、云龍、山水、八仙人、八仙慶壽、八寶、博古、纏枝花卉、樓臺殿閣、合合二仙、三星人等。
12、器足，有平足、寬厚圈足、雙圈底、二層臺底、拱壁底、圈足。
13、康熙時有一種雙底大盤，足底有兩個圈，在兩圈之間，有個深槽、這種雙底大盤，比較典型。還有這時的筆筒特點是上下兩部分粗些，中腰較細(xì)，底面有一圈無釉。
14、康熙官窯款以書寫為主，大多寫在器底部，有少數(shù)寫在器身上，一般為“大清康熙年制”有六字二行、六字三行，民窯器物一般無款，有的器物僅有青花雙圈或一秋葉、盤腸等。
雍正時期瓷器的鑒定要點
1、雍正瓷的造型特點是：雋秀爾雅，小巧玲瓏，以盤、碗、杯、碟和小件器物為主。器型比例協(xié)調(diào)。有所謂的“曲線美”。
2、胎薄體輕，大器規(guī)整而不厚重。
3、釉色品種繁多，釉面有桔皮紋，這是雍正器突出的特點：
4、窯變紅釉，由這時開始出現(xiàn)，是由紅和藍(lán)兩種顏色交織一起，藍(lán)色多于紅色。
5、爐鈞釉，也是從這時開始的，是由高梁紅和松石綠兩種顏色交錯在一起。
6、青花色調(diào)為青白和粉白。青花顏色層次不如康熙時多，一般的只有2～3個深淺顏色。
7、彩瓷的色彩柔和而不艷。粉彩、五彩、琺瑯彩所繪人物、景物，都明顯縮小，畫面聚收。粉彩紋飾細(xì)膩，色調(diào)淡雅，立體感強(qiáng)。在施彩的紋飾周圍，側(cè)視往往可見白釉地襯托處有一圈五光十色的“彩暈”。
8、紋飾有工筆畫風(fēng)格，人物面目清秀，花卉尤其細(xì)膩嫵媚。
9、斗彩器比康熙時又有提高，無論是彩色還是花紋圖案都較前更為精細(xì)，用彩較薄，色調(diào)顯得非常柔和淡雅。
10、由雍正開始琺瑯彩瓷器稱“古月軒”，比康熙時的制作工藝更為精細(xì)。這時琺瑯彩與康熙時有顯著區(qū)別：康熙時，一般都是帶彩地的較規(guī)矩的圖案畫。而雍正時，都是不帶彩地的繪畫，特別是講求畫意，而且繪畫題材也多了起來，如花鳥、山水、松、竹、梅等，表現(xiàn)極為生動形象。
11、雍正時紋飾仍以繪畫為主，圖案特別工整別致。寫生畫中的花卉、禽獸非常生動，表現(xiàn)的陰陽面也很明顯與當(dāng)時的紙絹畫風(fēng)相同。
12、繪畫紋飾有：纏枝花卉、折枝花卉、過枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鳥、花蝶、云龍、云鳳、團(tuán)龍、團(tuán)蝶、八寶、牡丹、喜鵲登梅、山水、人物、西廂記、嬰戲圖、十六子、仕女圖、八仙人及樓臺殿閣等。
13、器足規(guī)整，足邊滾圓，露胎窄細(xì)。
14、官窯年款有“大清雍正年制”六字二行楷書款，也有六字三行楷書款，都有青花雙圓圈、青花雙方框，個別也有不帶邊框的，還有“大清雍正年制”，“雍正年制”圖章款。
乾隆時期瓷器的鑒定要點
1、造型規(guī)整，比例適宜，外觀曲線雖不及雍正時的優(yōu)美，但仍比嘉、道時期的雋秀，小件器物尤為精致。前期器型和雍正時一樣恰到好處，后期則顯呆滯。此后各朝的造型風(fēng)格，除嘉慶初尚能恪守乾隆舊樣外，余者皆為依次遞減，每況愈下。
2、前期胎體細(xì)潤，后期漸趨粗糙。
3、青花呈色雖有多種表現(xiàn)，但以穩(wěn)定的純正藍(lán)色居多。初期有黑褐、青灰、淡藍(lán)各色，色調(diào)均沉著，紋飾清晰。
