平仄，是中國詩詞中用字的聲調?！捌健敝赴l(fā)音平直高昂，“仄”指發(fā)音曲折短促，平仄聲的使用決定了詩詞的韻律節(jié)拍。平仄的運用是為了讓詩詞要有韻律美感，陰陽頓挫、朗朗上口、流暢動聽，高低短促相互協(xié)調。平仄的交替使用，使得詩詞文字具有了節(jié)奏感、靈動感和韻律美感。
現在平仄有兩套系統(tǒng)，一是以普通話為標準，簡稱為新聲。二是以《平水韻》為標準，簡稱為古聲?，F在這兩套系統(tǒng)并行并用，詩詞韻文是雙軌制。但是，在寫古詩詞、對聯中這兩個韻腳系統(tǒng)不能混用。
一、新聲韻
現代漢語即普通話，依據現代漢語拼音為依據制訂的韻譜規(guī)則。2005年中華詩詞學會制定頒布了《中華新韻》，劃分為14個韻部。 普通話分為四個聲調，陰平、陽平，上聲、去聲，在詩歌和對聯的格律應用中，把陰平和陽平（第一、二聲）稱為平聲，上聲和去聲（第三、第四聲）稱為次聲。 一聲平二聲揚三聲拐彎四聲降。
1.陰平— 它的具體讀音是高而平，相當于音樂中55。如：機jī、詩歌shīgē、西方xīfāng。
2.陽平/ 具體讀音是由中度升到高度，相當于35。如：及jí、時常shícháng、習題xítí。
3.上聲\/ 具體讀音是起音比陽平略低的半低度，先往下降到最低度，再往上升到比陽平的收音略低的半高度，形成一個曲折的調型，相當于214。如：擠jǐ、使者shǐzhě、洗禮xǐlǐ。
4.去聲\ 具體讀音是從最高度一直降到最低度，相當于51。如：寄jì、事例shìlì、戲劇xìjù。
例如：李白的七絕《早發(fā)白帝城》的韻律如下：
朝辭白帝彩云間，
古：平平仄仄仄平通 ◆間【上平十五刪】【去聲十六諫】
新：平平平仄仄平通 ◆間【八寒,an,ian,uan,üan】
千里江陵一日還?！ ?
古：平仄平平仄仄平 ◆還【上平十五刪】【下平一先】
新：平仄平平通仄平 ◆還【四開,ai,uai】【七尤,ou,iu(iou)】【八寒,an,ian,uan,üan】
兩岸猿聲啼不住，
古：仄仄平平平通仄 ◆住【去聲七遇】
新：仄仄平平平通仄 ◆住【十四姑,u】
輕舟已過萬重山?！ ?
古：通平仄通仄通平 ◆山【上平十五刪】
新：平平仄通仄通平 ◆山【八寒,an,ian,uan,üan】
上述“通”的意思為可平可仄，要依據詩詞的格式要求和該字在句子中的詞意和讀音來判斷平仄。如“啼不住”的“不”是多音字，有平聲的讀音，也有仄聲的讀音，作副詞、助詞時讀仄聲，作動詞是讀平聲，“不必”讀(búbì)，要根據在句子中意思和語氣不同，來判斷它的平仄?！安弧痹诒疚闹凶x仄聲。 本詩的“間、還、山”的古韻韻腳為上平十五刪韻譜，新韻韻腳為八寒韻部。按照七絕平仄格式來分析，每個字的新聲韻與平水韻的發(fā)聲以及聲調差別是很明顯的?！鞍住痹诠彭嵵凶x仄聲，在新韻中讀平聲。
新韻符合現代人說話寫文的發(fā)音習慣，也便于學習掌握。
二、古聲韻
古聲韻也叫平水韻。平水韻依據唐人用韻情況，把漢字劃分成106個韻部（其書今佚），是更早的206韻的《廣韻》的一種略本。每個韻部包含若干字，作律絕詩用韻，其韻腳的字必須出自同一韻部，不能出韻、錯用。清代康熙年間，后人所編的《佩文韻府》把《平水韻》并為106個韻部，這就是廣為流傳的平水韻。
古漢語將漢字分為平、上、去、入四個聲調。平，所指的就是古漢語中的平聲字（包括現在漢語中的第一、二聲中的大多數）；仄，所指的是古漢語中的上、去、入聲（現代消息，分入四聲之中）。這是舊韻（古聲）的平仄分法。
平水韻和新韻的差別很大，平水韻中上、去、入聲分類的字為仄聲，可在新韻中許多都是平聲。例如“擊、說、積、極、習”在古韻中均屬入聲字，現代已入陰平、陽平之中，但論及平仄時，按舊韻，仍應屬仄聲，按新韻就是平聲。入聲字的特點是讀起來有短、促、急、收、藏的感覺(現在我國江南的一些地方，如湖南方言、閩南方言、粵語，仍保持著這種發(fā)音方式。
《康熙字典》上載一首歌訣，即說明四聲的讀法，其歌曰： “平聲平道莫低昂，上聲高呼猛收藏，去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏?！?根據這一原則，人們將所有的漢字統(tǒng)統(tǒng)分成兩大類，即一平一仄，非平即仄。這就形成了漢字的對立和統(tǒng)一。一平一仄，也就是一陰—陽的關系，平揚仄抑，平清仄濁，平長仄降，平悠長仄短促，平和緩仄急劇。平仄相替、節(jié)奏方出，節(jié)奏出則韻步起，由此形成了漢語的音韻美。 喜歡古韻的就用平水韻，這是古漢語原汁原味的。
三、詩詞創(chuàng)作中的平仄運用
詩詞創(chuàng)作中都是有格律詩和詞的固定格式的，你可以學習掌握其格式要求，如：五絕、五律、七絕、七律、《蝶戀花》、《水調歌頭》等。
