111明 文徵明 溪山積雪圖
紙本，設(shè)色，縱31.5cm，橫295cm 私人收藏
畫作以水墨為主，于樹木人物屋宇等處略以花青、赭石施以淡彩，畫面格調(diào)清雅淡遠(yuǎn)，有文徵明一貫的細(xì)勁俊朗作風(fēng)。畫面起手處繪水閣風(fēng)帆，溪天一色，漸次展開，則見峰巒起伏，曲徑幽深，寺露山坳，松明絕頂，山盡溪平，遠(yuǎn)山逶迤，人家對(duì)岸，籬落周圍……畫面主題為溪山雪景，故所作山勢(shì)較平緩，樹木多具有江南特色，層層積雪，以淡墨烘染而出，明潤(rùn)而不失渾厚，顯出了文徵明的深厚功力。畫作于嘉靖三十一年（1552）七月，文徵明時(shí)年八十三歲。
有記載的文徵明畫作，以雪景為題材的不在少數(shù)，如《溪山深雪圖》、《溪南雪霽圖》、《雪村圖》等等，其中現(xiàn)存臺(tái)北國(guó)立故宮博物院的《關(guān)山積雪圖》與此卷最為相似。雖然兩卷在表現(xiàn)手法上極為相近，但《關(guān)山積雪圖》所繪為北地風(fēng)光，山勢(shì)較為峭拔，更有山高水深的厚重感，而《溪山積雪圖》景致較為旖旎，一字之差，卻能反映出畫家體察自然的用心。
112明 文徵明 漁梁紅葉圖
紙本，設(shè)色，縱 27.8cm，橫212.3cm 私人收藏
文徵明的《漁梁紅葉圖》，以江南山水為背景，以江南岸的小丘，田園，河流及小橋?yàn)橹攸c(diǎn)，“滿溪紅葉過(guò)漁梁”是畫的主題。溪水北岸的遠(yuǎn)山層次分明，樹木稀疏可見，溪邊之石或淹沒(méi)水中，或露出水面，勾勒少皴，十分規(guī)整美觀。山中更有“百木之長(zhǎng)”的松樹枝葉繁茂，勢(shì)鋪霄漢虬曲交錯(cuò)，另幾珠雙勾的尖闊葉樹郁郁蔥蔥，闊葉片片見筆，濃重茂密，樹干的紋路清晰可見。樹干、樹葉的畫法十發(fā)規(guī)范，前后的層次很清楚，且能相互映襯。山石的層疊造型十分美觀。
《漁梁紅葉圖》是一幅少見的江南山水作品，從技法上看，這件作品構(gòu)思精密、筆墨工穩(wěn)細(xì)膩，沉靜自如。而主題也是高士歸隱山林田園的意境，此中更寄托了文人畫的一個(gè)核心情結(jié)：在脫離世俗繁囂的環(huán)境中，體察自然，感悟精神的力量和樂(lè)趣。
《漁梁紅葉圖》是與其好友王信在愣伽寺夜宿而作，并有詩(shī)云：盤盤細(xì)路遠(yuǎn)荒岡，落日青山帶渺茫。認(rèn)得酒旗春釀熟。滿溪紅葉過(guò)漁梁。
113明 文徵明 江南春色圖卷
紙本，設(shè)色，縱26.2cm，橫124cm 首都博物館藏
文徵明的這幅《江南春色圖》，筆墨細(xì)致清新，高雅端莊，別有一番趣味。品所繪的是春光明媚的江南一帶景致，丘陵山地間，一條長(zhǎng)長(zhǎng)的清流淌過(guò)。山地間有小橋相連，連接著過(guò)往的商人和士人。畫面中的漁人正在捕魚，等待著一天的收獲成果。清流右岸一峰突起，懸崖峭壁，山勢(shì)蜿蜒連綿，薄霧繚繞。在清溪的左岸上角有一座院落，以竹籬圍成。松林雜樹相映成輝，閑適雅靜的詩(shī)意生活呈現(xiàn)在世人的面前。在清溪的左岸上角還有兩位高士正在賞著遠(yuǎn)處的瀑布和近處的春景，描繪一幅繁榮美麗的江南春色詩(shī)意圖景。