4、爐鈞釉到乾隆時與雍正時不同，其顏色由松石綠和深藍(lán)色組成。
5、琺瑯彩也稱“古月軒”或叫“瓷胎畫琺瑯”，一般都有“乾隆年制”四字楷書的蘭料款。
6、古銅彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上進(jìn)行繪畫，用來模仿古代青銅器的紅、綠、藍(lán)各色銹斑，這是乾隆時期瓷器彩色的發(fā)明。
7、乾隆瓷器中，有流行在紅、黃、藍(lán)、綠、等彩地進(jìn)行繪畫，可稱為彩地繪畫。
8、有的彩地上開出圓光進(jìn)行繪畫，稱作開光繪畫。
9、由乾隆開始出現(xiàn)了彩地軋道，這種軋道，是用工具劃出來的，像軋出來的一樣，因而稱為軋道。
10、出現(xiàn)了用粉彩繪畫的百花不露地瓷器。
11、彩瓷釉面，常有似漣漪的均勻小皺紋。
12、制作工藝水平極高、精巧、秀麗、無奇不有，為制瓷電上所罕見。
13、圖案紋飾，時代特征鮮明，繪畫工細(xì)、層次清晰，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)而細(xì)膩。
14、器足較前朝寬厚、足脊?jié)L圓，有的涂以黃色或黑色釉。足器近釉處，多有刮削胎體留下一圈小鋸齒痕。
15、官窯年款，多數(shù)是篆書體“大清乾隆年制”六字篆書圖章款，個別也有“乾隆年制”四字篆書圖章款?？瑫畋容^少。民窯器物上的家藏款不大盛行。
嘉慶、道光時期瓷器的鑒定要點
1、嘉、道時期瓷器的胎骨與乾隆時期相比變化不太大，只是胎質(zhì)顯得粗松一點。在胎骨的潔白程度上差了一些，胎骨較前朝略厚。從道光時起，器型線條生硬，常常見棱見角，無圓潤秀美感，顯得拙笨。
2、瓷器釉質(zhì)變粗，釉面上普遍出現(xiàn)了“細(xì)桔皮釉”及輕微的“波浪釉”。白釉的顏色還是白中閃青色，但潔白程度不如乾隆時期，后來逐漸變灰色。
3、在豆青青花瓷器中，有堆粉青花，俗稱“青花堆粉”或“青花加白”，燒制方法是，先在青花下面胎骨上，按花紋圖案的大致形狀施以一層白粉料質(zhì)，然后再在白粉上面繪以青花花紋圖案，最后施釉燒制。堆粉青花的紋飾凸起，色彩鮮明，美觀大方，具有立體感。這種堆粉青花最早始于康熙時期，到雍正、乾隆時有燒制，但數(shù)量不多，而到嘉、道時期才比較盛行。
4、花紋裝飾仍以繪畫為主，但保留了乾隆時期的遺風(fēng)。繪畫工整、細(xì)致。所繪紋飾不如乾隆時生動活潑，成為比較死板的圖案式，寫意畫較少。道光時能將名人書畫摹入瓷杯上，一方寸能畫出五、六個人物形象，眉目如生，工致殊絕。
5、繪畫題材主要有：云龍、云鳳、龍鳳、三羊、獅球、花鳥、花蝶、草蟲、花卉、四季花（牡丹、荷花、菊花、梅花）三果、勾連、山水、人物（八仙、仕女、天河配、嬰戲圖）、風(fēng)景（廬山十景、西湖十景、燕京十景），以及喜字、壽字、御句詩等多種文字裝飾。
6、喜字常常是與青花淡描裝飾在一件器物上。這種青花淡描雙喜字的紋飾最初是從乾隆時開始出現(xiàn)的，到嘉道時期才逐漸多起來。
7、在嘉、道時期，凸雕的鐵花紋飾開始多了，雖然在乾隆時已出現(xiàn)，但數(shù)很少。這種鐵花紋飾，一般都裝飾在哥瓷器物的口、耳、腰等部位上，俗稱“哥瓷鐵花”。
