想象一個場景。
此刻，若你站在《最后的晚餐》真跡面前，在驚嘆古代天才藝術(shù)家的創(chuàng)造力和想象力之余，你一定也會感嘆：這個口口相傳、人人皆知，從小就僅在書中看到的藝術(shù)作品，竟然能穿越幾百年出現(xiàn)在我面前。
這幾百年間經(jīng)歷了不知多少戰(zhàn)爭，多少不懷好意的人的惦記，多少不確定性，多少個萬一，若任何一個萬一發(fā)生，我們就失去了跟這個萬世敬仰的作品見面的機(jī)會。
所以現(xiàn)在我們還有機(jī)會能跟那些大師的作品面對面交流，其實都是建立在一個我們平時沒太注意的基礎(chǔ)之上的，這個基礎(chǔ)就是對于藝術(shù)品的保護(hù)。
「保護(hù)」，其實跟「創(chuàng)作」同樣重要。
創(chuàng)作是給藝術(shù)品以生命，它是藝術(shù)家思想的表達(dá)，是藝術(shù)家本人的象征，是藝術(shù)家與觀者交流的通道。
而保護(hù)則就是“使生命延續(xù)”，“使通道暢通”。只有保護(hù)好了，后世才有這個機(jī)會能通過藝術(shù)，而實現(xiàn)跟幾百年前的藝術(shù)家在靈魂與精神上的交流。
米開朗基羅最著名的作品《悼念基督》，也是他唯一有簽名的作品，現(xiàn)存放于圣彼得大教堂。
1972年，地理學(xué)家拉斯洛·托特平靜地走進(jìn)了圣彼得大教堂，奇怪的是他手上拿著一把錘子。他緩緩地走向了《哀悼基督》，突然間，一件令在場所有人都震驚的事情發(fā)生了。
這位衣著得體的學(xué)者像是著了魔一般用錘子瘋狂敲打著那件完美的作品，并高聲宣稱自己就是復(fù)活的基督，他要把這件哀悼他的作品砸了。
他在癲狂之中，砸壞了圣母瑪利亞的左眼皮、脖子、鼻子和頭巾等部位，圣母的左臂也被掰斷了。
工作人員在現(xiàn)場找到了數(shù)百余塊破碎的大理石碎片，但非常糟糕的是更多碎片被當(dāng)時圍觀的人們給順手牽羊帶走了，圣母鼻子上缺失的一塊碎片也消失不見。
為了修補(bǔ)鼻子的缺失，修復(fù)人員甚至不得不從圣母背后隱蔽處取下了一塊大理石作為“隆鼻假體”。
雖然現(xiàn)在遠(yuǎn)看這座雕像是看不出什么差別的，但是實質(zhì)上它已經(jīng)不再是一個完整的作品了。所以，雖然有些藝術(shù)品本身可以抵抗得住時間的消磨，但是很難逃得出心懷不軌的人對它的傷害。
越是有名氣的作品，就越容易被盯上，藝術(shù)史上這類的事情屢見不鮮。
俄國大畫家列賓最著名的作品《伊凡雷帝殺子》，在這幅作品中，畫家列賓把暴君伊凡雷帝失手殺子之后的驚恐、悔恨的神情描繪得逼真至極。
看看這雙眼睛！
猙獰暴突！目眥欲裂！
這難以置信的驚恐與悔恨，直直沖進(jìn)了觀眾的心里。以至于還產(chǎn)生了這樣的傳說，說如果盯著那雙眼睛盯久了會使人發(fā)狂。
而正是因為如此，《伊凡雷帝殺子》從展出的那天起，就不斷遭到各路狂人的破壞。
1913年，一名精神病人沖進(jìn)美術(shù)館，揮刀在畫布上劃出三道大口子，口中不住地喊叫著：“死亡，夠了！流血，夠了！”
還好列賓當(dāng)時還在世，他用了12年親手補(bǔ)救了自己的這幅神作。
但列賓并不是永生的，而悲劇卻在不斷上演。