此畫用石綠、赭石染春山，勾勒皴擦多用干筆。整幅畫面生動(dòng)清新、素雅、明亮、幽靜，表現(xiàn)了畫家寄情翰墨、投身山水中的閑適文人生活。
114明 文徵明 蘭亭圖
紙本，設(shè)色，尺寸不詳，遼寧省博物館藏
這幅畫反映了東晉王羲之《蘭亭序》中的景象。圖繪崇山峻嶺，溪流蜿蜒，溪畔眾多文士或坐或臥，觀賞著山光水色間淙淙溪水送來(lái)的酒觴，潛心構(gòu)思。水榭上相對(duì)而坐的王羲之等人正在評(píng)點(diǎn)已寫畢的詩(shī)文。林木蔭翳，叢竹泛翠，春色濃得醉人。
115明 文徵明 江南春倡和圖
紙本，設(shè)色，縱23cm，橫235cm 私人收藏
此作繪江南之景。春風(fēng)又綠江南岸，每見春天來(lái)臨，文衡山的心潮總是難平，畫中的情景是畫家把回歸江南、扁舟一葉、浪跡江湖的理想視為解脫仕宦生涯苦悶的途徑。
題識(shí)：江南春倡和圖。庚寅八月作于停云館。徵明。卷后沈周題跋：《追和倪元鎮(zhèn)江南春詞》，祝允明題跋詞，唐寅題跋詞，王龐題跋詞，楊循吉題跋：《追和倪高士江南春詞二章》，文璧題跋詞，沈周題跋詞，彭年題跋詞，倪瓚題跋詞徵明和。可謂群家匯集，群詞薈萃，謂之“倡（唱）和”。此卷把洋洋題跋悉數(shù)割去，僅剩圖而已。
116明 文徵明（款） 赤壁圖賦并董其昌書后赤壁賦書畫合璧卷
紙本，設(shè)色，縱24cm，橫258cm 私人收藏
文徵明的《赤壁圖賦并董其昌書后赤壁賦書畫合璧卷》著錄于《石渠寶笈初編》，亦貯于御書房，文氏引首自隸《赤壁圖賦》四大字，拖尾董其昌行楷書《后赤壁賦》。此圖在北京保利2008春拍上，最終以2184萬(wàn)元拍賣成交。然而它雖以高價(jià)成交，可此《赤壁圖賦》的真?zhèn)螁?wèn)題卻有人提出了異議，其依據(jù)主要如下：
1. 蘇軾的《后赤壁賦》講述的是孟冬季節(jié)，而該圖江水中有一排排綠油油的蘆葦，江岸上還有三棵綠葉茂密的柳樹，這景致哪里是孟冬季節(jié)，分明是春風(fēng)又綠江南岸，證明此圖的作者根本沒(méi)有讀過(guò)蘇軾的《后赤壁賦》。
2. 《后赤壁賦》的內(nèi)容并沒(méi)有描述江帆點(diǎn)點(diǎn)，而此圖卻在一江春水上畫了6只揚(yáng)帆行駛的船，此與《后賦》內(nèi)容不合；既然是揚(yáng)帆行駛的船只，船頭前的水面應(yīng)該有因快速行駛而形成的沖擊波紋，然而該圖的船頭水面卻是“我自巋然不動(dòng)”，依舊是未曾有任何沖擊的漣漪細(xì)浪，此與實(shí)際又不合。
3. 畫幅上的屋宇、城樓、樹木、小橋的安置，也極為失當(dāng)，且與山體、灘坡不能融為一體，給人的感覺仿佛是在搭積木，既失位又生硬，因而顯得十分別扭。如果再比之文徵明的真跡《青綠山水圖》局部，其劣其偽可謂一目了然。此外，此圖的筆墨，即勾勒、皴擦、點(diǎn)染乃至設(shè)色，其與文徵明幾乎無(wú)一合處，
