也許是中國這片古老廣袤大地上擁有太多出色的山岳，也許是中國人對大自然地杰人靈的特殊敏感和頓悟，自古以來，山水就成為人們心目中寄宿的理想。頻仍的戰(zhàn)亂，黑暗的社會政治的橫行，勾心斗角的黨爭集團爾虞我詐，左手翻云右手覆雨仕途，讓中國文人迫不及待找到了最好的隱居所在——山居。而山居就成為中國文化抹不去的一道符號。既然山居，文人的筆墨也就從這山山水水中獲得了靈感，以圖式和程式的方式傳承，中國山水畫誕生了，傳承了。從隋唐時代興起，歷經(jīng)宋元明清，綿延一千多年，這一繁榮就是與我們最近的三分之一的中國封建朝代。
近代以來，山水畫在西方繪畫思想的沖擊下，發(fā)生了分化。純粹傳統(tǒng)的山水畫隨著時代的進步逐漸退出國畫歷史的中心舞臺，新時代山水畫以嶄新的姿貌向我們展示了一種融合傳統(tǒng)風格的藝術審美。
真正的山水畫家，他的筆墨和圖式當中一定因襲著千年以來傳統(tǒng)山水畫的基因密碼。如果完全擺脫了傳統(tǒng)，現(xiàn)代的山水畫就會顯得蒼白而單薄，就會輕浮而沒有厚重的根基，像浮萍一樣隨波逐流。因此，看一個山水畫家的畫，既要看他的畫中是否有傳統(tǒng)的繼承，也要重視對現(xiàn)代山水畫藝術的拓展。山水畫家方憲軍的作品，為我們帶來了這種期待的詮釋。
方憲軍的山水畫，繼承古法而不失現(xiàn)代技法，構圖繁密而不沉重，用筆老辣而精專，筆墨凝練干脆，畫風清潤瘦硬，畫面磅礴大氣，意境崢嶸而博大，讓人高山仰止，嘆為觀止。
從構圖方面，方憲軍遵循古意的高遠之法，呈現(xiàn)出十分幽深寥廓的境界。他的山體布局往往十分密集，但密不透風之處卻別有洞天，疏朗點綴其間，若不仔細揣摩難以窺測，雖然如此也從未有讓人感覺密而窒息的壓抑感。他的這種構圖結構，乍看像極了元四家之一的王蒙的風格。但具體到作品中，卻更像是黃公望的淺絳山水一脈。此外，在傳統(tǒng)圖式的基礎上，方憲軍又融入了當代山水畫的筆意，因此，他的山水畫用師古而不泥古，古不乖時今不同弊來形容。
在他的作品中，往往以遠景最突出的高峰作為作品的中心，這種構思有些宋代山水畫的影子。在范寬、李成、燕文貴的山水畫中，我們常常會看到這樣超邁的主峰。在皴法上，方憲軍采用折帶皴、披麻皴等皴染山石。其山石紋理通暢，綿密而秀奇，繁密而不紊亂，粗細的筆墨巧妙突出山石的峭硬剛堅。山體多以水墨皴染或間以赭石淺絳色，偶爾學李可染采用曙紅或雙色搭配的紅色突出紅巖奇石，畫龍點睛，阿杜傳神。也有極少的天藍設色展示一種奇異的光澤，這種靈感應該來自傳統(tǒng)青綠山水。水多以古法的留白布置，靜雅空靈，不刻意突出卻絕不可或缺。林木是畫家濃墨重彩的地方，通過細致的筆墨和濃郁的皴染，顯示出樹木的蓊郁茂密，生命勃郁。有的用水墨暈染產(chǎn)生奇異的境界，還有些進行了賦色，藤黃、石綠、花青等多種色彩輕覆其上，多彩斑斕，溫暖鮮活。使得畫面中充滿了溫馨的生活氣息，讓人流連忘返，仿佛置身桃源之境。
方憲軍的山水畫不僅宏偉大氣，震撼心靈，而且在陰陽對比和迎光面、背光面處理上，明顯吸收了西方繪畫的特點，暗處筆墨蒼勁如烏云遮天，明亮處如陽光強射，一動一靜，一明一暗，產(chǎn)生了強烈的視覺效果。這是古典山水畫不曾有的藝術元素。
在用墨用筆方面，方憲軍極具功力。其筆墨隨著畫面的需要時而精工細膩，時而膏澤漫延，淡雅和濃重巧妙過度，無跡可尋。天然精巧，水墨交融、色不礙墨，墨不礙色，融和生動，渾然一體。
整體來看，方憲軍山水畫具有了南齊謝赫“六法”當中氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫六大特征，這樣的山水畫，在我看來，堪當逸品。