2018年5月25日，無業(yè)游民波德波林突破安保沖入展廳，抄起金屬活動欄桿猛砸玻璃，防護(hù)罩破碎后，他便砸向畫作，造成了畫作三處嚴(yán)重?fù)p傷，畫框都被砸變形了。
事后波德波林自稱在美術(shù)館的咖啡廳喝了“100毫升伏特加酒”，作為一個俄羅斯人因為“從來不喝伏特加”，初次嘗鮮導(dǎo)致他“有些神志不清”，才會對畫作進(jìn)行攻擊。
這本是一個令俄羅斯人啼笑皆非的理由，然而這件舉世矚目的藝術(shù)品卻因此受到了徹底的傷害，讓人怎么都笑不出來。
除人為因素外，藝術(shù)品還可能因為各種各樣的原因受損。
比如最近的一次是屹立了600多年的巴黎圣母院，見證過近代歐洲的所有大事件，結(jié)果就因為施工的電板短路，引起大火，屋頂被徹底焚毀。
當(dāng)然還有一些損害是藝術(shù)品本身的原因，比如顏料、材質(zhì)等。
好比承載在紙上和絹上的書畫的壽命就非常受材質(zhì)的影響，關(guān)于紙絹有句古話是這樣說的，“紙壽千年，絹壽八百”，不過經(jīng)活到現(xiàn)在的人們證明，紙和絹都遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止壽“千兒八百”了。
前些時間吵得沸沸揚(yáng)揚(yáng)的《祭侄文稿》至今就已有近1300年的歷史了，而三希帖中的唯一真跡《伯遠(yuǎn)帖》歷史則更長達(dá)1600多年之久。
不過，雖說是還好好地存在著，但實際上也都是岌岌可危了，真跡都是限時展出，幾乎每展出一次等下次展出就要等三年甚至更久。
我們在前面提到的《最后的晚餐》，其實由于制作過程的先天不足，整個壁畫在達(dá)·芬奇還在世的時候就已經(jīng)開始剝離了，不知早已被后世畫家重復(fù)畫了多少次，現(xiàn)在到底哪一筆是達(dá)·芬奇的真跡恐怕都難以尋找了。
此外這塊圣地還經(jīng)歷了多次戰(zhàn)爭，除了拿破侖的大炮的轟擊，二戰(zhàn)時該教堂也遭遇了轟炸，多虧意大利人把這面墻前后上下用好幾層沙袋完全遮擋住，壁畫才幸存了下來。
在中國，我們的敦煌壁畫也是深受時間、顏料、環(huán)境之苦，至今都不知道收到過多少各路專家學(xué)者的“消失預(yù)言”了。
魯迅曾說過，“悲劇就是把美好的東西毀滅給人看”。如今，在接二連三美好藝術(shù)的消失、破壞、毀滅之下，這句話得到了全世界所有熱愛美好、藝術(shù)的人們的深刻認(rèn)證。
所以，對于不管是專業(yè)的藝術(shù)創(chuàng)作者還是藝術(shù)的愛好者來說，藝術(shù)的保護(hù)在某些程度上甚至比藝術(shù)的創(chuàng)作還要重要。
尤其是對于創(chuàng)作者而言，對于自己作品的保護(hù)和保存的意識甚至已經(jīng)成為了創(chuàng)作的一環(huán)，比如對于創(chuàng)作材料的選擇，對于作品最終歸屬的選擇，就像不放心自己的親生骨肉一樣，擔(dān)心它的安危。
綜合自網(wǎng)絡(luò)；版權(quán)歸屬原作者；如有侵權(quán)請告知！
他的名聲曾比徐悲鴻、齊白石還要高，現(xiàn)在卻無人識！
唐朝70噸“黃河鐵?！睋瞥龊?，為何露天擺放不保護(hù)？
三代人耗費(fèi)23年精力守護(hù)敦煌石窟！