4. 此《赤壁圖賦》上的數(shù)枚御印，比之其他畫圖上同一款御印，其偽是顯而易見的。該圖有三枚所謂文徵明常用的印章，即：“文徵明印”（白文）、“徵仲”（朱文）、“停云人”（朱文）。就其刻印水平而言，實(shí)在非常地低劣，最低劣的則是白文“文徵明印”，連最基本的形似都沒(méi)有達(dá)到，用刀死板，神采全虧。比照真印，真?zhèn)巫燥@。
5. 該圖引首的“赤壁圖賦”四個(gè)隸書，析其筆觸，似有清乾嘉以后隸書的影子，與文徵明的隸書習(xí)性區(qū)別很大。該圖卷尾董其昌“癸亥秋日書”的《后赤壁賦》，通篇雖書寫得非常認(rèn)真，可惜了無(wú)董其昌那種恬淡、典雅、自然的意蘊(yùn)。
117明 文征明 老子像
紙本，水墨，縱24cm，橫149cm 旅順博物館藏
此《老子像》以白描法畫老子側(cè)身拱手立像，線條簡(jiǎn)練生動(dòng)，人物形象惟妙惟肖。署款“丁酉七月望日徵明繪像”，鈐“悟言室”白文方印。畫心后面是文氏小楷太上老君說(shuō)常清靜經(jīng)及老子列傳，分別署“嘉靖丁酉七月十有二日”及“嘉靖戊戌六月十有九日”款，鈐“停云”、“玉蘭堂”、“衡山”、“文徵明印”等印，“丁酉”為公元1537年，畫家時(shí)值68歲。鈐清宮寶璽十余方。清宮內(nèi)府原藏，《秘殿珠林石渠寶笈續(xù)編》著錄。
118明 陳洪綬 晉爵圖卷
絹本，設(shè)色，縱24.2cm，橫235cm 北京故宮博物院藏
此圖在素絹上清繪了19位人物，其中的17位面向左側(cè)，或作揖，或執(zhí)禮，一起恭賀畫卷左端的紅袍男子加官晉爵。此圖布局講究，人物的聚散組合別具匠心,疏密有致，賓主分明，有起有伏，有開有合。設(shè)色勻凈淡雅，卷尾主人公身著紅袍，格外醒目。人物形象夸張，刻畫細(xì)致，衣紋簡(jiǎn)練，線條細(xì)勁有力，間有方折用筆，極具畫家的個(gè)人風(fēng)格。陳洪綬早年曾致力于謀取功名，晉爵圖應(yīng)是他喜愛的繪畫題材。從畫法和題材方面判斷，此圖應(yīng)為陳氏早期作品。加官晉爵雖為世俗場(chǎng)面，但在陳洪綬的筆下卻別具一格。
陳洪綬 (1598-1652），字章侯，幼名蓮子，一名胥岸，號(hào)老蓮，浙江諸暨人。明末清初書畫家、詩(shī)人。曾入京為內(nèi)廷作畫，并觀禁中藏品，技藝大進(jìn)；但對(duì)明末政治腐敗深懷不滿，不久南還。明亡使為清軍俘獲，雖脅以死，亦不肯為之作畫，曾入紹興云門寺為僧。其繪畫自創(chuàng)風(fēng)格，構(gòu)圖新奇，色彩簡(jiǎn)（濃）麗，富有裝飾情趣。所作人物，夸張變形，頭大耳闊，軀體偉岸，相貌奇峭，衣紋排疊，凜然可畏；借佯逛迂怪，否定時(shí)政，諷刺當(dāng)局，表達(dá)狂放不羈之情。 在技法上，他用線清圓細(xì)勁，拙如古篆，剛中見柔，力度雄健，不落常套。陳洪綬一生秉性孤傲倔強(qiáng)，吞恨而終。他是一位擅長(zhǎng)人物、精工花鳥、兼能山水的繪畫大師。當(dāng)代國(guó)際學(xué)者推為“代表十七世紀(jì)出現(xiàn)許多有徹底的個(gè)人獨(dú)特風(fēng)格藝術(shù)家之中的第一人”。代表作為品茶圖，著有《寶綸堂集》、《避亂草》等作品集。