8、屬于彩地繪畫、彩地軋道、彩地開光、綠里底及耳飾等；在乾隆時比較時興的多種形式的瓷器花紋裝飾方法，到嘉、道時，更加普遍應(yīng)用。
9、器物造型發(fā)生了一些變化，屬于盤、碗類器物增多。屬于瓶、尊等大型立體器物比較少了。此時出現(xiàn)了葵花口、四方口、六方口、八方口等形式。
10、由道光時開始出現(xiàn)了作為陪嫁用的五件一套的器物、（即一件瓶、兩件將軍罐、兩件花觚）俗稱“五大件”。
11、嘉慶、道光款識形式：①官窯年款是“大清××年制”六字篆書圖章款，也有“××年制”四字圖章款，楷書年款較少。②民窯器物，多數(shù)無款，書寫年款的只是極少數(shù)。其形式為“大清××年制”六字篆書圖章款，或“××年制”四字楷書款。③慎德堂為道光窯，以三字直款為佳。皆為抹紅楷款，亦有金款。民窯還盛行家藏款，有“退思堂”，“行有恒堂”，多數(shù)為青花、紅彩楷書款。④嘉、道時期還盛行仿制成化時期的年款。在一些器物底部刻劃“成化年制”的“豆干款”（即刻劃年款后，用醬釉施在款上，形如豆干狀），在哥瓷鐵花器物上，多是這種“豆干”款識。
咸豐、同治、光緒、宣統(tǒng)時期瓷器鑒定要點
l、咸豐到宣統(tǒng)這幾朝瓷器的胎骨，基本上相差不多，在胎質(zhì)方面比不上嘉、道時期。這時胎質(zhì)越來越變得粗松，胎骨也相應(yīng)變厚了。
2、由咸豐時開始，瓷釉逐漸變粗，瓷釉與胎骨結(jié)合不夠緊密，因而出現(xiàn)的“波浪釉”和“桔皮釉”現(xiàn)象比嘉、道時期更為嚴(yán)重。
3、在瓷器的釉面上，甚至經(jīng)常還出現(xiàn)有氣泡及脫釉現(xiàn)象。白釉不如嘉、道時潔白，而逐漸變成了白中微閃灰顏色。
4、窯變紅釉，這時又有了較大的變化。釉面上藍(lán)紫色彩斑，越變越少，而紅顏色的面積越來越多，有的甚至基本上變?yōu)槿t色，幾乎看不到藍(lán)紫色斑了。到光緒、宣統(tǒng)時，還出現(xiàn)了另一種由紅與黑兩種顏色組成的窯變紅釉。
窯變紅釉的演變過程是：雍正是藍(lán)色多于紅色；乾隆時是藍(lán)色少于紅色；嘉、道是紅色多于藍(lán)色；咸豐以后是基本上變?yōu)槿t色；到光緒、宣統(tǒng)時是紅與黑兩種顏色組成的。
5、青花的顏色，只有1～2個層次，在同治末期還出現(xiàn)了一種藍(lán)紫色的青花。同治以后堆粉青花比較少了，這時青花下面的堆粉極薄，顏色淡淺。
6、由咸豐，到宣統(tǒng)這一時期，粉彩發(fā)生了顯著變化。粉彩的料質(zhì)由精細(xì)變?yōu)榇植冢鄄实念伾蓾馄G變?yōu)榈瓬\。
①咸豐、同治時，粉彩的含量比較多，彩粉比較濃厚，而且在精細(xì)粉彩器物上，往往還描繪金彩，所以此時粉彩表現(xiàn)得十分艷麗：②光緒、宣統(tǒng)時，粉彩含粉量減少，粉料非常淡淺。
7、軟彩，是同治晚期出現(xiàn)的。到光緒、宣統(tǒng)時比較盛行。軟彩器物，只有民窯有，官窯軟彩尚未見到。
8、水彩，是光緒末期出現(xiàn)的，此種色彩不含粉質(zhì)，具有彩料薄，顏色淡之特征。它是光緒末期，宣統(tǒng)瓷器上所使用的一種色彩。
9、紋飾以繪畫為主，但繪畫日趨草率，缺乏章法，表現(xiàn)得極不形象，也不精美。繪畫人物，比較呆板，無生氣。繪畫花鳥，禽獸沒有生氣活潑之感。
