專輯名稱：低俗小說 電影原聲（PulpFiction Music From The Motion Picture）
專輯藝人：沖浪者（SurfRider）
唱片公司：MCARecords
發(fā)行時間：1994年09月27日
專輯語種：原聲專輯
《低俗小說》已經(jīng)不再同于以往的犯罪片，黑幫片或 險(xiǎn)片。它的情節(jié)內(nèi)容雖然仍舊反映這類題材，然而卻是一種新穎的，創(chuàng)造性的東西。影片仿佛就是一架攝影機(jī)，它直接地?cái)z取了社會生活的幾個陰暗側(cè)面，不加挑選，不加選擇，甚至不加評論，不贊美也不批評，一切都真實(shí)地出現(xiàn)在觀眾面前，一切都由觀眾去評判。影片的內(nèi)涵、哲理，也都隱藏在這些表面現(xiàn)象之中，由觀眾去發(fā)現(xiàn)，分析。這樣，就使它即不同于記錄片，也不同于文藝娛樂片，但對兩者有益的因素，它又加以吸收利用，它是對生活的一種真實(shí)提煉加工。正如電影題目所暗示的，影片的內(nèi)容就是那些在街頭巷尾，眾口流傳的一些黑社會犯罪故事所組成，他們本身就是一本豐富多彩的低級小說，不勸導(dǎo)犯罪，亦不歡迎警察。影片采用了很獨(dú)特的散點(diǎn)拍攝手法，整部影片并沒有一個完整貫穿的故事情節(jié)，而是片段式的幾個同時發(fā)生在不同人物身上的故事。它們之間仿佛并沒有聯(lián)系，然而實(shí)際上卻又有著千絲丌縷的關(guān)系，人物與人物之間仿佛必定要走上這一條道路。影片正是通過這種荒誕的哲理將故事分別注釋，每個故事都對中心主題進(jìn)行一個側(cè)面的補(bǔ)充，從而在各個方面對其進(jìn)行揭露和展現(xiàn)。正由于這種創(chuàng)新手法的大膽運(yùn)用，影片獲得了1994年戛納電影節(jié)金棕櫚大獎。
作為昆汀·塔倫蒂諾最重要的作品，《低俗小說》在各個方面都有其獨(dú)特之處。從劇作結(jié)腹上來看，昆汀屏棄了好萊塢式的傳統(tǒng)方式，而以視點(diǎn)間 的手法將全片敘事處理成一種首尾呼應(yīng)的“圓形結(jié)腹”。在這種新奇的整體結(jié)腹下，《低俗小說》里面的每個故事卻講得條理清楚?！兜退仔≌f》的敘事結(jié)腹的巧妙之處在于它既顛覆了傳統(tǒng)電影的線性時空觀念，又沒有由于手法過于實(shí)驗(yàn)而喪失廣大觀眾。
暴力始終是昆汀作品不可動搖的主題，影片中頻繁的暴力場面正呼應(yīng)了它的“圓形結(jié)腹”，明確指出暴力事件的發(fā)生是循環(huán)而永無停止的。《低俗小說》告訴我們∶在生活中，包括戰(zhàn)爭、拳擊等形式在內(nèi)的暴力已經(jīng)無所不在，在它面前生死、對錯絲毫沒有公正可言。而在暴力的掩蓋下，昆汀實(shí)際上探討了一個更為深刻的問題——偶發(fā)事件對人命運(yùn)的改變。象《低俗小說》的劇本上所說的，這三個故事實(shí)際上是一個故事，蜜婭的吸毒過量、布奇和馬沙的巧遇、朱爾斯經(jīng)歷的“神跡”以及餐館里的搶劫等等都是生活中的偶發(fā)事件，而正是這些看似偶然的事情改變了人物的命運(yùn)。
