越南戰(zhàn)爭（1961年~1975年）現(xiàn)越南政府稱之為：抗美救國戰(zhàn)爭，為新民主主義的越南民主共和國（北越）及“越南南方民族解放陣線”（所謂越共）反抗美國及其傀儡政權(quán)越南共和國（南越）的戰(zhàn)爭。美國在本次戰(zhàn)爭中失?。m然美國政府自稱是“光榮的撤退”）。越戰(zhàn)是冷戰(zhàn)中的“一次熱戰(zhàn)”，希望統(tǒng)一越南的南方反政府軍“民族解放陣線”在北越領(lǐng)導(dǎo)人胡志明的支持下，反對南越吳庭艷政府。美國則出兵幫助南越。最開始扶植南越的美國總統(tǒng)是Dwightd David Eisenhower（德懷特·戴維·艾森豪威爾）；John Fitzgerald Kennedy（約翰·菲茨杰拉德·肯尼迪）開始支持在越南作戰(zhàn)；林登·約翰遜將戰(zhàn)爭擴大。在Richard Milhous Nixon（理查德·米爾豪斯·尼克松）執(zhí)政時期，美國因國內(nèi)的反戰(zhàn)浪潮，逐步將軍隊撤出越南。北越軍和南越共軍最終打敗了南越政府軍隊，統(tǒng)一了越南全境。
越戰(zhàn)是美國歷史上持續(xù)時間最長的戰(zhàn)爭。十多年的越戰(zhàn)，美國耗費了至少二千五百億美元。盡管軍事上美國并未失敗，但它表明美國冷戰(zhàn)策略上的重大失誤。越戰(zhàn)極大的改變了冷戰(zhàn)的態(tài)勢。美國由冷戰(zhàn)中的強勢一方變?yōu)槿鮿荩鎸μK聯(lián)咄咄逼人的進(jìn)攻，美國更積極的同中華人民共和國合作。越戰(zhàn)加劇了美國國內(nèi)的種族問題，民權(quán)問題，使國家處于極度的分裂狀態(tài)，給美國人民造成巨大的精神創(chuàng)傷。
《獵鹿人》是美國第一部反映越戰(zhàn)的重要電影。1978年上映時，越戰(zhàn)似乎還是美國人不愿觸及的傷口，殘酷的事實竟然讓一些人難以忍受。在電影中，北越士兵被描繪成嗜血的怪獸，殘忍折磨著捕獲的美國戰(zhàn)俘，強迫他們進(jìn)行“俄羅斯輪盤”游戲。“俄羅斯輪盤”半是虛構(gòu)，半是真實，因為沒有證據(jù)顯示北越在美國戰(zhàn)俘中縱容這種暴行，但這個令人厭惡的游戲恰恰是這部電影的核心：戰(zhàn)爭帶來的恐懼和人性扭曲。捕獵的卻被獵殺，獵殺的喪失人性，每一次賭博似乎都是一個殘酷的隱喻，把戰(zhàn)爭的無意義和破壞本性赤裸裸展現(xiàn)在我們的面前，禁錮了我們的呼吸。
一句話影評：從劇情來講，這是我最喜歡的一部越戰(zhàn)電影，然而從歷史意義角度講（和后來同類電影對比），這部電影顯得有些反省不足，煽情有余。但在那個時代，電影所起到的影響已經(jīng)足夠了。
現(xiàn)代啟示錄Apocalypse Now (1979)
本片獲1979年法國戛納國際電影節(jié)金棕櫚獎，以及奧斯卡最佳攝影、最佳音響兩項金像獎。它之所以被評論界認(rèn)為是最深刻、最有代表性的一部越南戰(zhàn)影片，首先是因為導(dǎo)演科波拉在這部戰(zhàn)爭題材影片中，融入了對人性、對戰(zhàn)爭、對現(xiàn)代文明的哲學(xué)思考，并且巧妙地將哲理性與象征性有機地融入整部影片的情節(jié)之中。其次，影片的視覺沖擊力也使人震驚。按照科波拉的導(dǎo)演意圖，這部影片追求一種歌劇風(fēng)格的戲劇光效，大量運用逆光、輪廓光、背景光等等，還專門施放了紅、黃、綠、藍(lán)、紫各種顏色的煙霧和煙火，使血腥的戰(zhàn)場和神秘的叢林看上去如同五光十色的舞臺，這樣的造型效果也是對美國現(xiàn)代文明和侵越戰(zhàn)爭的諷喻。此外，影片在人物塑造上也十分成功，該片主要人物中沒有女性，是一部典型的男性題材戰(zhàn)爭片。著名影星馬龍·白蘭度在該片中飾演庫爾茲上校，致力于刻畫出這個人物十分復(fù)雜的內(nèi)心世界。
