王永敬，1963年生，安徽太和縣人。安徽省文化館美術(shù)攝影部主任，國家一級美術(shù)師。安徽省第一批全省宣傳文化領(lǐng)域“拔尖人才”，安徽省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會首屆全省十佳青年美術(shù)家，享受省政府特殊津貼專家。系中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國文藝評論家協(xié)會會員、安徽漸江國畫院副院長、安徽省美術(shù)理論研究會副會長兼秘書長、安徽大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院客座教授、安徽省美術(shù)家協(xié)會理事、理論委員會副主任。
側(cè)面歌山情使筆（68cm×136cm）2014年
中國畫作品獲第七屆安徽省藝術(shù)節(jié)金獎、黎昌杯首屆全國青年國畫年展銀獎，參加中國美協(xié)第十五次新人新作展、文化部第14屆“群星獎”美術(shù)書法攝影優(yōu)秀作品展覽。美術(shù)理論成果獲第三屆安徽省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會“文藝評論獎”一等獎。作品收入《安徽美術(shù)五十年》畫集。出版著作有《焦墨黃山·王永敬中國畫選集》《古典與現(xiàn)代·黃賓虹論》《新徽派山水畫名家作品特展·王永敬作品集》《自然旁觀·王永敬寫生作品選輯》《焦墨黃山題跋選》《21世紀(jì)畫壇人物個案研究·王永敬》《藝苑講壇·中國高等藝術(shù)院校教學(xué)范本——王永敬》《中國當(dāng)代名家畫集·王永敬》等。美術(shù)作品和理論文章發(fā)表于《美術(shù)》《美術(shù)觀察》《中國藝術(shù)》《榮寶齋》《江蘇畫刊》《藝術(shù)界》《美術(shù)報》《美術(shù)界》等報刊。
“焦墨黃山”的來龍去脈——畫家王永敬一席談
葉茂盛/文
葉茂盛：約了您很多次，終于采訪成行了!大家都知道，王老師是我們安徽中青年畫家中的杰出代表，尤其是您在創(chuàng)作中開拓出的“焦墨黃山”畫風(fēng)，引人關(guān)注。我們想知道王老師是怎樣開始您的從藝之路的。
紀(jì)游小品：始信峰俯瞰（34cm×68cm）2014年
王永敬：說從藝之路，就要說源頭。我的父親是上過私塾的，書法特別好，我們那兒遠(yuǎn)村近鄰的書法需求，像鄉(xiāng)黨應(yīng)酬中的很多事情，都是他來寫毛筆字，包括村民中大量喜事應(yīng)酬中的寫“帖”，給大家寫春聯(lián)等等，在當(dāng)?shù)剡€是很有名氣的。所以他就希望我們這些孩子在書法上有訓(xùn)練，因此我從小就受這個影響，進(jìn)入到書法的練習(xí)中，小學(xué)、初中的書法訓(xùn)練時斷時續(xù)，但一直有所堅(jiān)持。我的四叔王效會先生是畫家，在他的教導(dǎo)下，后來到初中時開始學(xué)美術(shù)，高中畢業(yè)以后考入安徽藝術(shù)學(xué)校。到了省藝術(shù)學(xué)校才開始真正藝術(shù)的學(xué)習(xí)。
《戊戌黃山區(qū)寫生簿》之12：芙蓉谷艷潭之松（63.5cm×44cm）紙本水墨 2018年
