宋元是中國繪畫藝術的高峰，中國山水畫的成就超過了其他許多藝術不累，它與相隔數(shù)千年的青銅禮器交相輝映同為世界藝術史上罕見的珍寶。
而宋元畫中，宋元山水是中國山水畫中的兩座高峰，對后世山水畫有著常足的影響。因此學習山水畫，首先要進入宋元山水的臨摹學習。
我們先從宋代的山水技法入手，然后再談到元代的人格追求，按照這樣的一個思路去學習山水畫，事半功倍。
Artist 陳曉峰
中國美術家協(xié)會會員
北京工筆重彩畫會副秘書長
北京市朝陽區(qū)美術家協(xié)會理事
藝術市場惠風畫院畫家
陜西國畫院青年畫院畫家
北京陳半丁藝術研究會會員
北京塞隆水泥庫藝術空間副館長
作品多次入選國展，獲獎并被收藏，代表作品：《虹系列》、《九分之一秒》、《輕風舞影》、《甘南印象》、《桃源系列》、《鹿王本生系列》、《盛世呈祥》。
1998年 中央美術學院中國畫系學士學位
2009年 中央美術學院中國畫學院碩士學位 導師胡偉教授
2009年 ——2013年 執(zhí)教于中央美術學院國際合作辦學專業(yè)
2016年青綠山水《桃源系列——春山新雨》被中南海陳列收藏。
【陳曉峰老師作品欣賞】
了解山水畫的學習思路后，有些畫友在山水畫的學習過程中仍會遇到困難，因為山水畫系統(tǒng)過于龐雜，入手很難，在過程中也極其容易喪失方向。
不管是高校國畫系的學子，還是我們通過網(wǎng)絡平臺學習的學生，在面對巨大的信息量時，都會在選擇上出現(xiàn)困境。
【陳曉峰老師作品欣賞】
關于這個問題，我請教了在山水畫中有著豐富教學經(jīng)驗的陳曉峰老師：
陳：當今時代學畫，跟我們上學的時候，八九十年代是不太一樣的。那個時候資源匱乏，一本畫冊，自己可以臨10年，甚至是能夠倒背如流，能夠默寫，所以相對來說語言會練的比較精純。而現(xiàn)在，是一個信息龐雜，說法各異的一個時代，在風格上也是迥異。所以人容易迷惑，容易把時間浪費在這種選擇上。
我之前也上過一些網(wǎng)課，大體是從《芥子園》入手，為了能給大家提供一個山水方面的清晰脈絡，讓我們在學習山水藝術之前，對這門藝術的整體歷史發(fā)展和大師流派要有所了解，這樣才不至于說日后迷失。在整體的一個把控下去，選擇自己的興趣點，或者跟從自己的方面，身邊遇到什么老師比較喜歡由他來入手，這個可能是一個正道，就是從共性來了解，從個性來入手，這是比較高效的一個方法。
【陳曉峰老師作品欣賞】
學習過程中往往會標榜很多藝術大師，這些藝術大師，首先他們具備幾個特點：第一，風格強烈，第二，傳統(tǒng)的根基深厚，第三，繪畫語言系統(tǒng)是非常成熟和閉合的。他是自成一體，自圓其說的。
很多朋友在初學山水時，對于一家一門還不了解，就去急著去進入另一家，另一門。沒有建立起一個系統(tǒng)的學習計劃，就給自己一個完整的程式化的東西，這樣其實是不可取的。
我建議大家，更多的是要學會怎么繼承，怎么能夠很快的掌握一套熟練的繪畫技法，如果大家能夠相對的在一個時間內(nèi)封閉學習，對一家一門進行精神的研究，把他的樹石山水云。還有種種章法進行系統(tǒng)學習，就會形成一個完整的程式，學習起來就容易多了。
【陳曉峰老師作品欣賞】
談到系統(tǒng)化的學習方案，我們常聽到畫友提及，覺得不陌生，但若想找到最根本最全面且適合基礎薄弱人群的方案，就沒那么簡單了。
作品欣賞