詩詞首先要在平仄聲調上，力求其合律，合乎格式要求。否則，就不是格律詩詞，但可以稱為是古風、散體或者是自由詩，同時，要求必須押韻，增加旋律之美。 使詩歌之節(jié)奏更鮮明、更和諧，和諧統(tǒng)一，企求工穩(wěn)。吟誦起來，令人覺得鏗鏘悅耳。 只有這樣，才便于朗誦，便于記憶，使得詩之有韻味，瑯瑯上口。近體詩押韻要求嚴格。不論絕句、律詩、排律，都必須用平聲韻，且一韻到底，不許鄰韻通押。 但為了整體詩詞意境的表達，有的字用上去合乎韻但不合乎意思，有時候不得不借用相鄰的韻部的詞來押韻，如“平水韻”中“一東”與“二冬”、“四支”與“五微”、“十四寒”與“十五刪”等可通押。古體詩通韻較寬，屬于諧音寬韻，也是可行的。
如：七律平起首句押韻的標準格式為：
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
律詩各句的構成規(guī)則就是：對句相對，鄰句相粘。
對句相對，是指一聯中的上下兩句的平仄剛好相反。如果上句是：平平仄仄仄平平，下句就是：仄仄平平仄仄平。同理，如果上句是：平平平仄仄，下句就是：仄仄仄平平。
鄰句相粘，相粘的意思本來是相同，但是由于是用以仄聲結尾的奇數句來粘以平聲結尾的偶數句，就只能做到頭粘尾不粘。例如，上一聯是：仄仄平平仄，平平仄仄平。下一聯的上句要跟上一聯的下句相粘，也必須以平聲開頭，但又必須以仄聲收尾，就成了：平平平仄仄，仄仄仄平平。
所以，格律詩必須要按照律絕標準格式來寫。至于你在詩詞或對聯創(chuàng)作中，使用新韻還是古韻，自己自行選擇。
本人認為：因為古漢語中的許多發(fā)音和現代人的讀字發(fā)音區(qū)別較大，以免讓讀者誤會，應當與時俱進，采用新聲韻為宜，并可在作品名稱上標注是平水韻或新韻字樣。
四、對仗
在詩詞和對聯創(chuàng)作中既要求平仄關系，又要求有對仗的規(guī)則， 對聯中不但同句平仄要交替，上句和下句也同樣要交替，就是說上句用了平聲字，下句相對應的位置必須用仄聲字與之相對，反之上聯用仄聲，下句則必須用平聲。這樣，就形成了字音的對立統(tǒng)一，有了字義的對仗，又有了字音的對仗，就形成了聯語結構的參差美，讀起來便瑯瑯上口，抑揚頓挫，鏗鏘有度，韻味和諧。 對仗，是指詩詞創(chuàng)作及對聯寫作時運用的一種特殊表現形式和手段。它要求詩詞聯句在對偶基礎上，上下句同一結構位置的詞語必須“詞性一致，平仄相對”，避免上下句同一結構位置上重復使用同一詞語。尤其是格律詩的創(chuàng)作十分強調對仗的要求。對仗技法的使用使語言音韻和諧，增強了節(jié)奏感和音樂美，達到表現形式上的高度完美。否則就是不對仗或對仗不工穩(wěn)，這是詩詞創(chuàng)作所不允許的。
例如 ：范仲淹《岳陽樓記》中有“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂?！眱删?，這兩個句子各方面都符合對偶的要求，但由于其平仄不相對，音律欠和諧，并在同一結構位置重復使用了“天下”、“之”、“而”等這樣的詞語，所以不合對仗的要求。
廣義律詩的包容度很大，它允許拗格存在，允許三仄尾。如崔顥的《黃鶴樓》就是典型代表。
狹義律詩格律非常嚴謹，在字句、押韻、平仄、對仗各方面都有嚴格規(guī)定。律詩通常押平聲韻，而且必須按韻書中的字押韻。原則上只能用本韻，不能用鄰韻；即使稍微松一點，也只允許入韻的首句可以用鄰韻，叫作“借韻”。
律詩還要求全首通押一韻，即一韻到底，中間不得換韻。第二、四、六、八句押韻，首句可押可不押。
五律以首句不入韻為正例，入韻為變例；七律以首句入韻為正例，不入韻為變例。
我們看看唐代詩人劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》詩作：
巴山楚水凄涼地，二十三年棄置身。
懷舊空吟聞笛賦，到鄉(xiāng)翻似爛柯人。
沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春。
今日聽君歌一曲，暫憑杯酒長精神。
其中的頷聯“懷舊空吟聞笛賦，到鄉(xiāng)翻似爛柯人?！睂儆趯拰?，頸聯“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春?！?這組聯句就很工整，無論是結構、節(jié)奏、詞性、平仄都完全合乎對仗原則，極為工穩(wěn)，是最為典型的對仗聯句。
總之，學習平仄關系和運用是格律詩的基本功，先要背誦格律表，再是學習掌握新聲韻和平水韻的區(qū)別與運用，對仗規(guī)則與技法，寫作時借助網上平仄查詢系統(tǒng)或工具書進行驗證平仄的正確性，然后經常反復練習，多讀多寫多練，貴在堅持！