在藝校學(xué)習(xí)階段我學(xué)的是舞臺美術(shù)，還不是學(xué)中國畫的。學(xué)舞臺美術(shù)也要學(xué)書法，學(xué)山水畫。我的山水畫老師是郭公達(dá)先生、梁華中先生，書法老師是張翰先生。那是八十年代初，改革開放剛開始，大家那時候?qū)W習(xí)的心比較靜，老師教的也非常認(rèn)真，我們同學(xué)象海綿一樣在吸這種知識。我是從農(nóng)村來，走到城市里面，就對知識、對藝術(shù)的很多東西很向往。1984年畢業(yè)以后分配在省歌舞團(tuán)舞美隊(duì)工作，因?yàn)閯F(tuán)的工作不是很忙，所以我就寫了很多字，畫了好多中國畫。后來就調(diào)到《文化周報》社美術(shù)攝影部當(dāng)編輯，再后來還作過《文化時空》雜志的執(zhí)行主編。在《文化周報》工作的階段里，寫了很多文章。因?yàn)榧仁敲佬g(shù)編輯，也是記者，編、采合一，這個過程中寫了不少美術(shù)評論、藝術(shù)評論，當(dāng)時的八九十年代安徽重大的美術(shù)事件，都參與了報道，也參與評述，甚至還參與了很多活動的策劃。這個過程對于我藝術(shù)綜合水平提升，是大有好處的。再后來就是調(diào)到了省藝術(shù)館工作，現(xiàn)在改名叫省文化館。所以藝術(shù)之路也很簡單。
皓月黃山松亦奇（33cm×33cm）（水墨泥金）2017年
葉茂盛：王老師您是如何開始選擇“焦墨”畫法，并走向“焦墨黃山”這種繪畫方式的？
王永敬：你問的這個問題，好多人都問過我，甚至有很多關(guān)心我的老畫家早些年還和我講：為什么老畫焦墨，不能畫點(diǎn)潑墨、潑彩什么的嗎？
實(shí)際上我在上世紀(jì)八十年代，很喜歡在作品里表現(xiàn)中西結(jié)合的色彩效果、畫面效果，那個時候年輕，藝術(shù)沖動一來就直接畫在宣紙上，畫了很多潑彩，而且是畫得很淋漓盡致的潑彩。這種潑彩是追求什么效果呢？就是在墨線的結(jié)構(gòu)上可以直接用原色去作“融合墨彩”的嘗試，人體的潑彩，山水的潑彩，甚至還有些花卉，完全是用一種現(xiàn)代審美的方法來畫。這些作品都被江蘇人民出版社出版的大八開、回顧性畫集《中國當(dāng)代名家畫集——王永敬》收入了。后來，因?yàn)樵谥袊媱?chuàng)作學(xué)習(xí)上我喜歡黃賓虹，在研究過程當(dāng)中，1998年出了一本研究黃賓虹的專著《古典與現(xiàn)代——黃賓虹論》（與李健鋒合作），安徽美術(shù)出版社出版的。在這個過程當(dāng)中就經(jīng)常拜訪黃賓虹先生的弟子——石谷風(fēng)先生，石老是安徽省博物館的一個老專家。我寫黃賓虹那本書的《序》就是石老作的。拜訪求教一段時間之后，有一天他和說，你把你的畫拿來給我看看。他說看了我關(guān)于黃賓虹的理論文章以后，就想看看我的畫是什么樣子。因?yàn)檠芯奎S賓虹，所以那一時期基本上我都是畫黃賓虹筆墨風(fēng)格的畫。看過以后他說，畫子畫得還不錯，但是你這用的墨太差。我說為什么墨太差呢，我這是中國比較好的瓶裝高級墨汁。他說，墨汁就不存在好和不好，你是研究黃賓虹筆墨的，應(yīng)該研墨畫畫。他提出這個研墨畫畫，我當(dāng)時突然覺得很陌生，瓶裝墨汁可以用業(yè)務(wù)經(jīng)費(fèi)買，不缺少，因此畫畫中畢竟很少磨墨。
黃山腳下太平湖（68cm×68cm）水墨紙本 2016年
我小時候因?yàn)槲覀兗覜]有那個瓶裝墨汁，還真是拿墨錠研的，都是研墨練大字。到省藝校上學(xué)，每天也是磨墨練字，天天都用瓶裝墨汁練大字，舍不得，當(dāng)時自己的經(jīng)濟(jì)條件不允許，不過磨墨的墨錠是最便宜的那種。但那個時候研墨只是一個產(chǎn)生墨水的過程，它并不是作為一種我們說畫畫要面對的那種材料美感，它不是。石老說要講究中國畫中的筆墨美，是要追求這種材料的純正。他說材料純正了，你畫出來才純正，所以他希望我研墨作畫，而且要求我用質(zhì)量上乘的墨錠研磨，他說中國畫筆墨上的“墨分五色”，是歷史上研墨作畫才產(chǎn)生的審美效果。我當(dāng)時問他，這研墨畫一張畫要磨很長時間的啊，后來他講我教你方法，怎么會快速的或者說是按照你要預(yù)定的時間磨好。我就按照他說的方法，后來就不用瓶裝墨汁畫畫了，都用那個研磨出來的墨水來畫。