機(jī)智幽默的對話和出神入化的表演也都是《低俗小說》取得巨大成功的必要條件。昆汀所編寫的對話獨(dú)具風(fēng)格，不但符合人物的身份、性格，而且都蘊(yùn)藏著底層文化及樸素的哲理。曾經(jīng)在多部影視劇中擔(dān)任演員的昆汀十分注重表演，他對表演的深刻理解使很多演員都非常喜歡同他一起工作。在《低俗小說》中，出色的表演使得人物栩栩如生，給觀眾以真實(shí)深刻的印象。比如由塞繆爾·L·杰克遜扮演的朱爾斯就堪稱電影史上的經(jīng)典人物，昆汀的指導(dǎo)加上塞繆爾的演技在影片中樹立這個難度頗大的人物。更值得有提的是，正是由于在《低俗小說》中的精湛表演，約翰·特勒沃塔和布魯斯·威利斯這兩位“過氣”的明星才重新大放異彩，再次成為好萊塢的一線影星。
《低俗小說》的另一個特別之處，在于它對七十年代文化的復(fù)古和對底層文化的描述。類似于黑色幫派影片的風(fēng)格，鄉(xiāng)村、瘋克的電影音樂，朱爾斯蓬松爆炸的卷發(fā)以及蜜婭的緊身襯衫和喇叭褲都散發(fā)著七十年代的味道。而有關(guān)快餐、妝飾、毒品等內(nèi)容的談話，片中無處不在的俚語和臟話，都讓觀眾更加了解了美國底層的不同側(cè)面。
另外，在影片的節(jié)奏控制、攝影風(fēng)格、聲音剪輯等方面，《低俗小說》也都有它獨(dú)具匠心之處。因此，由于《低俗小說》對以后的電影產(chǎn)生的巨大影響，這部風(fēng)格獨(dú)特的作品堪稱九十年代最重要的電影之一。
情節(jié)巧妙自不用說，里面的配樂亦是精彩，昆汀那個永遠(yuǎn)讓人猜不透的腦袋瓜，無厘頭的暴力奇想，賦予電影及電影音樂〝絕不無聊〞的全新解釋。
記得第一次看這片子，開頭的場景就讓我大呼過癮?？Х葟d里的一對亡命鴛鴦從互訴愛意到眨眼間跳起來語病百出地叫"打劫"。緊接著是有"沖浪搖滾吉他之王"稱號的DickDale與TheDel-Tone樂團(tuán)合作的一曲"Misirlou"，充滿了那種周星星小人物般洋洋自得的江湖感，揭開了讓人熱血沸騰的大幕。
"Lonesome Town"是五、六十年代的歌手RickyNelson的歌曲，節(jié)奏緩慢深情溫柔的鄉(xiāng)村歌曲，出現(xiàn)在這個古怪混亂的片子中，雖然有點(diǎn)突兀卻讓你緊繃的神經(jīng)休息一下，其實(shí)暴力背后還有很多其他東西吧。
接下來的"You Never CanTell"出現(xiàn)時的情節(jié)是我最喜歡的地方，這段后來被無數(shù)電影爭相惡搞的懷舊扭扭舞，本來是昆汀向法國新浪潮導(dǎo)演戈達(dá)爾的《法外之徒》致敬的，但現(xiàn)在看來完全是為烏瑪瑟曼和約翰屈伏塔量身訂做的。有點(diǎn)滑稽有點(diǎn)挑逗，從過門開始，就忍不住讓人隨著音樂扭動，開心死了。
"Girl, You`ll Be a Woman Soon" 烏瑪瑟曼穿著約翰屈伏塔的大風(fēng)衣隨著NeilDiamond沙啞的聲音邊唱邊跳，陶醉在愛的感覺中摸出毒品，接著就是超級慌張混亂的搶救過程，本來預(yù)期的浪漫之夜變的亂七八糟，雖然戲謔，但最后烏瑪瑟曼黑著眼圈講完那個笑話，真是無奈得心酸。
從處女長片《落水狗》電影音樂開始開始，昆汀就展示了他對黑人音樂的喜好，F(xiàn)unky，Rap，Soul以及R&B，信手拈來，為己所用，而這些音樂就像被施以魔法一般，竟然非常適合影片的風(fēng)格，讓人不得不佩服昆汀的慧眼識樂。這些動人的歌曲也如影片的另一個譯名《黑色追緝令》一樣，“黑”得耀眼，“黑”得迷人。
不過在本片中，昆汀還選取了一些白人音樂：如盛行在50年代和60年代初沖浪音樂（Surfin'Rock），鄉(xiāng)村音樂等，這也體現(xiàn)了他獨(dú)到的音樂品味。