119明 陳洪綬 出處圖
絹本，設(shè)色，縱26cm，橫301cm 私人收藏
此幅《出處圖》為絹本設(shè)色手卷，是張大千先生的舊藏，畫卷前后隔水留下了他的墨寶。此卷是陳洪綬在去世前一年為周亮工所作，這一年陳洪綬相繼為周亮工一共創(chuàng)作了42件作品，《出處圖》則是其中的精品。展卷之后可見諸葛亮與陶淵明盤坐于樹下正侃侃而談，諸葛亮頭戴“諸葛巾”，陶淵明則手撫無(wú)弦琴，形象格調(diào)高古，氣韻不凡，人物衣袖由一根根行云流水般的線條繪就，每根線條都不另起筆，如若不加停頓似的一氣呵成，而線條與線條的排列則構(gòu)成了陳洪綬特有的韻味。
不僅如此，陳洪綬還賦予這幅畫不同于尋常的特殊意味，畫面中諸葛孔明與陶淵明分別生活在不同朝代，而陳洪綬把二人安排到同一個(gè)畫面并不是一個(gè)偶然。諸葛亮的形象代表了古代儒家出仕為官的一個(gè)理想典范，而陶淵明則象征著古代文人墨客的一種隱逸情節(jié)。陳洪綬創(chuàng)作這幅畫作的時(shí)間是公元1651年，此時(shí)的周亮工已經(jīng)從曾經(jīng)的明朝御史變成清朝的降臣，這對(duì)于寧死都不降清的陳洪綬來(lái)說(shuō)是不能夠認(rèn)同的，于是他通過(guò)筆下的陶淵明（周亮工與陶淵明同字符亮）呼喚著諸葛亮的手勢(shì)巧妙向周亮工表達(dá)了規(guī)勸之意，這看似樸拙的畫面寓意極為深刻，可謂是彌足珍貴。
120明 陳洪綬 南生魯四樂(lè)圖
絹本，設(shè)色，縱30．8cm，橫289．5cm 瑞士蘇黎世瑞特保格博物館藏
《南生魯四樂(lè)圖》取自唐代詩(shī)人白居易《四樂(lè)圖》詩(shī)意，故分為四段：一、解嫗，畫南生魯居士坐于石案后，一老嫗扶杖立于前，表現(xiàn)白居易作詩(shī)通俗，老嫗可解；二、醉吟，畫居士頭飾野花，執(zhí)杖云游，追慕白居易被貶后半仕半隱的歲月；三、講音，畫居士沉醉音樂(lè)，使人想起白居易《琵琶行》；四、逃禪，畫居士盤坐蕉葉上，后有佛像和蓮花，憶念白居易晚年居洛陽(yáng)龍門石窟旁，忘情山水，棲心釋氏。
畫后有款：“李龍眠畫白香山四圖，道君題日白老四樂(lè)，洪綬以香山曾官杭州，風(fēng)雅恬淡，道氣佛心，與人合體，千古神交，為生翁居士取其意寫之屬門人嚴(yán)湛、兒子陳名儒設(shè)色。時(shí)己丑仲冬也。山民洪綬。”從中可看出，此圖為清順治六年（1469）陳洪綬與弟子嚴(yán)湛、兒子陳字三人合作。
此圖四段畫面皆以構(gòu)圖簡(jiǎn)潔明快取勝，配物簡(jiǎn)單，人物突出。白居易面容有肖像寫實(shí)之風(fēng)，髯須濃密，多以正面示人，笑容親和動(dòng)人，以顯其之“樂(lè)”意。線描流暢飄逸，有唐宋之風(fēng)，設(shè)色清雅雋秀。每段皆有獨(dú)立的題跋。書畫相應(yīng)，自顯一股清新脫俗、與眾不同之風(fēng)范。陳洪綬之所以畫此圖，是從側(cè)面反映出他晚年苦悶的心情。
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