黃山墨韻過長江（33cm×33cm）泥金水墨 2018年
但這個磨墨畫了一個時期以后，就出現(xiàn)了新的問題。比方說今天研了好多墨，到晚上都沒有用完，有時候是突然出去辦事給耽誤了，這樣到了第二天，硯臺里的墨就干了，干了以后一兌水就變成宿墨了。我后來就給自己規(guī)定，當(dāng)天研的墨一定要把它用完，畫畫用不完，就用它寫書法作品，寫字用墨量就很大。還有很多的時候就拿那個濃墨，不再用水了，就直接畫，這樣用墨的消耗量不就變大了嘛，就能把當(dāng)天研的墨用完。在這個過程當(dāng)中就出現(xiàn)了大量的枯筆焦墨效果。這種出現(xiàn)在書法用筆上的“飛白”和枯筆效果，就是焦墨繪畫的一個特殊之點(diǎn)。本來最初的想法是要把硯臺里的墨用完，但后來在這個畫的過程當(dāng)中就出現(xiàn)了很多自己平常畫那種潑墨、潑彩的時候沒有出現(xiàn)的一些效果，這個焦墨繪畫的特殊效果一經(jīng)出現(xiàn)，我就很著迷。畫了很長一段時間之后，石老就說你現(xiàn)在的這個著迷，就是一個新的繪畫感覺來了，或許這個畫面效果可能還是你未來的一種方向，另外也還可以充分利用你喜歡練書法而具有的點(diǎn)、線優(yōu)勢。
松石云泉（180cm×190cm）紙本水墨 2009年
因?yàn)楫?dāng)時我研墨的那些墨錠質(zhì)量都很好，畫出來的那種點(diǎn)線的濃黑程度，出現(xiàn)的那種“飛白”，那種灰度塊面的美感，都很感染自己。所以就開始了焦墨的這種畫法，畫了大量的關(guān)于黃山的焦墨作品。畫“焦墨黃山”這些作品的過程當(dāng)中呢，就想到一個問題，就是我最喜歡的是書法，從小到大一直在寫，我的父輩——叔叔是畫畫的，父親會寫字，他們對我寄予希望最早的原因也有我練這個書法一直沒停的緣故，這方面他們非常鼓勵我，人的學(xué)習(xí)是需要鼓勵的?，F(xiàn)在能在這個“焦墨黃山”當(dāng)中利用書法的用筆方法來畫，包括我有時候?qū)懩莻€題跋，就是把我喜歡書法、追求書法藝術(shù)的理想，在這個“焦墨黃山”當(dāng)中落實(shí)了。因?yàn)榻鼓@個東西，不能涂抹，所以必須用書法的用筆方法來畫，我篆刻過一方自用印章：《書法作畫法》?！皶ㄗ鳟嫹ā笔俏覀児糯闹v法，叫“書法入畫”。因?yàn)槲覀儺嫯嬘玫拿P和書法用的毛筆是同一管毛筆，所以為什么畫畫的人，都是要求你第一步就是要寫好字，就是要把這個書法練好。它是同一管毛筆，就是你把書法中的那個提、按、頓、挫掌握了，對你畫畫中的點(diǎn)線造型幫助很大，用墨當(dāng)中會用筆那才是核心。
畫本詩約陶醉行（136cm×68cm）紙本水墨2013年
葉茂盛：王老師可不可以跟我們介紹一下焦墨畫法的起源以及現(xiàn)今的發(fā)展？
王永敬：焦墨畫法自古就有。用黃賓虹的說法呢，他說宋畫好多是焦墨。黃賓虹經(jīng)常在寫文章、講課還有題跋里，講宋畫中焦墨的審美特點(diǎn)，這是往遠(yuǎn)里推溯，是宋代就有。到了把焦墨發(fā)展成一種真正的作畫方法，而且是突出了焦墨的審美特點(diǎn)，就是把焦墨本身的這種內(nèi)涵的東西，給發(fā)揮出來并形成藝術(shù)特點(diǎn)的，是我們安徽“新安畫派”的程邃。我畫室那邊墻上掛的《深竹幽居圖》，就是他的代表作之一，是安徽博物院高仿復(fù)制孫大光先生捐贈的那張作品，我買來的時候安徽博物院就是裝裱好了的，很精美。
詩歌瀑下生（68cm×68cm）紙本水墨 2018年