影片原聲碟有兩個版本，常見的是16首曲目（12首歌曲，剩余4曲是純粹的片中對白）；另一個版本是雙碟版，一碟收了20首曲目，（比單碟版多四首歌），二碟收了塔倫蒂諾的音樂電影音樂訪談。這里我將以常見的單碟版原聲碟為文本，分析其中的音樂。
開頭(也是結(jié)尾)，菜鳥“雌雄大盜”搶劫快餐店的戲是本片中最為搞笑的情節(jié)，后來風(fēng)度翩翩的“海上鋼琴師”蒂姆·羅素在本片里只是生活無著落的小混混，而初出茅廬的女賊阿曼達(dá)·普拉莫在真正的惡漢文森和朱斯面前，被嚇得說出：媽媽，我想回家的畫面真讓人捧腹不已。這個畫面之后片頭字幕的音樂正是號稱“沖浪樂吉他之王”DickDale 和Del-Tones樂隊(duì)演繹的一曲血脈賁張的Misirlou。
有必要給不熟悉搖滾樂的朋友介紹一下“沖浪音樂”Surfin'Rock，作為搖滾樂的一種，它把對流行音樂的興趣和對沖浪運(yùn)動的熱愛結(jié)合起來，歌唱海浪、海灘聚會、摩托車、女孩，沖浪的體驗(yàn)等等”，沖浪音樂作為1rock你roll和布萊德入侵之后的rock之間的過渡性流派，在1960年代初曾經(jīng)風(fēng)靡一時，代表人物是著名的the BeachBoys樂隊(duì)，不過他們更講究和聲。而吉他派的DickDale是那種天分極高的吉他手，各種曲風(fēng)都能適應(yīng)，各種樂器也是樣樣精通，在本曲里，Dick的電吉他演奏密不透風(fēng)，演繹出西班牙弗拉門戈吉他的韻味，那一股西班牙風(fēng)情撲面而來；讓人想起多年以后Queen樂隊(duì)的那首Innuedo。伴隨著快節(jié)奏的鼓點(diǎn)和貝斯，小號也不失時機(jī)的跟上，和厚重的低音吉他一起為音樂推波助瀾，最后仍以炫技似的演奏結(jié)束，套用一句港人的話，真是讓人“聽出耳油”，很是精彩，而這首快板歌曲也為全片的音樂定下了基調(diào)。
在文森和朱斯討論過漢堡在法國的叫法那段讓人哭笑不得的精彩對白之后，就是這段戲的插曲，1970年代的黑人Funk團(tuán)體Kool andThe Gang歌曲 JungleBoogie（黑人搖擺），這首舞曲顯然是借歌名調(diào)侃了他們的黑人老大馬沙，為后來馬沙的遭遇埋下伏筆。
Kool and TheGang最吸引人的地方是他們把曾經(jīng)擅長的Jazz融合于Funk式的演唱之中，讓funk樂煥發(fā)嶄新的風(fēng)采，后來崔健的音樂風(fēng)格多少也受到他們的影響，特別是那張《紅旗下的蛋》。
20分50秒，文森和馬沙情婦米婭的戲卻是以先交代馬沙說服布魯斯威利斯飾演的拳手布奇打假拳開始的，此時的鏡頭開始固定在布魯斯威利斯那張沒有表情的臉上，然后拉近，再對準(zhǔn)黑幫老大馬沙的后腦，這么嚇人的黑幫老大，只露個后腦勺（影片前半段我們都只能看到他的后腦勺），顯得高深莫測，不知道的還以為是《大紅燈籠高高掛》中那位從來只以背影示人的陰狠老爺子馬精武。殊不知，痞子昆要在后面讓這個不可一世的老大被狠狠的擺一道，還被警察雞奸，真是諷刺無比。既然這樣，那么此時出現(xiàn)的背景歌曲AlGreen演唱的Let's StayTogether就顯得意味深長，歌名和歌詞都預(yù)示了馬沙和布奇這對生死冤家在最后還是共同生存下來了。
AlGreen是偉大的靈魂歌者，影響了何止一代人，他那懶洋洋，既溫柔又狂野的性感嗓音有一種別樣的魔力，非常吸引人，這首Let's StayTogether把他的歌唱特點(diǎn)體現(xiàn)的非常清晰，而厚重的R&B節(jié)奏，也引領(lǐng)了整首歌的奇妙氛圍。