10、官窯文飾絕大多數(shù)是工筆畫和規(guī)矩的圖案畫；民窯多數(shù)是寫意畫。同治晚期和光緒時期盛行軟彩寫意畫，畫稿則出自明、清兩代的沈石田、唐六如、新羅山人、八大山人等著名畫家，但畫的很不像。
11、這時紋飾還有五倫圖、二十四孝圖、司馬光擊缸、朱子治家格言、五子登科、狀元及弟、馬上封候、三星人、福祿壽等。
12、繪畫題材有：人物、山水、花鳥、蝴蝶、獅子、禽獸、云蝠、龍云、龍鳳、白菜、三果、八寶、八卦、博古、鐘鼎、九桃、纏枝蓮花、纏枝牡丹、枝子花、喜字、壽字等。
13、紋飾中的喜字，在咸豐、同治和光緒時期都極為盛行，此種青花雙喜字特點，在幾個時期的表現(xiàn)手法有些不同。①在咸豐時，雙喜字的字體，書寫的比較工整，筆道也較細(xì)；②同治時期，雙喜字的字體書寫的就不大工整，筆道漸寬起來了；③在光緒時期，雙喜字書寫的極不工整，不但筆道較寬，同時字體也變得模糊了。
14、這時期的耳飾主要有：獅耳、獸耳、象耳、螭虎耳等。
15、彩地繪畫、彩地開光、彩地軋道及綠里、綠底等紋飾的品種不大時興了。
16、咸豐、同治時期，哥瓷器物上，特別盛行鐵花裝飾，光緒時較少。
17、光緒、同治時期，小雞、小博古的花紋裝飾較為盛行。
18、金字的喜字和雙喜字，在同洽時比較盛行。
19、光緒、宣統(tǒng)時期，大博古、鐘鼎插花、枝子花、富貴白頭、天女散花比較普遍。
20、由咸豐開始直到宣統(tǒng)，除小部分瓷器制作較精細(xì)外，而大多數(shù)器物都較以前幾朝變粗，更不如雍正、乾隆時的瓷器那樣細(xì)致。這時期的器物造型和以前也有所不同。屬于瓶、尊等各種類型的陳設(shè)減少，而多數(shù)器物都是日常生活實用品，如膽瓶、天球瓶、串帶瓶、將軍罐、粥罐、鳥食罐、香爐、魚缸、花盆、水仙盆、臉盆、一品鍋、捧合、節(jié)合、油合、扎斗、水壺、印合、筆洗、筆筒、帽筒、茶壺、茶碗、茶葉罐、酒溫、酒盅、盤、碟、扣碗、羹匙、煙壺、瓷枕、繡墩、掛屏、以及三星人、八仙人、觀音人等。到同治、光緒、宣統(tǒng)時期，膽瓶，茶葉罐、帽筒、茶壺、茶碗和成套的盤、碗等器物比較盛行。膽瓶不僅有150件、300件、500件，還有1000件的大地瓶。
21、光緒中期以后開始盛行仿制康熙、雍正、乾隆時期的各種造型的器物，包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿，但仿品與真品相比都不相象。
22、咸豐時，官窯、民窯的器物大多數(shù)的年款是青花或紅彩款，以楷書為主，不帶邊框，“大清咸豐年制”六字二行楷書款，字體規(guī)整，篆書圖章款極為少見。民窯器大多數(shù)無款。
同治、光緒、宣統(tǒng)官窯年款，大多數(shù)不帶邊框的“大清××年制”，六字楷書款。有一類書寫篆書體的“體和殿”或楷書體的“大雅齋”兩種款識。
同治、光緒民窯器物，大多不書年款，在有年款的器物中，除楷書體外，還出現(xiàn)一種色澤較為暗淡的紅戳子款，“××年制”、四字很不規(guī)則的篆書款，有陰文有陽文。
宣統(tǒng)官款，有青花、紅彩、赭彩與墨彩款。青花款均為楷書，字體工整清秀，色澤明快，為六字兩行豎寫式，無圈欄。民窯器物一般沒有年款。