程邃不僅是焦墨繪畫的畫家，也是我們“徽派”篆刻的代表人物。像清朝、民國時期的好多篆刻家，都受到過程邃篆刻藝術(shù)的影響。程邃篆刻一些內(nèi)涵性的審美效果，還被吸收到他的山水畫中，他的焦墨山水，人稱有“金石氣”。這是因?yàn)樗慕鼓L畫藝術(shù)個性很突出，才有這種評價。他是明清時代的人，與他有“石交”的好朋友、禮部尚書王昊廬在他的畫上題跋時寫過八個字：“潤含春澤，干裂秋風(fēng)”，評價他的焦墨作品。后來黃賓虹把這“潤含春澤”，改成了“潤含春雨”，前后還調(diào)換了位置?！案闪亚镲L(fēng)，潤含春雨”后來就變成焦墨繪畫審美特征的核心語、關(guān)鍵詞。所以就“干”和“潤”的問題，通過焦墨用筆本身去解決，他解決的最好。后來我們好多人說“干裂秋風(fēng)”，“干”么，就是枯一點(diǎn)，“潤含春雨”，說那就染一點(diǎn)色吧，潑一點(diǎn)淡墨吧，實(shí)際是錯誤的，這種理解是錯誤的。因?yàn)閷戇@八個字的源頭，被評價這八個字的畫家程邃，他沒有過在上面再染點(diǎn)這個顏色，或者說潑點(diǎn)水的作品，或者為了“潤含春澤”而在畫上施點(diǎn)水去“潤”一下。它這個“潤含春雨”也好，“潤含春澤”也好，都是焦墨筆法下而形成的灰面構(gòu)成了“潤”的效果，不是說用水墨、染彩把它變成了“潤含春雨”。
新安江水黃山來（68cm×68cm）紙本水墨 2018年
從程邃以后，再往后的發(fā)展，就是黃賓虹在焦墨上面很有成就,用他自己的話說就是“視若枯燥、意極華滋”。特別是他晚年，八九十歲的時候，焦墨的用筆力度，那種審美效果，我們甚至現(xiàn)在看黃賓虹作品所具有的的現(xiàn)代感，往往就是指他晚年焦墨的這一部分山水畫。再往后的，就是到了我們新中國的這個時期，就是原來中央工藝美院的院長張仃，這是焦墨畫的當(dāng)代的大家。再往后推一點(diǎn)，西安的崔振寬，都是焦墨山水畫大家。他們在焦墨的這個道路上，都找到了自己的路，而且都把焦墨的這種藝術(shù)推向了比較高的高度。
石上黃山有片云（180cm×97cm）紙本水墨 2016年
葉茂盛：我們都知道王老師不僅是知名的畫家，還是著名的美術(shù)理論家，那您能向我們說一說您的美術(shù)理論研究嗎？
王永敬：美術(shù)理論家談不上。很多年以前有個采訪被發(fā)表過，當(dāng)時我說自己：是個畫家，但是又喜歡做一些研究。要追蹤好多自己的那些疑問，那些方面到底是怎么回事。這樣在不斷追求的過程中，就出現(xiàn)了我們現(xiàn)在說的“研究”。實(shí)質(zhì)上，“研究”是談不上的，但是非常喜歡看書，看書的過程當(dāng)中，發(fā)現(xiàn)了問題，就要把這個問題的前因后果找出來。
皖南游觀四條屏（136cm×33cm×4）泥金水墨 2018年
就是說，發(fā)現(xiàn)了一個問題，古代的也好，現(xiàn)代的也好，喜歡去追根求源。在這個過程中，一方面學(xué)習(xí)，一方面寫了不少文章，同時也寫了書，所以就容易說我是搞研究的。比方說1998年出過一本《古典與現(xiàn)代·黃賓虹論》，寫這本書，就是因?yàn)橄矚g黃賓虹藝術(shù)。當(dāng)時，生活很艱難，但是買黃賓虹大畫冊卻買得很堅(jiān)定，就是為了更多地知道黃賓虹藝術(shù)與學(xué)問的來龍去脈。我看書很投入，經(jīng)常是看到半夜，然后看過以后就寫，所以當(dāng)時還是很激動。因?yàn)榧?，出現(xiàn)了既一邊做著創(chuàng)作，又一邊做著研究。這種研究本身，對我創(chuàng)作格調(diào)的提升起著大的作用。我現(xiàn)在回過頭來看，最重要的就是這種研究本身對我“焦墨黃山”繪畫的學(xué)術(shù)格調(diào)，起著一種托舉的作用。如果沒有這個，恐怕畫焦墨的時候就容易把它的格調(diào)放低了。