26分40秒，文森去那位毒販蘭斯家去買毒品的場景，本片的第二首沖浪音樂，由The Tornadoes演繹的Bustin'Surfboards出現(xiàn)了，這首歌比上首沖浪曲Misirlou更具有Surfin'Rock的特點(diǎn)，從曲中浪濤滾滾的背景聲，輕松而凝重的吉他演奏，都把這沖浪帶來的刺激表現(xiàn)的淋漓盡致。在這里也借“沖浪”隱喻吸毒帶來的快感。
如果說這樣還不夠的話，影片又借第三首沖浪樂曲。The Centurions的Bullwinkle PartII來進(jìn)一步加強(qiáng)這種暗示，文森過癮和隨后的駕車的一組蒙太奇鏡頭的配樂，用上了這首Bullwinkle PartII為配樂，明確不過的指出了二者的聯(lián)系。不過痞子昆再怎么也不會借此教唆人吸毒，沖浪搖滾本身和吸毒毫無關(guān)聯(lián)，只不過確實(shí)也能給人快感，也恰巧是是痞子昆所鐘愛的音樂類型罷了。
32分03秒，文森來到米婭家的背景歌曲是來自英國歌壇常青樹，女歌手Dusty Springfield（想當(dāng)年我把她和BuffaloSpringfield常常搞混）的Son of a Preacher Man，這首曲可算是Dusty的名曲，很早我就聽過了，旋律幽怨無比，帶有明顯的白人靈歌曲風(fēng)。
35分10秒，文森和米婭來到一家名為Jack RabbitSlim’s的主題餐廳吃飯，這家餐廳顯然主打懷舊主題，墻上招貼畫，尤其是侍者和藝人的裝扮，完全是在COSPALY1950年代的明星：夢露、JamesDean，Ricky Nelson，還有BuddyHolly……用文森的話就是“像是來到了真人蠟像館”，昆汀在這里也借此表達(dá)了自己對1950年代電影、音樂的喜愛之情。
在臺上那位模仿RickyNelson歌手結(jié)束演唱后，導(dǎo)演還嫌不夠過癮，又安排了一首Ricky Nelson的名曲LonesomeTown，這首舒緩的情歌適合在靜夜中一個人聆聽，非常醉人，給人的感覺像是貓王的名曲Are You LonesomeTonight，的確，在1950年代末期，Ricky常常被人拿來和Elvis作比較，因?yàn)樗麄z是那么的相似，都是具有偶像氣質(zhì)的演唱高手，善于把握各種曲風(fēng)的音樂。
接下來就是那段著名的文森和米婭跳舞奪冠的場景了，無論對這部電影如何評價，這段輕松的扭扭舞都已經(jīng)是影史上的經(jīng)典舞蹈橋段，兩位演員，特別是約翰·屈伏塔的表現(xiàn)極其精彩，雖然昆汀曾經(jīng)聲稱這段舞蹈并非專門為約翰準(zhǔn)備，但無可否認(rèn)的是，如過不是曾經(jīng)的“舞王”屈伏塔，而是另一個男演員出演這個角色，那這段舞蹈的精彩程度會大打折扣，比如文森的那個著名的剪刀手動作，雖然是模仿電視劇集《蝙蝠俠》，但這是來自約翰的主意，我們從約翰扭臀的動作也看可以到他在《周末夜狂熱》中影子。
這段舞蹈是多種舞蹈、電影片段的拼貼，除了以上說的，有資料提到還有來自費(fèi)里尼的《八部半》、戈達(dá)爾的《不法之徒》、德國表現(xiàn)主義名作《潘多拉魔盒》，甚至還有迪斯尼的動畫片《貓兒歷險(xiǎn)記》，而舞蹈類型除了Twist，還有Boogie Dance,TheSwim等。就我觀察，這段舞蹈更像是《八部半》中Guido 和Gloria的舞蹈，就連鏡頭運(yùn)用方法都非常相似，而《不法之徒》，我只能說神似了。