雖然本片在當(dāng)年是一部備受爭議的作品，但整體而言，《現(xiàn)代啟示錄》的確是一部能夠震撼人心的電影?？虏ɡ氖址ㄐ蹨?，將炮火漫天的越戰(zhàn)，塑造成人類末世的地獄景觀，是一部非常值得探討的戰(zhàn)爭史詩鉅片，尤其劇中以The Doors的迷幻搖滾代表作<The end>搭配直升機大屠殺的一幕，更是眾多影迷們所稱道的經(jīng)典鏡頭。
一句話影評：我不能說觀看這部電影的過程是愉快的（尤其是重生版），但其中所探討的問題深度足夠，內(nèi)涵足以令人長時間回味。
《野戰(zhàn)排》講述的是一名天真的新兵被編入一個步兵分隊，在與其他戰(zhàn)士一起執(zhí)行任務(wù)的過程中，他很快就明白了一個殘酷的現(xiàn)實：戰(zhàn)斗的唯一理由其實是想方設(shè)法讓自己可以活下去。影片是根據(jù)奧利弗·斯通自己的親身經(jīng)歷創(chuàng)作，沒有進(jìn)行任何說教，也沒有求助于流行的電影特技，只是讓影片真實再現(xiàn)了戰(zhàn)時的情景。影片以第一人稱展開故事，大量的電影語言交給了畫面：直升機降落時，氣流吹開地上的塑料布，露出了下面擺放著的美國大兵的尸體；炸彈從天而降，正在談笑的人突然失去了一只胳膊，笑容還凝結(jié)在臉上……令人毛骨悚然的真實感成就了這部影片。許多觀眾尤其是參加過越戰(zhàn)的老兵認(rèn)為，影片真實地反映了越南戰(zhàn)爭的實際情況。
影片不像《現(xiàn)代啟示錄》那樣著力渲染戰(zhàn)爭的破壞性，也不像《第一滴血》那樣著力刻畫超人般的英雄，而是具有強烈的反省意識。戰(zhàn)爭使人喪失了理智，最恐怖的不是美國人與越南人之間的殺戮，而是戰(zhàn)友之間的自相殘殺。關(guān)于越戰(zhàn)，影片的結(jié)論是美國人自己打敗了自己，或者說是美國文化自身的矛盾導(dǎo)致了這場戰(zhàn)爭的失敗。
一句話影評：用戰(zhàn)友之間的自相殘殺來揭示戰(zhàn)爭的本質(zhì)，使這部電影的深刻所在。
影片根據(jù)古斯塔夫·哈斯福特小說《短期服役》改編，是庫布里克繼《光榮之路》之后拍攝的又一部反戰(zhàn)影片，也是繼《獵鹿人》、《現(xiàn)代啟示錄》、《野戰(zhàn)排》之后的又一描寫越戰(zhàn)的杰作。它通過新兵訓(xùn)練的過程刻畫了非理性的殺人狂熱如何摧殘人的心靈，是一部內(nèi)容和技巧俱佳的戰(zhàn)爭片。影片的前半段，是以群像的角度塑造出一群年輕人如何在魔鬼教官的訓(xùn)練下，失去人性而成為殺人的機器；后半段則是主人公“小丑”在戰(zhàn)爭中逐漸恢復(fù)的人性。影片跨越了從參軍到殺人，一個普通士兵在戰(zhàn)爭中不同階段的心理歷程。曾被某些影評人譽為“有史以來最佳的越戰(zhàn)電影”。
一句話影評：這部電影探討的已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了越戰(zhàn)的范圍以及戰(zhàn)爭的本身，達(dá)到了人類人性的高度。
觀影感受：不僅是越戰(zhàn)，所有戰(zhàn)爭的殘酷都是沒有經(jīng)歷過的人難以想象的。我們看到的戰(zhàn)爭，是《獵鹿人》中德·尼羅用槍指著頭時的殘酷游戲；是《現(xiàn)代啟示錄》里馬龍·白蘭度的人性扭曲；是《野戰(zhàn)排》中美國士兵的互相殘殺；是《全金屬外殼》里越南少女死前痛苦的掙扎......總之，發(fā)動戰(zhàn)爭者在用武器摧殘他人時，也使自己遭到了重創(chuàng)，留下的只是一系列恐怖的回憶和沉痛的反思。