徽墨從新新手紀(jì)（68cm×45cm）紙本水墨2014年
中國畫的創(chuàng)作中，現(xiàn)在各種誘惑很多，那么你要能抵御住很多誘惑、很多世俗的慣性，抵御住很多你對純正中國畫本身所要追求的這個東西的反向勢力，是要有力量的。這種力量，往往就是這種研究和理論深度所決定的。你掌握了中國繪畫、西方繪畫這種自古至今的流變規(guī)律，它在這種發(fā)展規(guī)律當(dāng)中一些不好的部分是什么樣，好的部分是什么樣？清楚了這些，你才能把握住自己的藝術(shù)往哪個方向發(fā)展。這些年寫過一些關(guān)于古代美術(shù)研究的文章，現(xiàn)當(dāng)代繪畫研究的文章也寫過一些；寫的書：一本是《古典與現(xiàn)代——黃賓虹論》，另外一本是2011年安徽美術(shù)出版社出版的《焦墨黃山題跋選》。這些個文章和書里邊的文字，基本上是我創(chuàng)作同時的一些思考，現(xiàn)在回過頭看這些東西，還是有點(diǎn)意思的。
松書畫跡愛蒼茫（33cm×33cm）泥金水墨 2018年
葉茂盛：所以說就是理論研究和藝術(shù)創(chuàng)作是相輔相成的。
王永敬：相輔相成的！我在我們?nèi)〉囊粋€美術(shù)論文集《本體之觀》的后記里面，曾經(jīng)寫過一句話：“理論研究和創(chuàng)作實(shí)踐是美術(shù)發(fā)展道路上的兩軌。”這個美術(shù)發(fā)展的軌道不是兩邊嗎？一個是理論，一個是創(chuàng)作，它們是相互依存的，但也是各自獨(dú)立地存在。為什么講它是各自獨(dú)立存在？就是說，如果你是做理論，你可以單獨(dú)去做理論研究，你是重實(shí)踐的也可以單獨(dú)去做創(chuàng)作。
玉屏景區(qū)書法松（68cm×68cm）2016年
重創(chuàng)作實(shí)踐的不能否定理論家的存在價值，好多畫家喜歡說理論家“懂不懂”創(chuàng)作的問題，他只要是研究了創(chuàng)作的規(guī)律，甚至比你那重實(shí)踐創(chuàng)作的畫家還說得在點(diǎn)子上。所以理論和創(chuàng)作是各自的獨(dú)立存在，但是又是相互依存。對一個畫家來講，像黃賓虹，像吳冠中，像周韶華，像古代的畫家石濤，都是一邊創(chuàng)作一邊做著研究，一邊出了很多理論成果，要是說我們平常的話：就是一邊在思考，一邊在畫畫。我個人認(rèn)為，這樣子才能把作品畫到一個高度，才會有一些藝術(shù)個性那種內(nèi)涵上的不同，才會促使藝術(shù)的本身不單薄。
王永敬_庖書齋皖山徽水集錦墨
葉茂盛：安徽繪畫在中國繪畫史上是占有很重要的一個部分，比如說我們的“新安畫派”，有一段時間就是一直執(zhí)中國繪畫之牛耳。那王老師能不能向我們講解一下這個“新安畫派”？
王永敬：講中國美術(shù)史，一定要講到“新安畫派”。明清之際“新安畫派”的畫家，由于是處在明朝過渡到清朝的時期，被滿族侵入，所以他們的藝術(shù)里體現(xiàn)出了一種“遺民思想”。這是新安畫派的一個特點(diǎn)。還一個就是說，完全追求自己的繪畫個性、繪畫理想，和當(dāng)時官方的比方說“四王”，就完全不一樣，而且是完全按照自己的這種藝術(shù)個性方向發(fā)展的。
王永敬篆刻作品《焦墨黃山》