舞蹈的配曲是老牌黑人搖滾巨星ChuckBerry的You Never Can Tell，這首帶有boogiewoogie色彩的老搖滾歌曲，輕松愜意，尤其是中間的那一段鋼琴間奏，讓人聽著就不禁手舞足蹈起來。確實(shí)，1950年代的rock n‘roll由于直接來自黑人音樂，舞蹈節(jié)奏感很強(qiáng)，而后來“不列顛入侵”之后的Rock由于音樂表現(xiàn)形式的豐富，舞蹈性反而沒那么強(qiáng)了。
文森和米婭回到家后，米婭還顯得意猶未盡，不斷舞蹈，此時的音樂是 Urge Overkill 翻唱NeilDiamond1967年的名作，Girl, You’ll Be a Woman Soon， UrgeOverkill是1990年代的樂隊(duì)，但他們的這曲翻唱，追求的就是一種復(fù)古效果，所以和電影中的其他歌曲風(fēng)格并無沖突，隨后就是米婭偷吸文森衣服里的毒品差點(diǎn)喪命，而文森又在衛(wèi)生間內(nèi)心掙扎的情節(jié)，因此這首歌再在這里也是有那么點(diǎn)曖昧的暗示。
影片的第二個故事“金表”的大部分時間，音樂是完全缺位的，直到最后布奇打死文森取表成功，卻突然爆發(fā)，首先是老牌鄉(xiāng)村組合TheStatler Brothers演唱的Flowers On TheWall，這首歌輕松愜意，在典型的鄉(xiāng)村音樂編曲中，又糅合了白人民謠的一些唱法，旋律優(yōu)美活潑，用來表現(xiàn)布奇此時的心情正是恰當(dāng)，但好景不長，他卻碰到了馬沙老大，厄運(yùn)又至。
布奇和馬沙誤入魔窟樂器行的場景，是影片中一場出人意料的戲，這段的背景歌曲是鄉(xiāng)村搖滾女歌手Maria McKee演唱的If LoveIs a Red Dress (Hang Me in Rags)，這首歌是整張?jiān)暤泄P者最喜愛的歌曲，歌手MariaMcKee雖然聲名不那么顯赫，這曲If Love Is a Red Dress卻被她演繹得蕩氣回腸，Maria的嗓音有些沙啞，但卻很有力度，能在高中低音區(qū)翻飛自如，真是百轉(zhuǎn)千回,情深款款。這首歌的編曲非常簡單，就是一把吉他（也是歌手親自演奏），再配上口哨吹出的前奏、間奏，卻顯得魅力非凡。歐美樂壇似乎不缺少這樣有才氣的女歌手。
隨后就是馬沙老大被強(qiáng)奸的戲，真是讓人讓人哭笑不得，在此昆汀仍然選用了一首輕松歡快的中板沖浪樂曲，由The_Revels演繹的BringOut theGimp/Comanche，這首歌不是第一次出現(xiàn)在電影中，在1961年的影片《流亡者》就有出現(xiàn)。
影片結(jié)尾（也可以說又回到開頭）的畫面，文森和朱斯走出小南瓜和小兔子打劫的快餐店，第四首，也是最后一首沖浪樂曲：Livelyones演繹的Surf Rider 出現(xiàn)，然后就是片尾字幕，結(jié)束。
可以這么說，塔倫蒂諾在《低俗小說》中進(jìn)一步明確了自己以“黑”為主，雜食性的音樂口味，這也為他后來的影片配樂定下基調(diào)。
配合整部影片的風(fēng)格，昆汀選擇了很多六十年代搖擺風(fēng)格的音樂，讓人從頭到尾沒法好好坐在椅子上，現(xiàn)在開始活動活動筋骨，來聽聽這張?jiān)暟伞?div style="height:15px;">