“新安畫派”的藝術(shù)不僅典型，而且畫家執(zhí)著的很?！靶掳伯嬇伞钡氖最I(lǐng)是漸江，從現(xiàn)在整體上看，還是一個大的畫家群體。它主要是指我們的徽州歙縣、休寧等黃山腳下這一帶的一批本地和寓居外地的畫家群，徽州古稱“新安郡”，所以這才叫“新安畫派”?！靶掳伯嬇伞钡南孪奘堑角迥舷奘敲髂?。這個時期的一批畫家，才歸屬“新安畫派”。我們現(xiàn)在有很多人，不嚴(yán)肅地把“新安畫派”的時間下限到民國時期，甚至下限到我們現(xiàn)在，這都是沒有道理的。就是很多學(xué)術(shù)的問題，它是有界限的，它是不可以隨便就說的?！靶掳伯嬇伞?，它應(yīng)該就是到清末就結(jié)束了。民國以來對“新安畫派”的傳承、學(xué)習(xí)，以至于今天、以及未來的后續(xù)發(fā)展，是學(xué)術(shù)上劃分的又一個時段，這個時段不是“新安畫派”本身的。這個畫派最重要的特點(diǎn)就是，像漸江，畫得比較冷峻，與當(dāng)時全國許多其他地方畫畫的“潑”、“染”和大量的“熱烈”筆墨不同，“冷峻”、“險峻”的追求下，呈現(xiàn)的是一種“冷逸”的格調(diào)。在這種格調(diào)下，他們就出現(xiàn)了很多技法上的創(chuàng)新。比方說，外邊現(xiàn)在要評價“新安畫派”的特點(diǎn)都要講到“枯筆”的問題?！靶掳伯嬇伞钡漠嫾?，大都是以用線為主、用墨為主去作畫的。另外，在畫的過程當(dāng)中，不管是淡墨、濃墨，都善于用枯筆。他們這種方法最早的來源是元畫，學(xué)元代的畫家，就是學(xué)“倪黃”——倪云林和黃公望。但實(shí)際上他們在畫黃山、徽州山水樹木的時候，又有很多自己的發(fā)明、自己的創(chuàng)造。
王永敬著、安徽美術(shù)出版社出版的《焦墨黃山題跋選》書影
特別像漸江畫黃山，如果我們現(xiàn)在要說“點(diǎn)贊”的話：他是第一個把黃山變成中國畫里黃山藝術(shù)的人。為什么講他是第一個呢？在漸江之前，畫黃山的畫家大都是用傳統(tǒng)畫山水的套路方法畫，題款時寫上、標(biāo)注說這是黃山。但到了漸江畫的黃山，他完全就是把在黃山的紀(jì)游寫生、飽游飫看過程當(dāng)中的體會，直接地轉(zhuǎn)化成畫面，胸有丘壑。他經(jīng)常去黃山，他畫中線條構(gòu)成的黃山松石，是“真黃山”審美體現(xiàn)。他作品中出現(xiàn)的很多黃山形象，完全是從生活中來，而不是從古代來。包括我們現(xiàn)在經(jīng)常說，“學(xué)古”是一種方法，但千萬不要把“學(xué)古”變成一種目標(biāo)。
漸江就真正做到了“師造化”，而且漸江在明清之際就做到了。所以他能畫出來黃山那種險峻，把黃山松石的奇絕畫得非常到位。他是真正地把黃山風(fēng)景與中國畫筆墨個性結(jié)合起來的人。這種個性，對“新安畫派”整個后來的發(fā)展，甚至我們現(xiàn)在的人繼承“新安畫派”的時候，都起了決定性的導(dǎo)向作用。這種決定性的作用，在另外方面體現(xiàn)的是格調(diào)高雅，不流俗，而且從不以摹古為追求，這就是漸江的藝術(shù)精神。這種精神是我們現(xiàn)在談“新安畫派”最為重要的一點(diǎn)。
江蘇人民出版社出版的《焦墨黃山——王永敬中國畫選集》書影
葉茂盛：王老師剛剛談到我們“新安畫派”在清末之后就停止了發(fā)展……
王永敬：不是停止了發(fā)展，是說“新安畫派”這個藝術(shù)概念的時間下限只到清末。就好比我們說“五四運(yùn)動”，它有個概念上的定義。這個概念上的定義就是，“新安畫派”前面是從哪里開始，后面是到哪里，是這個意思，不是沒有發(fā)展。
王永敬、李健峰著、安徽美術(shù)出版社出版的《古典與現(xiàn)代——黃賓虹論》書影
葉茂盛：那“新安畫派”在當(dāng)今的繼承發(fā)展現(xiàn)狀是怎么樣的呢？王老師，請您介紹一下。
王永敬：接著剛才講，就是說這是誤會了，你不能說它沒有繼續(xù)繼承發(fā)展下去?！靶掳伯嬇伞蓖掳l(fā)展，最好的、最典型的，是黃賓虹，他是歙縣潭渡人。黃賓虹是在徽州的歷史上，在藝術(shù)創(chuàng)作上達(dá)到了一個藝術(shù)高度，理論研究也達(dá)到了一個高度，這樣的人不多。他也繼承和體現(xiàn)了像新安理學(xué)、徽州樸學(xué)這樣的治學(xué)傳統(tǒng)，是注重源頭、注重金石考據(jù)的人。他身上體現(xiàn)的就是“徽文化”的特點(diǎn)。
像我們現(xiàn)在說的這么響亮的“新安畫派”，實(shí)際上真正把“新安畫派”宣傳到一個高度的人，首先是黃賓虹。黃賓虹在上海，是在出版社，寫過很多漸江等人的文章。在黃賓虹之前，寫“新安畫派”的文章也就幾百字，就是在哪個畫上題個跋，說誰誰誰畫得好，哪些人是新安一派，就這些幾百字的，一千字的都不多。但黃賓虹都寫好幾千字，甚至后面都寫了很多篇，并在全國各處演講宣傳。編印漸江和一批人的畫冊，每本自己親自題簽，那時候珂羅版印刷是最為高級的，現(xiàn)在來看也還都是好畫冊。他這種對“新安畫派”的推崇，就是因?yàn)樗粌H是徽州人，他看到了“新安畫派”的藝術(shù)價值非常高，由于“新安畫派”在野，在野的東西宣傳力度不夠，他就跟上來宣傳。黃賓虹正是由于這種情節(jié)，所以他在七十歲之前，都是在學(xué)古代繪畫，學(xué)“新安畫派”。我們現(xiàn)在好多寫黃賓虹的文章，好多人只看到他晚年創(chuàng)作一部分作品，沒看到前邊的一部分，他藝術(shù)的源頭就是徽州文化對他的滋養(yǎng)、“新安畫派”對他的滋養(yǎng)。是徽州文化注重學(xué)術(shù)源頭的精神滋養(yǎng)了他，所以上海書畫出版社出版他的論文集就有六本，很厚重。像前些年，傅雷給他的書信就專出過一本，上海古籍出版社出的，也很厚，100多封來信，黃賓虹就會有100多封回信，幾乎全是畫論、史論的內(nèi)容。黃賓虹這些人頭腦里面的那些知識啊，非常深邃，這種深邃的原因就是因?yàn)椤靶掳伯嬇伞钡挠绊?，因?yàn)榛罩菸幕?、徽州樸學(xué)的影響。
在他的藝術(shù)當(dāng)中，美術(shù)理論研究起的作用也很大，所以他是傳承“新安畫派”中一個比較典型的一個。
我們現(xiàn)在看他回顧性的畫冊，就能看出來七十歲之前他都在學(xué)古。講齊白石、講黃賓虹，都喜歡講他們大器晚成，他這是典型的大器晚成。他到了七十歲中期，才開始走向自己的個性藝術(shù)面貌，就是現(xiàn)在我們看到的他晚年風(fēng)格的“黑、密、厚、重”。他是92歲去世，他用一生的時間把“新安畫派”的冷峻清逸轉(zhuǎn)化為了渾厚華滋，實(shí)現(xiàn)了古典繪畫向現(xiàn)代審美、現(xiàn)代筆墨的轉(zhuǎn)型。他這個渾厚華滋形成之前的根基，就是“新安畫派”。所以他是算繼承地比較好的、典型的一個代表。再后來繼承、傳承比較好的，是有強(qiáng)烈藝術(shù)個性的畫家賴少其，他“鐵打江山畫圖里”的精神氣概，是前無古人的，他不僅在中國畫上繼承“新安畫派”的筆墨傳統(tǒng)，還把漸江等人畫黃山的勁道線條運(yùn)用于他帶領(lǐng)創(chuàng)造的“新徽派版畫”之中。
王永敬在德國與柏林中國文化中心主任陳建陽先生于魅力安徽——走進(jìn)波恩書畫展上合影
葉茂盛：當(dāng)下我們安徽美術(shù)事業(yè)的發(fā)展，較之其他的省市并不是特別的繁榮，那么面對這樣的一個情況，王老師你覺得是怎么樣產(chǎn)生的呢？又是什么樣的看法。
王永敬：我不太同意我們省的美術(shù)不如其他省的美術(shù)的說法。為什么不太同意呢？可能安徽經(jīng)濟(jì)比較于像江蘇和浙江它們落后一些，就認(rèn)為我們的文化、藝術(shù)也落后，這種觀點(diǎn)我不同意。說到我們的美術(shù)呢，那更不落后。一個是我們的古代美術(shù)，歷史發(fā)展過程當(dāng)中的美術(shù)地位很特殊，出現(xiàn)的美術(shù)成就很高、成果很多；再一個就是，我們這些年，用我們省文聯(lián)的老書記楊屹的話說，在全國美術(shù)的爭先進(jìn)位上做得還是比較突出的。像前些年，世界美術(shù)大會都是在安徽召開，中國美協(xié)主持的中國畫展在合肥辦了很多，國家畫院還在安徽做了一個以安徽理論家的成果《游觀》論著為學(xué)術(shù)方向的一個研討會，并辦了一個以這個理論為主題的全國中國畫提名展。應(yīng)該說這些年在全國，安徽美術(shù)的地位不低。當(dāng)然了，經(jīng)濟(jì)發(fā)展的快，文化藝術(shù)傳播的速度就快一些。我們的傳播速度，與浙江、江蘇、廣東相比，那是差一些，但這個傳播不傳播，與它實(shí)際的這個藝術(shù)水平?jīng)]有多大關(guān)系。我覺得我們安徽美術(shù)的整體上，中國畫也好，西畫也好，版畫也好，在全國的地位都不差，我認(rèn)為藝術(shù)質(zhì)量上不差，就是向外推廣宣傳上相對弱一些。
在美國馬里蘭州“中國安徽周書畫展”現(xiàn)場，王永敬(右一)現(xiàn)場書寫的關(guān)于黃山和徽墨的書法作品
葉茂盛：王老師這一段說的是非常好。那王老師您覺得我們安徽美術(shù)事業(yè)今后的發(fā)展，想要發(fā)展地更好的話，有沒有一些需要避免的問題，或者說怎樣發(fā)展。
王永敬：什么叫發(fā)展呢，發(fā)展就是在現(xiàn)有這種狀況下往后走，往后走它是一種自然而然的事情，好象也不存在說刻意避免什么。就目前我們這個勢頭來講，是向好的。這種向好，可能也是與老一輩藝術(shù)家他們追求藝術(shù)的這種風(fēng)氣對后面來者的影響比較大有關(guān)，包括像賴少其先生，比賴少其先生晚一點(diǎn)的像鮑加先生，他們這些人對藝術(shù)的追求一直到歲數(shù)很大，還有著不懈的精神，一直在藝術(shù)上不斷追求、不斷地在變化，這帶給我們安徽美術(shù)整個的這種風(fēng)氣，或者說帶的這個頭好。未來的這種發(fā)展肯定會是越來越好，這越來越好也不是空說，我們安徽文化的底蘊(yùn)好：北方有老莊文化，南方有徽派文化，這都是很典型的中國文化當(dāng)中的經(jīng)典，我們抓住這兩個方面往下發(fā)展，那我們肯定是很有底氣的，所以說我們肯定是越來越好。
王永敬著《焦墨黃山》首發(fā)式暨研討會會場
葉茂盛：那對于每個人來說，尤其是藝術(shù)家，總會有那么一個偶像，那王老師您的偶像或者推崇的人是誰呢？
王永敬：我的偶像就是黃賓虹。直到現(xiàn)在，大概有二十年的時間，我的畫上都蓋著一個自己刻的印章《賓虹信徒》。記得我當(dāng)時刻好這個印章，我蓋過以后還拿去向石谷風(fēng)先生去請教，石老鼓勵我說：“嗯，徒弟當(dāng)不上了，就當(dāng)個信徒，這個非常好，這個‘賓虹信徒’起得好”。過去的時候，衣服都不買，家具也不買，就去買黃賓虹的畫冊，所以我收集黃賓虹的畫冊、黃賓虹的資料是比較多的。對黃賓虹藝術(shù)的歷史發(fā)展、理論思想、創(chuàng)作技巧等方面的研究，不僅使我在理論研究上出了成果，甚至我在宣紙上進(jìn)行的“焦墨黃山”創(chuàng)作，都一直有受用不盡的作用。他是一邊創(chuàng)作，一邊研究；一邊畫畫，一邊看書，一邊寫文章。我現(xiàn)在的狀態(tài)也想追求這個，像今天這種陽光明媚的時候，一方面畫畫，一方面坐那看看書，有感覺了就寫點(diǎn)文章。
對于黃賓虹的藝術(shù)，雖不能至，心向往之。
